фильм
Михаил Жаров в роли Анискина в фильме *И снова Анискин*, 1977
36 лет назад ушел из жизни знаменитый советский актер театра и кино, народный артист СССР, один из самых популярных героев кинематографа середины ХХ в. Михаил Жаров. Он настолько убедительно вживался в свои роли, что его в реальной жизни принимали за своего и воры, и бильярдисты, и милиционеры, и даже… пьяницы. Хотя на самом деле Жаров был далек от созданных им экранных образов и очень тяготился своей популярностью, из-за которой часто попадал в неприятные ситуации…
Михаил Жаров в фильме *Три товарища*, 1935
Актер театра и кино Михаил Жаров
Родители Михаила Жарова не имели никакого отношения к искусству, однако сам он с детства увлекался театром. В 16 лет он случайно попал в массовку спектакля в театре Зимина, затем сыграл эпизодическую роль в фильме «Царь Иван Васильевич Грозный» и тогда твердо решил, что свяжет свою жизнь именно с этой профессией. В течение двух лет он работал статистом и получал за это мизерную зарплату, но своего решения не изменил.
Кадр из фильма *Возвращение Максима*, 1937
В 1920-1930-х гг. Михаил Жаров был уже известным театральным актером, однако настоящая популярность пришла к нему после роли вора Жигана в фильме «Путевка в жизнь». Вначале он не соглашался на эту роль, не понимая, почему режиссер видит его в образе жулика и убийцы. На что тот ему ответил: «Потому, что ты не похож на жулика, а тем паче на убийцу». И в роли главаря воровской шайки Жаров был настолько убедителен, что в криминальной среде его тут же приняли за своего. Он стал замечать, что в общественном транспорте на него с подозрением косятся пассажиры, прижимая обеими руками свои сумки. А однажды в магазине у него украли кошелек. На выходе актера остановил какой-то верзила и отдал украденное со словами: «Товарищ Жаров, вот ваша трешка. Эта сявка своих не узнает». Такой популярности он был совсем не рад.
Народный артист СССР Михаил Жаров
Вскоре он стал настолько знаменит, что зрители караулили его на каждом шагу, поджидая у черного входа в театр и преследуя на улицах. В фильме «Возвращение Максима» Жаров сыграл конторщика Дымбу, который в одном из эпизодов пел песню: «Цыпленок жареный, цыпленок пареный, цыпленок тоже хочет жить». Везде, где актер появлялся, его тут же окружали мальчишки, орущие эту песню. Не выдержав такого внимания к своей персоне, Жаров подал заявку, чтобы ему выделили личный автомобиль, хотя до этого никогда для себя ничего не просил.
Актер театра и кино Михаил Жаров
Как-то раз в элитном санатории актер встретил Сталина, и тот сам подошел к нему со словами: «А я вас знаю!». Жаров растерялся и сказал первое, что пришло в голову: «К сожалению, меня все знают…». Его и правда знали абсолютно все. Незнакомцы часто предлагали ему с ними выпить, хотя в реальной жизни он был равнодушен к спиртному, поклонницы атаковали актера, не сомневаясь в том, что он такой же ловелас, как на экране. Хотя на самом деле Жаров был женат несколько раз, он никогда не пользовался своей славой для того, чтобы покорять женщин. И хотя ему приходилось разбивать сердца, сам он тоже за это поплатился.
Кадр из фильма *Воздушный извозчик*, 1943
Впервые актер женился еще в 19-летнем возрасте, но вскоре ушел от жены ради другой женщины – актрисы Людмилы Полянской. Но и второй брак не был счастливым – двое детей Жарова умерли младенцами. А в 1943 г. на съемках фильма «Воздушный извозчик» он встретил женщину, которая стала для него роковой. Это была молодая актриса Людмила Целиковская, и по сюжету они должны были сыграть влюбленную пару. Никто не предполагал, что эти роли им придется сыграть и в реальной жизни. Несмотря на 20-летнюю разницу в возрасте и на то, что у обоих были семьи, они вскоре стали парой.
Михаил Жаров и Людмила Целиковская
Ради своей третьей жены Михаил Жаров был готов на все, но она поступила с ним так же, как он когда-то со своей первой женой. Актриса полюбила другого и ушла из семьи. Говорят, чтобы ее вернуть, Жаров потратил целое состояние, купив редкий по тем временам черный жемчуг, но и это не помогло. Актер так тяжело переживал расставание, что у него даже случился микроинфаркт. Позже Людмила Целиковская признавалась: «Он любил меня больше всех… А я больше всех любила Алабяна» (архитектора, который стал ее следующим мужем).
Народный артист СССР Михаил Жаров
Актер театра и кино Михаил Жаров
Четвертая жена Михаила Жарова была моложе его на 30 лет. Майя Гельштейн была дочерью известных врачей и, казалось, стала идеальной спутницей своего знаменитого мужа. Но вскоре судьба снова жестоко обошлась с актером: родителей жены арестовали по сфабрикованному «делу врачей», а его самого сняли с поста секретаря партийной организации и перестали снимать в кино. Их дочь Анна рассказывала: «После войны Сталин приказал посадить в тюрьму всех причастных к громкому «делу врачей». В тюрьму попали родители мамы. Папа лично ходил к Сталину и просил, чтобы их отпустили. Но Иосиф Виссарионович не согласился, после этой встречи у отца начались проблемы в родном Малом театре». Только после смерти Сталина ему удалось снова вернуться на съемочную площадку.
Михаил Жаров в роли Анискина в фильме *Деревенский детектив*, 1968
Народный артист СССР Михаил Жаров, 1972
В 1970-х гг. к Михаилу Жарову пришла новая волна популярности – в качестве режиссера и актера он создал один из самых ярких своих образов, который стал его визитной карточкой, – участкового Анискина. Но на эту роль ушли его последние силы. После съемок актер тяжело заболел, его забрали в больницу с диагнозом «аневризм аорты», но оказалось, что проблема была в аппендиците. У Жарова начался перитонит, и 15 декабря 1981 г. он ушел из жизни. До последних дней актер оставался народным любимцем, который и в ролях злодеев, и в образах героев пользовался одинаковой популярностью.
Народный артист СССР Михаил Жаров, 1974
Если коротко, то все они, кроме командира, как и в повести (и в одноименном фильме Станислава Ростоцкого), погибли. Только главный военный у прототипов героинь был вовсе не старшиной. Да и павшие в неравном сражении бойцы оказались представителями противоположного пола.
Все не так, не с теми и не там
Борис Васильев, вдохновившись опытом своих коллег писателей-фронтовиков, хотел, как он сам признавался в интервью, написать что-то свое. Произведение, в котором была бы отражена именно его война, «лесная». Война без тылов и передовых, артиллерийской и авиационной поддержки. Война, где один на один с противником, в лесу, и отряд (группа, подразделение) самостоятельно должен решать, как действовать в схватке с врагом, выстраивать стратегию и тактику, не надеясь на скорую помощь со стороны.
Писатель вспоминал, что долго вынашивал «туманный» (его формулировка) замысел будущего произведения, пока не прочел маленькую заметку в газете «Известия» об обороне узловой железнодорожной станции на направлении Петрозаводск-Мурманск. Сам Петрозаводск был оккупирован финскими подразделениями. В заметке говорилось, что немецкие диверсионные группы стремились взорвать рокаду, используемую советскими войсками для переброски живой силы, техники и боеприпасов. Большую часть диверсантов наши спецподразделения уничтожили, но одному отряду все же удалось просочиться. По стечению обстоятельств это случилось на участке обороны того самого сержанта.
Силы были определенно неравны, эта история чем-то походила на сюжет «9 роты» Бондарчука, только реальность оказалась пожестче – у наших в наличии семеро раненых бойцов, включая сержанта, и только один пулемет. Сержант единственный остался в живых, его, отстреливавшегося из пулемета, всего изрешетило пулями и осколками. Но до подхода подкрепления малочисленная группа советских бойцов фрицев к ж/д полотну не подпустила.
Заметка в «Известиях», судя по интервью Бориса Васильева, вышла уже после войны. В ней коротко сообщалось, что сержант, чье имя писатель так и не вспомнил, выжил и даже был удостоен медали «За боевые заслуги». К слову, весьма почетной в солдатской среде – за «бэ зэ» на той войне «за просто так» не награждали.
Причем тут женское подразделение
«Вот сюжет!» – подумал будущий автор замечательной повести Борис Васильев, и начал работать с темой. Одну страницу написал, две, три, семь – не идет повествование. И все хорошо, да что-то нехорошо – частная история, никакой новизны. Очерк – пошел бы, а для художественного произведения не хватает чего-то главного, что могло бы сыграть на пронзительности образов героев повести.
И Борис Васильев придумал, что героинями его произведения должны стать молоденькие девушки, воюющие под началом опытного, обстрелянного старшины. Дальше написание текста пошло как по маслу.
На самом же деле истории, легшей в основу повести и фильма, в жизни никогда не происходило. Было много других с участием женщин на фронте, не менее жестоких и суровых – сотни тысяч представительниц слабого пола в том или ином качестве воевали на фронтах Великой Отечественной, и им было определенно труднее, чем мужчинам. И никто, за редким исключением, их судьбы не описывал.
А были ли диверсанты в тех местах?
Были, и вели они себя довольно активно. В фильме С. Ростоцкого упоминается, что диверсионная группа немцев пыталась взорвать шлюзы Беломоро-Балтийского канала, чтобы застопорить судоходность этой стратегически важной водной артерии. Действительно, прямо с первого дня войны с территории Финляндии началась переброска диверсионных финских (не немецких!) групп на территорию СССР.
Правда, они не чувствовали себя так свободно, как это показано в фильме Станислава Ростоцкого, зори для финнов там были отнюдь не тихими: диверсантов на первых же этапах десантирования засекали спецвойска НКВД, опергруппы обнаруживали их резиновые лодки, спрятанные боеприпасы и продовольствие. За лазутчиками охотились и весьма результативно.
Подобные вылазки с финской стороны были многочисленными, но всегда встречали организованное сопротивление со стороны Красной Армии. Существенных диверсий финнам осуществить на нашей территории так и не удалось.
Когда на экраны вышел фильм «Покровские ворота», зрители сразу обратили внимание на молодую актрису Валентину Воилкову, сыгравшую «девушку мечты» главного героя Костика. После этого она появилась в эпизодах еще нескольких фильмов, а затем неожиданно исчезла. Долгое время о ее судьбе ничего не было известно, затем появились слухи о том, что она эмигрировала во Францию и даже о том, что она погибла в автокатастрофе.
Советская актриса, которая ушла из кино в конце 1980-х гг.
Валентина Воилкова родилась в 1958 г. в Куйбышеве (Самаре). После окончания школы она поступила в ГИТИС, а потом выступала на сцене Театра Советской Армии. Кинодебют актрисы состоялся в 1978 г. Ей посчастливилось сниматься у Марка Захарова, в фильме «Обыкновенное чудо». И хотя она сыграла второстепенную роль – фрейлины принцессы Оринтии, ее партнерами по съемочной площадке стали Олег Янковский, Евгений Леонов, Александр Абдулов и Андрей Миронов.
Валентина Воилкова в фильме *Обыкновенное чудо*, 1978
Кадр из фильма *Обыкновенное чудо*, 1978
После кинодебюта было еще несколько эпизодических ролей в фильмах «Город принял», «Будьте моим мужем» и «Кольцо из Амстердама», но настоящим звездным часом Валентины Воилковой стала лирическая комедия Михаила Козакова «Покровские ворота», где она сыграла Риту, «девушку мечты» Костика. После этого фильма Воилкову стали узнавать зрители. Ее называли одной из самых красивых актрис советского кинематографа 1980-х гг.
Валентина Воилкова в фильме *Обыкновенное чудо*, 1978
Кадр из фильма *Обыкновенное чудо*, 1978
Несмотря на ее успех и популярность, режиссеры продолжали ей предлагать второстепенные роли. В 1980-х гг. она снялась в фильмах «Колье Шарлотты», «Наследство», «Узник замка Иф» и еще нескольких картинах. В последний раз она появилась на экране в 1989 г. в фильме «Романтик», а затем исчезла и из кино, и из театра.
Кадр из фильма *Кольцо из Амстердама*, 1981
О ее судьбе долгие годы ничего не было известно. Как выяснилось позже, в конце 1980-х гг. актриса вышла замуж за француза и в 1991 г. уехала с ним во Францию. Ее муж также был причастен к киноиндустрии – его компания занималась дублированием фильмов.
Валентина Воилкова в фильме *Покровские ворота*, 1982
Валентина Воилкова в фильме *Покровские ворота*, 1982
Несколько дет от Валентины Воилковой не было никаких известий, она не давала интервью журналистам и ничего не рассказывала о своей жизни с тех пор, как уехала. В 2008 г. появились слухи о том, что актриса погибла в автокатастрофе. Поскольку она не выходила на связь, весть о ее смерти быстро облетела СМИ. Однако информация оказалась ложной – а автокатастрофе погибла другая советская актриса, эмигрировавшая в Париж в то же время.
Кадр из фильма *Покровские ворота*, 1982
Валентина Воилкова в фильме *Покровские ворота*, 1982
Кадр из фильма *Покровские ворота*, 1982
В декабре 2009 г. вышла программа «Жди меня», в эфире которой Владимир Зельдин, бывшие однокурсники и педагоги Валентины Воилковой пытались ее разыскать. Они просили откликнуться всех, кому о ней хоть что-либо известно, так как информация о ее судьбе носила противоречивый характер. Через месяц актриса сама позвонила Владимиру Зельдину, сообщив о том, что она жива и невредима, живет с мужем в Париже и занимается озвучиванием и переводом кинофильмов.
Валентина Воилкова в фильме *Колье Шарлотты*, 1984
Кадр из фильма *Колье Шарлотты*, 1984 | Фото: kinoistoria.ru
Валентина Воилкова, которой в апреле исполнилось 59 лет, и по сей день живет во Франции. Говорят, несколько раз они с мужем приезжали в Самару навестить могилы родителей актрисы.
Актриса в фильме *Узник замка Иф*, 1988
Она больше не снималась в кино и так и осталась для наших зрителей актрисой одной роли. Но даже этой работы достаточно для того, чтобы ее имя вошло в историю, ведь комедия Козакова стала классикой отечественного кинематографа
240 документальных фильмов, которые бросают вызов общепринятой картине реальности и заставляют нас задуматься над привычными вещами, мнениями и практиками, которые мы обычно воспринимаем как должное.
Жизнь в биосфере
Благодаря небольшой магии современных технологий у нас есть возможность исследовать чудо биосферы и взаимосвязь процессов, протекающих в ней.
1. Home | «Дом».
2. How Many People Can Live on Planet Earth? | «Сколько людей может жить на Земле».
3. The Magical Forest | «Волшебный лес».
4. «Муравьи: тайная сила природы».
5. Mt. Everest: How It Was Made | «Как создавалась Земля: Эверест».
6. Mariana’s Trench: The Deepest Spot On Earth | «Как создавалась Земля: Марианская впадина».
7. «Дикая планета: Анды, Хребет дракона».
8. Shining Mountains: The Rockies | «Сияющие горы»: серия 1 — «Древние», серия 2 — «Земля изобилия», серия 3 — «На краю», серия 4 — «Будущее дикого края».
9. Grand Canyon: How It Was Made | «Как создавалась Земля: Гранд-Каньон»
10. The Intelligence of Plants| «Царство растений»: эпизод 1, эпизод 2, эпизод 3.
Творчество и дизайн
Только посмотрите на эти чудо-вещи, которые создают люди благодаря своему воображению.
11. Everything Is A Remix | «Всё кругом ремикс».
12. The Creative Brain: How Insight Works | «Творческие способности: взгляд изнутри».
13. Teaching to See | «Удивительное рядом».
14. Design: The New Business | «Дизайн: новый бизнес».
15. PressPausePlay: Art and Creativity in the Digital Age | Press Pause Play
16. Infamy: A Graffiti Documentary | «Дурная слава».
17. Influencers: How Trends and Creativity Become Contagious | «Влиятельные».
18. RIP: A Remix Manifesto | «Манифест ремиксера»: часть 1, часть 2.
19. Design: e² — Sustainable Architecture | «Design: e2 — Зелёный Манхэттен».
20. The Genius Of Design | «Гении дизайна».
Образовательная система
Как государство загоняет молодые умы в стандартизированные шаблоны, штампуя новых обывателей.
21. The College Conspiracy.
22. Declining by Degrees: Higher Education at Risk.
23. The Forbidden Education | «Запрещённое образование».
24. Default: The Student Loan Documentary.
25. College Inc.
26. Education For A Sustainable Future.
27. Networked Society: The Future of Learning.
28. The Ultimate History Lesson With John Taylor Gatto: hour 1, hour 2, hour 3, hour 4, hour 5.
29. Education, Education. Why Poverty?
30. The War On Kids.
Цифровая революция
Интернет в настоящее время является движущей силой перемен и инноваций в мире.
31. Download: The True Story of the Internet | «Загрузка: подлинная история интернета».
32. The Age of Big Data | «Эпоха больших данных».
33. Resonance: Beings of Frequency | «Резонанс: жизнь в океане микроволн».
34. Life In A Day | «Жизнь за один день».
35. Networked Society: On The Brink.
36. Us Now: Social Media and Mass Collaboration.
37. WikiRebels: The WikiLeaks Story.
38. The Virtual Revolution: The Cost of Free | «Виртуальная революция: цена свободы».
39. How Hackers Changed the World.
Новая цивилизация
40. THRIVE: What On Earth Will It Take? | «Процветание. Что станет с Землёй?»: часть 1, часть 2.
41. Zeitgeist III: Moving Forward | «Zeitgeist III: движение вперёд».
42. Paradise or Oblivion | «Рай или забвение».
43. 2012: Time For Change.
44. The Crisis of Civilization | «Кризис цивилизации».
45. The Collective Evolution II.
46. The Quickening: Awakening As One.
47. Love, Reality, and the Time of Transition.
48. Collapse | «Развал».
49. The Awakening.
Политика
Какое влияние политика оказывает на нашу жизнь.
50. Owned and Operated | «Разделённый и эксплуатируемый».
51. UnGrip.
52. The Power Principle.
53. The True Story of Che Guevara.
54. Earth Days.
55. Capitalism Is The Crisis.
56. WikiLeaks: The Secret Life of a Superpower.
57. The Putin System | «Система Путина».
58. The War On Democracy.
59. Rise Like Lions: Occupy Wall Street and the Seeds of Revolution.
Биографии гениев
Биографии гениев, которые подтолкнули человечество вперёд.
60. Isaac Newton: The Last Magician | «Исаак Ньютон: последний из магов».
61. Nikola Tesla: The Greatest Mind of All Time.
62. The Unlimited Energy of Nicola Tesla | «Свободная энергия Николы Теслы».
63. The Missing Secrets Of Nikola Tesla | «Утерянные секреты Николы Теслы».
64. Richard Feynman: No Ordinary Genius.
65. How Albert Einstein’s Brain Worked | «Загадка мозга Эйнштейна».
66. The Extraordinary Genius of Albert Einstein.
67. The Biography of Albert Einstein.
68. Da Vinci: Unlocking The Genius.
69. «Архивы да Винчи. Теневая сторона выдающегося человека».
70. Leonardo Da Vinci: The Man Who Wanted to Know Everything | «Леонардо да Винчи: человек, который хотел знать всё».
Война
Война — старейший в мире инструмент для перераспределения ресурсов.
71. Psywar: The Real Battlefield Is Your Mind.
72. The History of World War II.
73. The Secret History of 9/11 | «Секретная история: трагедия 9/11».
74. Robot Armies in the Future.
75. The Never Ending War in Afghanistan.
76. Shadow Company: Mercenaries In The Modern World.
77. World War II From Space | «Вторая мировая война. Взгляд из космоса».
78. Why We Fight | «Почему мы воюем».
79. The Fog Of War | «Туман войны».
80. The Oil Factor: Behind The War On Terror.
Экономика
Узнайте больше о мировой финансовой системе и о том, как люди и целые общества попадают в кредитное рабство.
81. The Corporation: The Pathological Pursuit of Profit and Power | «Корпорация: патологическая погоня за прибылью».
82. Overdose: The Next Financial Crisis | «Передозировка: следующий финансовый кризис».
83. The Ascent of Money: A Financial History of The World | «Восхождение денег: финансовая история мира»: серия 1, серия 2, серия 3, серия 4, серия 5.
84. The One Percent.
85. Quants: The Alchemists of Wall Street | «Кванты: алхимики Уолл-Стрит».
86. The Last Days Of Lehman Brothers.
87. The Four Horsemen | «Четыре всадника Апокалипсиса».
88. Inside Job: The Biggest Robbery In Human History.
89. Capitalism: A Love Story | «Капитализм: история любви».
90. Money and Life.
Digital-предпринимательство
Истории предпринимателей, которые используют технологии и меняют мир.
91. The Life Of A Young Entrepreneur.
92. Profile: Google’s Larry Page and Sergey Brin.
93. Profile: Facebook’s Mark Zuckerberg.
94. Starting-Up in America.
95. The Biography of Bill Gates | «Билл Гейтс. Биография».
96. Steve Jobs: One Last Thing | «Стив Джобс: одна последняя вещь».
97. Steve Jobs: The Billion Dollar Hippy | «Стив Джобс: хиппи на миллиард долларов».
98. Elon Musk: Risk Takers | «Элон Маск: авантюрист».
99. The Story of Twitter.
Спорт
Посмотрите вдохновляющие истории о самых удивительных спортсменах.
100. Fearless: The Jeb Corliss Story | «Бесстрашные: история Джеба Корлисса».
101. Carts of Darkness.
102. The Two Escobars.
103. Usain Bolt: The World’s Fastest Man.
104. Wayne Gretzky: The Life and Times.
105. When We Were Kings | «Мохаммед Али. Когда мы были королями».
106. Mike Tyson: Beyond the Glory.
107. Birdmen.
108. The Legacy Of Michael Jordan | «Наследие Майкла Джордана».
109. We Ride: The Story of Snowboarding.
Технологии
Узнайте много нового о развитии технологий, их влиянии и скором достижении технологической сингулярности.
110. Ray Kurzweil: The Transcendent Man | «Трансцендентный человек Рэймонд Курцвейл».
111. How Robots Will Change the World.
112. Human 2.0: Mind Control Machine.
113. Technology of the Future.
114. Trance-Formation: The Future of Humanity.
115. The Venus Project: Future By Design | «Проект „Венера“: дизайн будущего».
116. Bionics, Transhumanism And The End Of Evolution.
117. The Singularity Is Near.
118. Car Technology Of The Future.
119. Powering The Future: The Energy Revolution | «Энергия будущего: энергетическая революция».
Истоки религии
Подборка фильмов об изучении истоков религии и жизни человечества на заре цивилизации.
120. Entheogen: Awakening the Divine Within.
121. Manifesting the Mind: Footprints of the Shaman.
122. Ancient Egypt and The Alternative Story of Mankind’s Origins.
123. The Hidden Knowledge of the Supernatural.
124. Re-Awaken: Open Your Heart, Expand Your Mind.
125. Shamans of the Amazon.
126. The Root of All Evil: The God Delusion.
127. Ancient Knowledge.
128. The Naked Truth.
129. Before Babel: In Search of the First Language.
Западные вероисповедания
Поразительная история трёх авраамических религий: иудаизма, христианства и ислама.
130. Secret Quest: The Path of the Christian Gnostics.
131. The Secret Gate of Eden.
132. Forbidden Knowledge: Lost Secrets of the Bible.
133. Banned From The Bible: Secrets Of The Apostles.
134. The Life of Prophet
135. The Road To Armageddon.
136. The Most Hated Family In America.
137. Muhammad: The Legacy of a Prophet | «Мухаммед: наследие пророка».
138. A Complete History of God.
139. Gnosis: The Untold History of the Bible.
Восточные вероисповедания
Расширьте свой кругозор и узнайте много нового о мировоззрении религий Востока.
140. Inner Worlds, Outer Worlds.
141. The Life Of The Buddha | «Жизнь Будды».
142. The Seven Wonders of the Buddhist World.
143. Mysteries of the Cosmic OM: Ancient Vedic Science.
144. Where Science and Buddhism Meet | «Там, где встречаются буддизм и наука».
145. The Yogis of Tibet | «Великие йоги Тибета».
146. Taj Mahal: Secrets To Blow Your Mind | «Тайна Тадж-Махала».
147. Light at the Edge of the World: Tibetan Science of the Mind.
148. Myths of Mankind: The Mahabharata.
149. Ayurveda: The Art of Being | «Аюрведа: искусство жизни».
Сознание
Узнайте много нового об основах экзистенции и чудесах сознания.
150. Athene’s Theory of Everything.
151. Theory of Everything: GOD, Devils, Dimensions, Dragons & The Illusion of Reality.
152. The God Within: Physics, Cosmology and Consciousness.
153. 5 Gateways: The Five Key Expansions of Consciousness.
154. Return to the Source: Philosophy and The Matrix | «Возвращаясь к источнику: философия и Матрица».
155. The Holographic Universe.
156. DMT: The Spirit Molecule| «ДМТ: молекула духа».
157. What Is Consciousness?
158. Kymatica | «Киматика».
159. Neuroplasticity: The Brain That Changes Itself .
Тайны
Исследования загадок прошлого в стиле Индианы Джонса.
160. Alchemy: Sacred Secrets Revealed.
161. The Day Before Disclosure.
162. «Секретный код египетских пирамид».
163. The Secret Design of the Egyptian Pyramids.
164. Decoding the Past: Secrets of the Dollar Bill.
165. The Lost Gods of Easter Island | «Утраченные боги острова Пасхи».
166. Origins of the Da Vinci Code | «Вскрывая код да Винчи».
167. Forbidden Knowledge: Ancient Medical Secrets.
168. Secret Mysteries of America’s Beginnings: The New Atlantis.
169. Secrets in Plain Sight.
Массовая культура
Узнайте о том, как наши мысли и мнения влияют на массовую культуру.
170. The Century of the Self.
171. All Watched Over By Machines Of Loving Grace.
172. The Power Of Nightmares.
173. The Trap: What Happened To Our Dreams of Freedom | «Ловушка. Что стало с нашей мечтой о свободе».
174. Starsuckers: A Culture Obsessed By Celebrity.
175. Human Resources: Social Engineering in the 20th Century.
176. Obey: The Death of the Liberal Class.
177. Brazil: In the Shadow of the Stadiums.
178. Bob Marley: Freedom Road.
179. Radiant City.
Медиакорпорации
Откройте для себя удивительные факты о том, как средства массовой информации и реклама пользуются нашими мотивами.
180. Weapons of Mass Deceptions.
181. Secrets of the Superbrands | «Секреты супербрендов».
182. Orwell Rolls in his Grave.
183. The Century of the Self | Век личности
184. The Esoteric Agenda.
185. The Myth of the Liberal Media: The Propaganda Model of News.
186. Manufacturing Consent: Noam Chomsky and the Media.
187. Symbolism in Logos: Subliminal Messages or Ancient Archetypes.
188. Edward Snowden: A Truth Unveiled.
189. Outfoxed: Rupert Murdoch’s War on Journalism.
Искусство и литература
Истории жизни известных деятелей искусства.
190. Lord Of The Rings: Facts Behind The Fiction | «„Властелин колец“: фильм о фильме».
191. Cosm: Alex Gray’s Visionary Art.
192. Banksy’s Exit Through The Gift Shop | «Выход через сувенирную лавку».
193. New Art and the Young Artists Behind It.
194. Salvador Dali: A Master of the Modern Era.
195. How Art Made The World: More Human Than Human | «Как искусство сотворило мир. Более человеческое, чем сам человек».
196. The Day Pictures Were Born.
197. Guns, Germs and Steel | «Ружья, микробы и сталь».
198. Off-Book: Digital Age Creativity.
199. This Is Modern Art.
Здоровье
Узнайте о том, как работает наше тело и насколько поразительна сила нашего мозга.
200. The Human Brain | «Человеческий мозг и его возможности».
201. The Truth About Exercise | «Вся правда об упражнениях».
202. How To Live To 101 | «Как дожить до 101 года».
203. Globesity: Fat’Globesitys New Frontier | «Ожирение — бич XXI века».
204. The War On Health.
205. The Beautiful Truth.
206. Food Inc. | «Корпорация „Еда“».
207. The Truth About Food | «Вся правда о еде».
208. Addicted To Pleasure: Sugar.
209. The Living Matrix.
210. «Вредный здоровый образ жизни».
Окружающая среда
Фильмы, заставляющие задуматься о состоянии окружающей среды и растущей угрозе для биосферы.
211. Earthlings | «Земляне».
212. Blue Gold: World Water Wars.
213. Tapped | «Вода в бутылке».
214. Shift: Beyond the Numbers of the Climate Crisis.
215. All Things Are Connected.
216. The Fight For Amazonia.
217. Flow: For Love Of Water | «Поток: во имя любви к воде».
218. Here Comes the Sun.
219. The World According To Monsanto | «Корпорация Mosanto — создатель ГМО».
220. The Story of Stuff.
Космос
Расширяйте свой кругозор и наслаждайтесь неповторимой красотой космоса.
221. The Search for Planets Similar to Earth | «Космические путешествия: в поисках планет земного типа».
222. Inside the Milky Way Galaxy | «Путешествие по Млечному Пути».
223. Cosmic Journeys : The Largest Black Holes in the Universe | «Космические путешествия: крупнейшие чёрные дыры во Вселенной».
224. Beyond The Big Bang
225. The Mystery of the Milky Way | «Тайна Млечного Пути».
226. Fractals: The Hidden Dimension | «Фракталы: охота за скрытым измерением».
227. Into The Universe With Stephen Hawking: The Story of Everything.
228. Pioneer Science: Discovering Deep Space.
229. Carl Sagan’s Cosmos | «Космос с Карлом Саганом».
230. The Strangest Things In The Universe | «Самые странные вещи во Вселенной».
Наука
История научных открытий и всё о том, как наше восприятие изменилось благодаря научным инструментам.
231. A Science Odyssey: Mysteries of the Universe.
232. The Quantum Revolution | «Квантовая революция».
233. Secret Universe: The Hidden Life of the Cell | «Внутренняя вселенная: тайная жизнь клетки».
234. Stephen Hawking: A Brief History of Time | «Стивен Хокинг: краткая история времени».
235. Quantum Mechanics: Fabric of the Cosmos | «Тайны мироздания. Космическая Одиссея».
236. The Light Fantastic | «Что такое свет».
237. DNA: The Secret of Life.
238. Parallel Universes, Alternative Timelines & Multiverse | «Параллельные вселенные».
239. What Is The Higgs Boson?
240. Infinity | «Бесконечная бесконечность».
источник
Большинству зрителей имя этого актера незнакомо, чаще его называют именами его героев – Дениски и Джельсомино – из знаменитых детских фильмов 1970-х гг. В фильмографии Сергея Крупеникова всего пять работ, и все свои роли он исполнил в возрасте от 7 до 15 лет. Последним фильмом Крупеникова стал «Волшебный голос Джельсомино», после чего актер ушел из кино. О его дальнейшей судьбе долгое время ничего не было известно, пока в 2012 г. не появилось известие о его скоропостижной гибели.
Кадр из фильма *Где это видано, где это слыхано*, 1973
Будущий кумир советских школьников родился в 1963 г. в Ленинграде, в семье, которая не имела никакого отношения к кинематографу: отец был служащим жилищной системы, а мать – инженером-конструктором. Однажды по радио родители Сережи услышали объявление о том, что «Ленфильм» проводит набор детей – таким образом в те времена расширяли актерскую картотеку. Они отправили Сережу фотографию, и забавного рыжего веснушчатого мальчика тут же пригласили на съемки. Его кинодебютом стала роль в научно-популярном фильме «Мальчик и машина».
Сергей Крупеников в фильме *Где это видано, где это слыхано*, 1973
В 1973 г. режиссер Валентин Горлов долго не мог найти мальчика на роль Дениски Кораблева в короткометражной детской кинокомедии «Где это видано, где это слыхано», снятой по мотивам «Денискиных рассказов» писателя Виктора Драгунского. Когда он увидел фотографию Сергея Крупеникова, все сомнения отпали. «Я почему-то сразу решил, что герой у нас есть», – говорил режиссер. Юный актер отлично попал в образ, и эта роль принесла ему всесоюзную популярность. Когда его персонаж в очередной раз затягивал «Папа у Васи силен в математике», не могли сдержать смеха ни дети, ни взрослые. Режиссера упрекали только в одном: зачем мальчику нарисовали столько веснушек? Никто не мог поверить в то, что все веснушки были настоящие.
Сергей Крупеников в фильме *Дорогой мальчик*, 1974
Роль в фильме «Дорогой мальчик» закрепила его успех. «Мало кто из актеров удостаивается такой чести – дважды в течение года появиться на обложке «Советского экрана». Сначала на четвертой, а потом на первой страницах, – рассказывал режиссер Валентин Горлов. – Ученику шестого класса 318-й школы Ленинграда Сереже Крупенникову это удалось».
Сергей Крупеников в фильме *Веселое сновидение, или Смех и слезы*, 1976
Позже в одном из интервью актер признавался: «Конечно, к съемкам относился как к игре, но с возрастом все больше понимал, что это – работа. Рядом взрослые – и они работают. И ты работаешь. Казалось бы – ну, не получился кадр, ну, какие проблемы, это режиссер не то сказал… Не-ет! Это ты сделал брак на съемочной площадке. Это от тебя вся съемочная группа ждет результата, а у тебя что-то не получается, хотя тебе за это деньги платят. Актер – все-таки специальность; наверное, понимая это, я и не остался в данной профессии».
Сергей Крупеников в фильме *Веселое сновидение, или Смех и слезы*, 1976
Кадр из фильма *Веселое сновидение, или Смех и слезы*, 1976
После выхода фильма «Где это видано, где это слыхано» Сережу перевели в другую школу, где учителя не давали ему никаких поблажек, что помогло ему справиться с начавшейся было после «Дорогого мальчика» звездной болезнью. Сам актер позже признался: «Злую шутку со мной сыграл «Дорогой мальчик». Я могу с уверенностью сказать – он подпортил мой характер года на полтора. Когда снимался фильм, Стефанович советовал моим родителям меньше делать мне замечаний, меньше останавливать… А если ребенка длительный период не ограничивать – начинается вседозволенность. А ведь в мальчишеской среде существует своя иерархия. Старшеклассника надо уважать, потому что он старшеклассник. У меня после фильма эта грань была подтерта. Все вернулось на круги своя только после определенных стычек в школе. Стычек со старшеклассниками в непопулярном месте, где меня поставили на место. И все – задиристость ушла, стал спокойнее».
Кадр из фильма *Волшебный голос Джельсомино*, 1977
Сергей Крупеников в фильме *Волшебный голос Джельсомино*, 1977
Уже тогда актерская карьера начала тяготить Крупеникова – он считал главным минусом этой профессии «жизнь напоказ». Слава казалась ему преходящей, а успех – сомнительным: «Актерская профессия – это постоянные проблемы рейтингов, востребованности. А где критерий популярности актера? Пять «раскрученных» лент перечеркивают десятилетия работы на сцене! Это что – благодарная профессия?».
Юный актер Сергей Крупеников
В своем последнем фильме он снялся во время учебы в 8-м классе, когда пришло время решать: либо продолжать актерскую карьеру, либо выбрать другую профессию и готовиться к поступлению в вуз. Он выбрал второй путь. В 1977 г. Сергей увлекся математикой и поступил в Ленинградский технологический институт холодильной промышленности. После учебы он отслужил в армии, а затем работал в ленинградской торговой фирме. В 1980-х гг. он стал руководителем собственной компании «Холодильный сервис», а затем возглавил одну из питерских фирм, занимающихся холодильным оборудованием.
Сергей Крупеников в зрелые годы
Сергей Крупеников в зрелые годы
В августе 2012 г. жизнь 49-летнего Сергея Крупеникова трагически оборвалась – он ехал на велосипеде и был сбит мотоциклистом. Партнер Крупеникова по фильму «Где это видано, где это слыхано» Алексей Сироткин тоже не дожил до 50 лет – он скончался от неизлечимой болезни в 2008 г.
источник
Сегодня «Покровские ворота» называют классикой советского кино и одним из лучших фильмов Михаила Козакова. А в те времена комедии предрекали провал, режиссеру не давали разрешения на съемки, а после того, как фильм был все-таки снят, он несколько лет пролежал на полке. Сегодня сложно понять логику, по которой эта замечательная комедия могла показаться идеологически вредной.
Кадр из фильма *Покровские ворота*, 1982
Леонид Броневой и Олег Меньшиков в фильме *Покровские ворота*, 1982
«Покровские ворота» появились благодаря одноименной пьесе Леонида Зорина. Сначала Михаил Козаков поставил по ней спектакль в Театре на Малой Бронной, а спустя несколько лет решил снять фильм. Автобиографическая пьеса Зорина показалась ему очень близкой и понятной, ведь автор вспоминал свои юношеские годы в Москве, описывая реальных людей, с которыми ему довелось встретиться. Почти все персонажи фильма имеют своих прототипов.
Инна Ульянова в фильме *Покровские ворота*, 1982
Кадр из фильма *Покровские ворота*, 1982
Автор пьесы Леонид Зорин рассказывал: «Я переехал в Москву из южного города, как сказано в «Покровских воротах», в сентябре 1948 года. Снял проходную комнату в запущенной перенаселенной квартире в доме на Петровском бульваре. Там прошла (на удивление быстро) моя молодость, а в год своего 50-летия я вознамерился вновь пережить ее. В зимней заснеженной Малеевке написал «элегическую комедию», в которой воскресил тот пчельник и всех, кто в нем тогда обитал. Я решительно ничего не придумывал, разве только что сдвинул время действия почти на десяток лет вперед и поселил своих героев «в непосредственной близости от Покровских ворот». Камуфляж был обязателен, так как в ту пору мои герои еще были живы. Хотя имел место и вымысел – мой Костик вместо реальной хозяйки обзавелся аристократической теткой. То было единственным отступлением от строгой, почти протокольной точности».
Леонид Броневой в фильме *Покровские ворота*, 1982
Кадр из фильма *Покровские ворота*, 1982
На «Мосфильме» энтузиазма Козакова не разделяли и разрешения на съемки не давали. И критики, и коллеги не видели никаких перспектив, Данелия назвал сценарий весьма неудачным. Чтобы режиссеру разрешили поставить фильм для телевидения, Данелия посоветовал Козакову задобрить руководство, согласившись на роль Дзержинского в «Государственной границе». Он согласился, но и после этого с разрешением на съемки тянули. Его удалось получить благодаря актрисе Софье Пилявской (исполнившей роль тетушки Костика), которой удалось переубедить председателя Гостелерадио СССР.
Кадр из фильма *Покровские ворота*, 1982
Олег Меньшиков в роли Костика
Подбор актеров тоже длился довольно долго. Козаков хотел собрать исключительно звездный состав, он видел в роли Хоботова Андрея Миронова, в роли его бывшей жены – Наталью Гундареву, а на роль Саввы Игнатьевича даже приглашал Никиту Михалкова, но тот отказался, поскольку и ему сценарий показался неинтересным и слабым. На роль Костика пробовались около 20 актеров, пока жена режиссера не посоветовала ему обратить внимание на молодого актера Олега Меньшикова. Как только актер появился на съемочной площадке, Козаков понял, что попал «в десятку». Он называл Меньшикова «божьим подарком» в этом фильме.
Елена Коренева и Анатолий Равикович в фильме *Покровские ворота*, 1982
Анатолий Равикович и Елена Коренева в фильме *Покровские ворота*, 1982
На роль Хоботова был утвержден малоизвестный телезрителям театральный актер Анатолий Равикович, который позже признался, что режиссер вел себя на съемках, как настоящий тиран: дескать, его герой уж точно дал бы отпор Маргарите Паллне, но Козаков диктовал актерам каждое движение и каждый жест, требовал выполнять его указания беспрекословно и не терпел никаких других интерпретаций. (И за это ему спасибо!)
Режиссер Михаил Козаков на съемках фильма
На съемках фильма
Когда работа над «Покровскими воротами» была окончена, мнение критиков не изменилось: комедия казалась им буффонадой, к тому же несмешной. На премьере в Доме кино зрители приняли фильм прохладно. К тому же руководство посчитало его идеологически вредным: чиновникам показалась странной идея в начале 1980-х гг., в эпоху Брежнева снимать ностальгический фильм о Москве 1950-х гг. – временах Хрущева. А тут еще актриса, сыгравшая одну из главных ролей, – Елена Коренева – вышла замуж за иностранца и уехала в США. И фильм на несколько лет «лег на полку». Козаков отреагировал на это с присущим ему остроумием:
Я целый год потел зазря –
Артистка Коренева, фря,
Поставила мне клизму.
Американец и славист,
Чей предок, видно, был расист,
Заводит с ней романчик.
К замужеству привел роман,
И едет фря за океан –
За Тихий океанчик.
Я две работы сделал, друг,
Она сыграла роли в двух,
Заглавнейшие роли!
На выезд подала она –
И в ж… два моих кина.
Кадр из фильма *Покровские ворота*, 1982
Олег Меньшиков в роли Костика
При Андропове из фильма требовали убрать все немецкие фразочки Саввы («Натюрлих!», «Ферштейн!»), «порочившие облик советского солдата», при Черненко тоже нашли идеологические проколы. Только при Горбачеве фильм наконец увидели зрители, но после того, как были вырезаны все сцены с выпивкой. Тем не менее комедия тут же разошлась на цитаты и заслужила поистине всенародную любовь. Зрители не сошлись во мнениях с критиками и оказались куда более проницательными – «Покровские ворота» не теряют своей актуальности и популярности и по сей день.
Кадр из фильма *Покровские ворота*, 1982
Кино это маленькая жизнь, которую актер проживает в кадре.
Казалось бы, нет ничего страшного в том, чтобы сыграть трагическую роль. Но когда эта роль оказывается не сыгранной, а уже прожитой в реальной жизни, то становится понятно, почему актеры настолько суеверны и часто не хотят играть героев, погибающих в кадре.
Игорь Тальков
Игорь Тальков. / Фото: www.tvc.ru
Пророческой оказалась роль в кино для Игоря Талькова, который ушел из жизни в возрасте всего 34 лет, не допев множество прекрасных песен.
Певец сыграл главаря банды в фильме «За последней чертой». В конце картины его герой Гарик оказывается застрелен. Съемки этой сцены состоялись в Ленинграде 6 октября 1990 года. Талантливый певец и музыкант был застрелен ровно через год, 6 октября 1991 года перед выходом на сцену.
Василий Шукшин
Василий Шукшин. / Фото: www.boombob.ru
Писатель, актер, режиссер Василий Шукшин ушел из жизни в 45-летнем возрасте. У него было множество планов и творческих задумок, но сердечный приступ оборвал его жизнь 2 октября 1974 года прямо во время съемок.
Незадолго до трагедии Василий Шукшин снялся в двух фильмах, где его герой умирает. Последний проект актера и режиссера – «Калина красная», где Василий Шукшин не только снимался в главной роли, но и выступал автором сценария и режиссером. Закончить съемки в картине «Они сражались за Родину» он уже не смог. Его тело нашел на теплоходе «Дунай» актер Георгий Бурков, с которым дружил Шукшин. Доигрывал его роль Юрий Соловьев, озвучивал Игорь Ефимов.
Леонид Быков
Леонид Быков. / Фото: www.ngood.ru
Великий Маэстро советского кино Леонид Быков попал в автокатастрофу, возвращаясь с собственной дачи. Он попытался совершить маневр на своей «Волге» и обогнать едущий впереди трактор с культиватором, но выехал на встречную полосу и столкнулся с грузовиком.
За два года до автокатастрофы в картине «Аты-баты, шли солдаты» герой актера Виктор Святкин в кадре погибает под танком. Этот фильм был последней режиссерской работой мастера.
Анатолий Папанов
Анатолий Папанов. / Фото: www.inter.ua
В 1984 году Анатолий Папанов сыграл роль Владимира Лобанова в фильме «Время желаний». По сюжету картины его герой скончался от сердечного приступа.
5 августа 1987 года приехал домой в перерыве между съемками. В тот день было очень жарко, и актер решил охладиться под душем. Он умер прямо в ванной от сердечного приступа. На протяжении многих лет Анатолий Папанов страдал от сердечно-сосудистой недостаточности.
В то лето он снимался в фильме «Холодное лето 53-го», где его герой тоже погибает. Закончить эту работу он не смог.
Талгат Нигматулин
Талгат Нигматулин. / Фото: www.kinodir.ru
Актер бы Чемпионом Узбекистана по каратэ, а в кино играл сильных и ловких героев. За год до своей гибели Талгат снялся в роли Самата Касымова в «Волчьей яме». По режиссерскому замыслу Самат погибает от рук своего наставника.
11 февраля 1985 года в Вильнюсе Талгат Нигматулин погиб в результате зверского избиения. Били его пятеро «целителей» по указанию руководителя секты Абая Борубаева, членом которой являлся актер. Он отказался участвовать в выбивании денег из непокорных учеников Абая, за что и поплатился жизнью. На теле актера было обнаружено 119 травм.
Брэндон Ли
Брэндон Ли. / Фото: www.wittyfeed.com
Брэндон Ли погиб в 28 лет практически на съемочной площадке, незадолго до собственной свадьбы. Он играл Эрика Дрэйвена в фильме «Ворон». По сюжету картины его герою стреляют в живот из пистолета. Случайно заглушка попала в актера и застряла в позвоночнике. В больнице Брендон скончался от большой потери крови 31 марта 1998 года. Съемки картины заканчивал вместо Брендона дублер.
Николай Годовиков
Николай Годовиков. / Фото: www.mtdata.ru
Судьба Николая сложилась не столь трагично, но судьба была будто списана с его героя Петрухи в «Белом солнце пустыни». В фильме Петруха получает смертельный удар штыком в грудь от Абдуллы.
А в жизни нетрезвый сосед актера по коммунальной квартире нанес Николаю Годовикову удар в грудь острием разбитой стеклянной бутылки. К счастью, актеру удалось выжить после травмы.
Константин Хабенский
Константин Хабенский с первой женой Настей. / Фото: www.ucrazy.ru
Он играл Андрея Калинина в картине «Женская собственность». По сюжету картины возлюбленная героя умирает от онкологического заболевания. В тот момент сам актер даже не был женат. А через десять лет после съемок супруга Константина Хабенского скончалась от опухоли головного мозга.
Эти советские актеры играли негодяев, подлецов, преступников и воров. За это мы их и любим. А вы можете сами расставить их по местам в нашем интерактивном рейтинге.
Милляр
При создании образа Кащея Бессмертного Милляр опирался на дюреровских «Всадников апокалипсиса» и тевтонцев, когда играл Бабу-Ягу — списал образ с ялтинской старушки-гречанки.
В жизни актер имел пристрастие к похабным шуточкам и алкоголю. До 60 лет жил с матерью, пока не вышел за свою соседку. Она сказала, что мужчины ей не нужны, Милляр ответил, что он не мужчина, а Баба Яга.
Иван Бортник
Иван Бортник стал «Промокашкой» почти случайно. Изначально он планировался как Шарапов, но двух главных героев из «Театра на Таганке» в фильме бы никак не разрешили. Но именно роль Промокашки станет для Ивана Бортника «кармической». И это при том, что в театре на Таганке Иван Бортник сыграл за 42 года множество сильных, ярких и положительных ролей.
Эммануил Виторган
Эммануил Виторган играл фашистов, уголовников, шпионов, агентов ЦРУ и барона Врангеля. В кино он был олицетворением «идеального плохого». Его путь в «плохиши» начался с картины «И это всё о нём», где Виторган создал по-настоящему хрестоматийный образ бывшего уголовника.
В жизни актер был настоящим «светским львом» — его с женой Аллой Балтер сравнивали с Аленом Делоном и Роми Шнайдер.
Армен Джигарханян
Джигарханян снялся больше чем в 200 фильмах и попал в Книгу рекордов Гинесса, обойдя и Алена Делона и Марлона Брандо.
Самый известный «плохиш» Джигарханяна — Карп «горбатый». Он навевает инфернальный ужас.
В «Следствие ведут знатоки» Джигарханян сыграл искусного шантажиста, в фильме «Тегеран-43» — обятельного убийцу Ришара, фактически анти-Бонда. В сериале «Рефери» не хуже того же Брондо Джигарханян сыграл мифиози.
Виктор Сергачев
Виктор Сергачев настолько убедительно сыграл роль Ефима Субботы в картине «Пропавшая экспедиция», что надолго стал воприниматься как «человек с обрезом». Сергачев играл предводителя фашистов, Льва Троцкого и Кащея Бессмертного, то есть олицетворял все плохое сразу для нескольких поколений зрителей.
Юрий Шерстнев
Юрия Шерстнева так и называют «актер-злодей». Помните, как убедительно он сыграл палача в «Трех мушкетерах»? И после этого он не менее хорошо играл других плохих людей. И чем старше становится актер, тем харизматичнее становятся его злодеи.
Любомирас Лауцявичюс
Фактурности Любомираса Лауцявичюса можно позавидовать. Он играл моряков, военных, сыграл и инфернального и жестокого Волка Ларсенна в экранизации романа Джека Лондона. Да так, что однозначно нельзя утверждать, что «книга лучше». Или вспомните его роль в картине «Иди и смотри».
Олег Басилашвили
Олег Басилашвили, сыгравший уже в постсоветское время Воланда, в советских фильмах играл «плохих парней» другого типа. Это были карьеристы, подхалимы, рефлексирующие недотепы. В «Иронии судьбы» он планировался на роль Ипполита — главной оппозиции героя Мягкова.
Спиридонов
После роли в картине «Горячий снег», в которой Вадим Спиридонов снялся в 1972 году доформировывался его экранный тип: «кремень», человек с несгибаемой волей и огромной душевной мощью, с доминирующим отрицательным обаянием.
Актер предсказал свою раннюю смерть. Он сказал жене, что умрет 7 декабря, чтобы сделать ей подарок (ДР жены было 8 декабря). Так и случилось.
Александр Филиппенко
Александр Филлипенко играл злодеев, преступников, Кощея Бессмертного и даже Азазелло. По образованию он физик, даже несколько лет проработал старшим инженером в Институте геохимии. Только после этого пошел учиться на актера. Надо признать, что не зря.
Владимир Толоконников
Владимир Толоконников сыграл Шарикова в 45 лет, но в кино он пришел из театра, где уже успел полюбиться зрителям. На эту роль пробовались 8 человек, даже Николай Караченцев был в претендентах. Но Бортко выбрал Толоконникова. И не ошибся. Для самого Толоконникова, как он выразился, эта роль стала «гвоздем в шкуре».
Олег Даль
Анатолий Эфрос писал: «Даль был замкнут, нервен и нетерпелив, убийственно остроумен, а иногда невыносим. Всё чувствительное и нежное в себе он прикрывал такими парадоксально обратными красками, что иногда брала оторопь».
Одной из самых ярких ролей актера стала роль Зилова в картине «Отпуск в сентябре», но именно после нее у Даля появились трудности. Картину запретили, актер стал «опальным».
Георгий Бурков
Крест на могиле Георгия Буркова сделан из того же гранита, что и крест на могиле его друга Василия Шукшина. Роль «губошлепа» в «Калине Красной» была написана для Буркова.
Несмотря на большую палитру ролей, чаще других актеру давали роли пьяниц, преступников. Сам он к этому относился философски: «Надо расстаться с тщеславной мечтой — выделиться за счет искусства. Цели истинного искусства лежат вне искусства, как ни парадоксально это звучит».
Алексей Жарков
«Никогда не отказываться от ролей» Алексей Жарков возвел в принцип. И не отказывается до сих пор, умея сделать роль старика с козой или спившегося деда запоминающимся и интересными.
Нигматуллин
В 1967 году Талгат Нигматулин сыграл белогвардейца в фильме «Баллада о комиссаре». Первая роль — отрицательный персонаж. Кинорежиссер Алишер Хамданов вспоминал: «Образ юного мерзавца в черных лакированных перчатках настолько удался Талгату, что в последствии за ним закрепилось амплуа актера, играющего негодяев. А он всю жизнь мечтал о другом…».
Потом самыми заметными опять были роли негодяев — в «Пиратах ХХ века» и «Приключениях Тома Сойера» — в роли индейца Джо.
источник
30 лет назад, 16 августа 1987 г. ушел из жизни один из самых популярных актеров советского кино Андрей Миронов. За два месяца до этого в прокат вышел фильм Аллы Суриковой «Человек с бульвара Капуцинов», который стал последней киноработой Андрея Миронова. На съемках происходило немало курьезов, о которых большинство зрителей даже не подозревали.
Кадр из фильма *Человек с бульвара Капуцинов*, 1987 | Фото: pressa.tv
Алла Сурикова на съемках фильма *Человек с бульвара Капуцинов*, 1987 | Фото: topic.lt
Сценарий этого фильма, написанный Эдуардом Акоповым, несколько лет лежал на полках «Мосфильма», так как никто из режиссеров не решался взяться за жанр вестерна. А вот Алла Сурикова не побоялась, хотя позже призналась, что сделала это «по легкомыслию». Главного героя – мистера Феста – сыграл Андрей Миронов. Никого другого в этой роли Сурикова не видела, поэтому терпеливо ждала его согласия в течение полугода. Из-за постоянной занятости в съемках он никак не мог прочитать сценарий, но, когда наконец нашел для этого время, понял, что эта роль создана специального для него, так как его герой был так же фанатично предан «синематографу», как и он сам.
Андрей Миронов в своей последней киноработе | Фото: kino-teatr.ru
В вестерне, даже ироничном, предполагается наличие большого числа батальных сцен. Трюки помогали ставить каскадеры, почти все актеры участвовали в них без дублеров. Даже Наталья Фатеева взбиралась с шестом на стену самостоятельно. А вот Миронов наотрез отказался сниматься в драках – актер не мог забыть травму, полученную еще во время учебы. Когда он сдавал экзамен по сцендвижению, пришлось изображать драку, и его партнер так «постарался», что Миронов после этого попал в больницу. Каскадер Александр Иншаков сумел убедить актера в том, что на этот раз все будет безопасно, и тогда Миронов все же согласился участвовать в сцене драки.
Кадр из фильма *Человек с бульвара Капуцинов*, 1987 | Фото: aif.ru
Роль мистера Феста стала для Андрея Миронова последней завершенной работой в кино. В Ленинграде он посетил премьеру фильма, а через два месяца на гастролях в Риге скончался от кровоизлияния в мозг. На тот момент ему было всего 46 лет. Позже Алла Сурикова призналась, что фильм для нее начался не со сценария, а с главного героя – если бы Миронов отказался, работа вряд ли бы состоялась. По результатам опроса читателей журнала «Советский экран», Миронов был признан лучшим актером 1987 года.
Николай Караченцов в роли Билли | Фото: kino-teatr.ru
Николай Караченцов в роли Билли | Фото: kino-teatr.ru
Николай Караченцов изначально проходил пробы на другую роль – разбойника Черного Джека. А в роли Билли режиссер Алла Сурикова видела актера другой фактуры – рослого и мощного. Но Караченцов переубедил ее и уговорил отдать эту роль ему. И режиссер осталась довольна его работой. Все трюки он выполнял самостоятельно, без дублеров, его удивительная пластичность очаровала всю съемочную группу. Но во время съемок одного из эпизодов он получил травму: после нескольких неудачных дублей он спровоцировал каскадера на настоящую драку, и в итоге ушел со съемочной площадки со сломанным пальцем на ноге.
Николай Караченцов в роли Билли | Фото: novosti-dny.ru
Михаил Боярский и Андрей Миронов в фильме *Человек с бульвара Капуцинов*, 1987 | Фото: segodnya.ua
Роль Черного Джека досталась Михаилу Боярскому. Но когда его пригласили на съемки, он был занят в другом проекте. Чтобы заручиться его согласием, ассистенты Суриковой схитрили и заявили, что на эту роль его просил пригласить лично Андрей Миронов. Ему он отказать не мог, и так Суриковой удалось собрать уникальный звездный актерский ансамбль на одной съемочной площадке. Не обошлось и без курьезов. У главного злодея, Черного Джека, во время съемок увели лошадь. Самостоятельные поиски не дали результатов, пришлось обращаться в милицию.
Олег Табаков в фильме *Человек с бульвара Капуцинов*, 1987 | Фото: kino-teatr.ru
Олег Табаков в фильме *Человек с бульвара Капуцинов*, 1987 | Фото: kino-teatr.info
Олег Табаков дал согласие на съемки в фильме, правда, у него совсем не было на это времени. Поэтому его снимали отдельно, крупными планами, а потом на монтаже добавляли к общим сценам. Актер творчески подошел к своей роли и сам доработал образ: он вставлял специальные трубочки в нос, чтобы он казался шире, а лицо выглядело «коварно-добродушным». Рядом с ним на съемочной площадке работал и его сын: Антону Табакову досталась небольшая роль билетера.
Антон Табаков в фильме *Человек с бульвара Капуцинов*, 1987 | Фото: kino-teatr.ru
Александра Яковлева в фильме *Человек с бульвара Капуцинов*, 1987 | Фото: kino-teatr.ru
Сложнее всего режиссеру пришлось с выбором главной героини. На роль Дианы претендовали Ирина Розанова и Ольга Кабо. Александра Яковлева изначально не прошла пробы, но решила повторить попытку и убедила Сурикову дать ей второй шанс. Режиссер предоставила право выбора Андрею Миронову, и именно благодаря ему эту роль получила Александра Яковлева. Сурикова вспоминала: «Она была обворожительна и трудолюбива, часами до изнеможения репетировала танец, училась петь, вертеть кольт, скакать на лошади».
Александра Яковлева в фильме *Человек с бульвара Капуцинов*, 1987 | Фото: kino-teatr.ru
Фильм мог бы и не выйти в прокат. Комиссия Госкино после просмотра пришла к выводу, что жанр вестерна с драками и трюками не может быть интересен советскому зрителю. Но все оказалось как раз наоборот. Несмотря на то, что с классическим жанром вестерна не было ничего общего, и на то, что в названии содержалась фактическая ошибка (в Париже есть бульвар Капуцинок, а не Капуцинов), фильм пользовался у зрителей невероятной популярностью. В год проката его посмотрели больше 50 млн человек.
Спартак Мишулин и Наталья Фатеева
Этот сериал вышел на экраны 10 лет назад, и с тех пор его называют одним из самых лучших фильмов начала ХХI в. И зрители, и критики дают сериалу «Ликвидация» очень высокие оценки. Но даже те, кто знают наизусть содержание всех серий, не догадываются о том, сколько интересных моментов осталось за кадром фильма.
Кадр из фильма *Ликвидация*, 2007 | Фото: odessa-life.od.ua
Владимир Машков в роли Давида Гоцмана | Фото: kp.ua
Залог невероятной популярности сериала многие видят в удачном подборе актеров, в первую очередь, исполнителя главной роли – Владимира Машкова. Сейчас и правда трудно представить себе другого Давида Гоцмана, а ведь изначально эту роль писали для актера совсем другой типажности. Режиссер Сергей Урсуляк позже рассказывал: «История с выбором актера на роль Гоцмана стоит отдельного фильма. Алексей Поярков (сценарист) писал о большом, лысом мужике. Не очень обаятельном, таком биндюжнике. Я честно искал артиста в соответствии с внешним портретом, предложенным автором. Круг актеров такой фактуры весьма ограничен. Типаж Александра Балуева, к примеру… Продюсеры терпеливо относились к моим поискам, но осторожно так, мягко намекали: а может быть, Машкова попробовать? Послали ему сценарий, Володя прочитал, и… семь месяцев съемок я каждый день радовался, что именно он играет Гоцмана. То, что его воспринимают как секс-символ, мне кажется ошибкой. Он тонкой и ранимой органики человек, с особой энергетикой. И невероятной нежности и доброты. Он – Белоснежка, а вовсе не крутой мачо…».
Кадр из фильма *Ликвидация*, 2007 | Фото: aif.ru
Владимир Машков в роли Давида Гоцмана | Фото: vokrug.tv
К роли Владимир Машков готовился очень серьезно: почти год прожил в Одессе, общался с ветеранами одесской милиции и с представителями воровского мира. Он похудел на 20 кг, постригся под «полубокс» и еще долго после съемок продолжал разговаривать так же, как его герой. Светлана Крючкова, сыгравшая тетю Песю, говорила, что он был «не Володей Машковым, а Гоцманом. Ходил всюду, плевал свои «семачки» и был абсолютно счастлив… Я лишний раз убедилась, что Машков – актёр высочайшего класса. Он перевоплощается на клеточном уровне, у него не остаётся зазора между ним и его персонажем».
Тот самый одесский двор на Молдаванке, где проходили съемки | Фото: kp.ua
Светлана Крючкова в роли тети Песи | Фото: kino-teatr.ru
Сама Светлана Крючкова в своей роли тоже себя чувствовала, как рыба в воде, хотя сомневалась, сможет ли принимать участие в съемках. Тот год был для нее очень тяжелым – актриса перенесла две операции и клиническую смерть. Тетя Песя в ее исполнении была настолько убедительна, что режиссер даже увеличил количество эпизодов с ней и ее сыном Эмиком. Когда сын впервые увидел ее в гриме, он даже ее не узнал, а вот на улицах актрису принимали за местную и спрашивали дорогу. Однажды она отправилась на Привоз. Пока актриса примеряла туфли, у нее из сумки стащили мобильный телефон. Она не растерялась и голосом тети Песи закричала на весь рынок: «Правильно, приехала народная артистка, а ее прямо на Привозе бессовестно обокрали!» Через несколько минут телефон подбросили в сумку ее подруги. Одесситы смеялись: «То, что на Привозе крадут, мы знали, но такого, чтобы вернули, еще никогда не было!».
Андрей Краско в своей последней роли | Фото: nnm.me
Андрей Краско в своей последней роли | Фото: nnm.me
А вот для актера Андрея Краско роль Фимы в «Ликвидации» стала последней работой. Во время съемок он скончался от сердечного приступа, и эпизоды, в которых он уже успел сняться, переснимали с другим актером – Сергеем Маковецким.
Сергей Маковецкий в фильме *Ликвидация*, 2007 | Фото: kino-teatr.ru
Создан робот, который “питается” проблемами
Реклама
Кадр из фильма *Ликвидация*, 2007 | Фото: tele.ru
Фильм был снят на основе реальных событий: в 1946 г. опального маршала Жукова действительно отправили в Одессу наводить порядок и бороться с преступными группировками. Однако это, пожалуй, единственный достоверный факт, все остальные перипетии – вымысел, как, например, облава во время концерта Леонида Утесова или мятеж «лесных братьев». Песня «У Черного моря», которая звучит в фильме, была написана спустя 5 лет после описываемых событий.
Кадр из фильма *Ликвидация*, 2007 | Фото: kp.ua
Михаил Пореченков в сериале *Ликвидация*, 2007 | Фото: kino-teatr.ru
Кадр из фильма *Ликвидация*, 2007 | Фото: tele.ru
Специалисты обращают внимание на то, что в сериале вообще много отступлений от исторической правды. Но для режиссера куда важнее была правда характеров, а также воссоздание атмосферы легендарного города. Впрочем, Урсуляка обвиняли и в «пережиме и нарочитости» в изображении одесситов и их говора, что выглядело, по мнению критиков, слишком анекдотично и карикатурно. Другие возражают на это: фильм снят в пограничной зоне между мифом и историей, поэтому его нельзя назвать ни историческим, ни фантастическим. Он создан «по мотивам» исторических событий.
Владимир Машков в роли Давида Гоцмана | Фото: segodnya.ua
Кадр из фильма *Ликвидация*, 2007 | Фото: kp.ua
Владимир Машков в роли Давида Гоцмана | Фото: kino-teatr.ru
На Одесском кинофестивале в 2010 г. за роль в «Ликвидации» Владимира Машкова наградили грамотой от МВД и знаком «Почетный работник МВД Украины». Кроме того, за эту роль он получил ТЭФИ-2008 и «Золотого орла». Через год после выхода фильма в Одессе у здания управления МВД установили бронзовую скульптуру в честь милиционеров послевоенного времени. Местные жители ее тут же прозвали памятником Давиду Гоцману, а для туристов она стала настоящим местом паломничества. Правда, в первые же месяцы кто-то стащил одного из бронзовых голубей.
*Памятник Давиду Гоцману* в Одессе | Фото: panoramio.com
Владимир Машков в роли Давида Гоцмана | Фото: kino-teatr.ru
Один из вероятных прототипов Давида Гоцмана – Давид Курлянд
Источник: