актер
В процессе родов у него повредились нервные окончания лица. Щека, губы и язык так и остались парализованными…
Когда ему было 11 лет, переживает развод родителей.
К 13 годам сменил более 10 школ. Его исключали за плохое поведение.
В школе постоянно дразнили за невнятную речь и постоянно били за малый рост.
До 24 лет работал чистильщиком клеток в зоопарке, швейцаром и вышибалой в ночном ресторане.
Мечтал стать актером, но из-за внешности и дефекта речи ему не давали роли.
Посетил более 300 студий, минимум по 4 раза каждую. Но безрезультатно, никто не хотел брать его на ведущие роли.
В 24 года снимается в порнографическом фильме из-за безвыходного финансового положения.
Когда ему было 30 лет, он продал украшения жены без ее ведома. И она уходит от него с годовалым ребенком.
Затем продает своего пса за 50$, т.к. его нечем было кормить.
В этом же году, сидя в баре, смотрел боксерский поединок, который вдохновил его. В течение 2-х дней написал сценарий к фильму, который затем продал за 25 тысяч долларов, при условии, что будет сниматься в главной роли.
Фильм имел ошеломляющий успех, был номинирован на премию “Оскар” в 10 позициях. И принес актеру не один миллион долларов.
Этого человека зовут Сильвестр Сталлоне. Фильм, принесший ему огромную популярность, называется “Рокки”.
Источник
Он был удивительно светлым человеком. Александр Леньков сыграл множество ролей в кино и театре, и каждый созданный ним образ был окутан добром, чистотой и какой-то трогательной нежностью.
Его не зря продолжают называть любимым актёром нашего детства. Человек-праздник, наполнявший мир вокруг себя теплом и добротой, умел быть верным. Он ещё школьником выходил на сцену театра Моссовета, а после отработал там более полувека. Встретив свою Елену ещё в 12-летнем возрасте, Александр Леньков сохранил чувства до последнего дня жизни.
Школьная любовь
Александр Леньков, кадр из фильма «Непридуманная история», 1963. / Фото: www.kino-teatr.org
В классе, где учился Александр Леньков, все мальчишки были влюблены в одну девочку – Наташу. Уже в пятом классе ребята трогательно ухаживали за объектом своей влюблённости. Наташа позвала Александра в гости, и он увидел её младшую сестру, третьеклассницу Леночку. Она сидела в уголке и читала журнал. Её поза и задумчивый вид привлекли Александра, между детьми возникла трогательная дружба.
Александр Леньков, кадр из фильма «Дайте жалобную книгу», 1965. / Фото: www.ruskino.ru
Саша и Лена нашли общий язык очень быстро и сами не заметили, как зародилась их первая любовь. Единственная для обоих. Саша всегда оберегал свою хрупкую Леночку. Непозволительным было не только задеть или обидеть девушку, но даже сказать при ней грубое слово. Он всегда был на страже её покоя и душевного равновесия.
Роспись в приказном порядке
Елена Ленькова. / Фото: www.pustgovorat2017.ru
Как-то Лена позвонила любимому и сообщила, что мама настаивает на их росписи. По её мнению, молодые люди слишком долго встречались, и пора бы им узаконить свои отношения.
Александр много лет рассказывал: жениться его заставили насильно и в приказном порядке. Особых денег у них тогда не было, но приказу он подчинился. В 1964 году Александр и Елена стали мужем и женой. В 1968 году у них родилась дочь, любимая Катенька.
Светлые радости
Александр Леньков с дочерью. / Фото: www.24smi.org
Он никогда не хватался своим счастьем, но оно всегда присутствовало в его жизни. Жили поначалу очень скромно, денег, не хватало, но молодожёны и не думали унывать. Александр брался за любую работу, чтобы обеспечить своим девочкам достойный уровень жизни.
А еще он многое умел и делал собственными руками. В то время, как советская лёгкая промышленность предлагала покупателям однотипные наряды, вся его семья одевалась ярко и красиво. Он сам шил и платья, и костюмы, и даже верхнюю одежду. Дочка Катя вспоминала, как он нервничал, когда она собиралась на свидание. Он ничего не мог с собой поделать и просто взялся за иголку с ниткой. Шитьё успокаивало актёра и приносило радость не только ему, но и близким.
Александр Леньков. / Фото: www.vtyumene.ru
Александр Леньков мог сам положить кафель и сделать мебель. В театре Моссовета, где актёр служил всю жизнь, если требовались для постановки какие-то сложные декорации, шли к нему. Он никогда не отказывался помочь. Сам же о помощи никогда не просил.
Коллеги отмечают, что отношения актёра были настолько светлыми, что окружающие по-доброму завидовали ему. Он отовсюду вёз подарки своим девочкам, ежегодно возил супругу на курорты, очень любил проводить время с дочерью. Катя часто ездила на съемки вместе с папой и, пока остальные актёры устраивались в гостинице, он успевал узнать, что и где находится в незнакомом городе. Он непременно брал с собой в командировки кастрюлю и кипятильник, с помощью которых мог приготовить всё что угодно.
Александр Леньков на церемонии закрытия московского фестиваля «Сказка». Декабрь 2008 года. / Фото: Валерий Лукьянов, www.kino-teatr.com
Елена спокойно отпускала дочь с мужем, зная: Катя будет всегда присмотрена, накормлена и обласкана. Позднее, когда дочь выросла и вышла замуж, он стал счастливым дедушкой и с радостью нянчился с внуком Филиппом.
Солнечный чудак
Александр Леньков. / Фото: www.newsru.com
Елена редко ходила на спектакли с участием супруга, стараясь не привлекать к себе внимания. Но она относилась к нему с невероятной нежностью, что было видно в каждом ее жесте, в каждом взгляде на мужа. А он будто проецировал своё счастье на окружающих.
Александр Леньков относился к людям с огромной теплотой. Когда он стал преподавателем ВГИКа, он каждого студента на свой курс отбирал лично. Вырезал 12 фигурок, по числу бюджетных мест, и потом писал имя на картонных человечках. Ученики не просто уважали своего педагога, они отвечали ему любовью на любовь. И признавались позже: после его ухода они действительно осиротели.
Александр Леньков. / Фото: www.persons-info.com
Ему хватало времени на всех, кроме себя самого. Он всегда боялся подвести коллег по сцене или режиссёра во время съемок, поэтому оттягивал визит к врачу, даже когда почувствовал себя плохо. Когда же он выкроил время и пришёл в больницу, врачи диагностировали у него онкологическое заболевание.
Он угасал очень быстро. Понимая, что уходит, он ограничил круг общения только самыми близкими людьми. Он хотел остаться в памяти человеком-праздником.
Александр Леньков с женой Еленой. / Фото: www.bfm.ru
Александр Леньков ушел из жизни 21 апреля 2014 года. Во время прощания Елена сидела рядом с его телом и не могла поверить: его больше нет. Она гладила его лицо, седые волосы, руки. Она прощалась с тем, кто стал её любовью, счастьем, жизнью.
Источник
Хотите сделать вашим дорогим женщинам незабываемый подарок? Хотите доставить им поистине райское удовольствие
и заставить их мурчать от блаженства? Сделайте им подарок на сайте Оригинальное Поздравление с 8марта
Поверьте это будет лучший подарок, который вы сможете сделать своей женщине в этот прекрасный весенний день.
Михаил Жаров в роли Анискина в фильме *И снова Анискин*, 1977
36 лет назад ушел из жизни знаменитый советский актер театра и кино, народный артист СССР, один из самых популярных героев кинематографа середины ХХ в. Михаил Жаров. Он настолько убедительно вживался в свои роли, что его в реальной жизни принимали за своего и воры, и бильярдисты, и милиционеры, и даже… пьяницы. Хотя на самом деле Жаров был далек от созданных им экранных образов и очень тяготился своей популярностью, из-за которой часто попадал в неприятные ситуации…
Михаил Жаров в фильме *Три товарища*, 1935
Актер театра и кино Михаил Жаров
Родители Михаила Жарова не имели никакого отношения к искусству, однако сам он с детства увлекался театром. В 16 лет он случайно попал в массовку спектакля в театре Зимина, затем сыграл эпизодическую роль в фильме «Царь Иван Васильевич Грозный» и тогда твердо решил, что свяжет свою жизнь именно с этой профессией. В течение двух лет он работал статистом и получал за это мизерную зарплату, но своего решения не изменил.
Кадр из фильма *Возвращение Максима*, 1937
В 1920-1930-х гг. Михаил Жаров был уже известным театральным актером, однако настоящая популярность пришла к нему после роли вора Жигана в фильме «Путевка в жизнь». Вначале он не соглашался на эту роль, не понимая, почему режиссер видит его в образе жулика и убийцы. На что тот ему ответил: «Потому, что ты не похож на жулика, а тем паче на убийцу». И в роли главаря воровской шайки Жаров был настолько убедителен, что в криминальной среде его тут же приняли за своего. Он стал замечать, что в общественном транспорте на него с подозрением косятся пассажиры, прижимая обеими руками свои сумки. А однажды в магазине у него украли кошелек. На выходе актера остановил какой-то верзила и отдал украденное со словами: «Товарищ Жаров, вот ваша трешка. Эта сявка своих не узнает». Такой популярности он был совсем не рад.
Народный артист СССР Михаил Жаров
Вскоре он стал настолько знаменит, что зрители караулили его на каждом шагу, поджидая у черного входа в театр и преследуя на улицах. В фильме «Возвращение Максима» Жаров сыграл конторщика Дымбу, который в одном из эпизодов пел песню: «Цыпленок жареный, цыпленок пареный, цыпленок тоже хочет жить». Везде, где актер появлялся, его тут же окружали мальчишки, орущие эту песню. Не выдержав такого внимания к своей персоне, Жаров подал заявку, чтобы ему выделили личный автомобиль, хотя до этого никогда для себя ничего не просил.
Актер театра и кино Михаил Жаров
Как-то раз в элитном санатории актер встретил Сталина, и тот сам подошел к нему со словами: «А я вас знаю!». Жаров растерялся и сказал первое, что пришло в голову: «К сожалению, меня все знают…». Его и правда знали абсолютно все. Незнакомцы часто предлагали ему с ними выпить, хотя в реальной жизни он был равнодушен к спиртному, поклонницы атаковали актера, не сомневаясь в том, что он такой же ловелас, как на экране. Хотя на самом деле Жаров был женат несколько раз, он никогда не пользовался своей славой для того, чтобы покорять женщин. И хотя ему приходилось разбивать сердца, сам он тоже за это поплатился.
Кадр из фильма *Воздушный извозчик*, 1943
Впервые актер женился еще в 19-летнем возрасте, но вскоре ушел от жены ради другой женщины – актрисы Людмилы Полянской. Но и второй брак не был счастливым – двое детей Жарова умерли младенцами. А в 1943 г. на съемках фильма «Воздушный извозчик» он встретил женщину, которая стала для него роковой. Это была молодая актриса Людмила Целиковская, и по сюжету они должны были сыграть влюбленную пару. Никто не предполагал, что эти роли им придется сыграть и в реальной жизни. Несмотря на 20-летнюю разницу в возрасте и на то, что у обоих были семьи, они вскоре стали парой.
Михаил Жаров и Людмила Целиковская
Ради своей третьей жены Михаил Жаров был готов на все, но она поступила с ним так же, как он когда-то со своей первой женой. Актриса полюбила другого и ушла из семьи. Говорят, чтобы ее вернуть, Жаров потратил целое состояние, купив редкий по тем временам черный жемчуг, но и это не помогло. Актер так тяжело переживал расставание, что у него даже случился микроинфаркт. Позже Людмила Целиковская признавалась: «Он любил меня больше всех… А я больше всех любила Алабяна» (архитектора, который стал ее следующим мужем).
Народный артист СССР Михаил Жаров
Актер театра и кино Михаил Жаров
Четвертая жена Михаила Жарова была моложе его на 30 лет. Майя Гельштейн была дочерью известных врачей и, казалось, стала идеальной спутницей своего знаменитого мужа. Но вскоре судьба снова жестоко обошлась с актером: родителей жены арестовали по сфабрикованному «делу врачей», а его самого сняли с поста секретаря партийной организации и перестали снимать в кино. Их дочь Анна рассказывала: «После войны Сталин приказал посадить в тюрьму всех причастных к громкому «делу врачей». В тюрьму попали родители мамы. Папа лично ходил к Сталину и просил, чтобы их отпустили. Но Иосиф Виссарионович не согласился, после этой встречи у отца начались проблемы в родном Малом театре». Только после смерти Сталина ему удалось снова вернуться на съемочную площадку.
Михаил Жаров в роли Анискина в фильме *Деревенский детектив*, 1968
Народный артист СССР Михаил Жаров, 1972
В 1970-х гг. к Михаилу Жарову пришла новая волна популярности – в качестве режиссера и актера он создал один из самых ярких своих образов, который стал его визитной карточкой, – участкового Анискина. Но на эту роль ушли его последние силы. После съемок актер тяжело заболел, его забрали в больницу с диагнозом «аневризм аорты», но оказалось, что проблема была в аппендиците. У Жарова начался перитонит, и 15 декабря 1981 г. он ушел из жизни. До последних дней актер оставался народным любимцем, который и в ролях злодеев, и в образах героев пользовался одинаковой популярностью.
Народный артист СССР Михаил Жаров, 1974
Помните старичка, который пристраивается пить пиво за троицей Бывалый-Балбес-Трус в «Кавказкой пленнице» или помощника героини Нонны Мордюковой в «Бриллиантовой руке»? Георгий Светлани был из тех актёров, которых зрители точно знали в лицо, но при этом не помнили фамилию и с трудом называли фильмы, в которых они снимались. А всё потому, что Григорий Данилович – непревзойдённый мастер эпизода. Жизнь Григория Даниловича была не менее интересна, чем кино.
Георгиq Светлани.
Настоящая фамилия актёра Пиньковский, а родился он в украинских Лубнах в бедной крестьянской семье. Мать – скромная и робкая женщина – покорно терпела выходки скандалиста и задиры отца и чуть ли не каждый год рожала детей. Отец был героем русско-турецкой войны и за свои подвиги получил назначение в роту «золотых» дворцовых гренадер, которая представляла собой специальную воинскую часть для несения почетных караулов при российских императорах. Так, в 1903 году семья перебралась в столицу, где отец нёс почётную службу. А он воспользовался имеющимися льготами и отдал младшего сына на обучение в школу юнг при доблестном флотском гвардейском экипаже, дав на прощание преподавателям совет: «Почаще бейте, поменьше жрать давайте — тогда из него выйдет толк…»
Юнга Гриня Пиньковский.
Гринька проявил в учёбе усердие, добился успехов в изучении морских премудростей и в 1907 году был определён на летнюю службу на яхту императора Николая II «Штандарт», где его приставили к наследнику престола Алексею для игр. Поэтому много времени он проводил в обществе царских детей.
Наследник (в центре) с командой яхты «Штандарт».
Позже актёр никогда не скрывал, что был близок к царской семье, даже в те непростые времена, когда говорить об этом было опасно. Простой сельский паренёк стал для наследника российского престола лучшим товарищем по играм. Он всегда старался поднять настроение страдающему от гемофилии, а потому лишённому простых мальчишеских радостей, другу. Для Алексея он ходил колесом по палубе, карабкался по канатам и распевал песни. С трудом выговаривая фамилию нового друга, трехлетний наследник престола называл Гришу «Пиковски». Сестры-княжны тоже дружили с мальчиком, часто фотографируя его и снимая на любительскую камеру. Снимков, подаренных девочками, у Гриши было много, но большинство из них позже пришлось уничтожить по понятным причинам. Осталось лишь несколько.
Алексей Николаевич (в центре) среди юнг яхты «Штандарт». Третий слева — Гриша Пиньковский.
На «Штандарте» Гриня Пиньковский прослужил весь 1908 год. Но некоторым придворным не понравилось, что безродный юнга настолько приближен к цесаревичу. В 1909 году молодого матроса обвинили в неком проступке и под этим предлогом списали на берег.
В 1911 году Григорий Пиньковский закончил Школу юнг Гвардейского экипажа, остался в ней же работать инструктором и параллельно поступил учиться на Императорские курсы дирижеров, успешно окончил которые в 1914 году. В актёрскую профессию он пришёл не сразу. Работал играл на скрипке в Великорусском симфоническом оркестре, был хормейстером и танцмейстером, после революции играл в различных театрах в различных российских городах. В начале 1920-х он стал студентом ГИТИС имени Анатолия Луначарского.
Григорий Пиньковский — студент ГИТИС имени Анатолия Луначарского.
Именно в те годы из-за путаницы в документах из Григория стал Георгием, а в 1925 у него появился псевдоним «Светлани». Будучи на гастролях, он получил телеграмму, что у него в Москве родилась дочь Светлана. В полном восторге он написал первые в своей жизни стихотворные строки:
Седьмого августа, по плану,
Жена родила дочь Светлану.
Было гордостью папани
В 1930-х выступления Георгия Светлани на эстраде всегда имели огромный успех. Он танцевал, пел, играл на различных музыкальных инструментах, изображал Чарли Чаплина. Каждый его номер сопровождался шквалом аплодисментов.
Георгий Светлани в фильме «Кавказкая пленница».
В 1941 году состоялся дебют Георгия Светлани в кино. Начало съемок в этой картине совпало с первым днем войны. Актеры заканчивали работу над этим фильмом уже в эвакуации. Всего он снялся в более чем полусотне фильмов, многие из которых стали классикой советского кинематографа. Режиссёр Леонид Гайдай всегда старался найти для актёра кадр в своих комедиях. Главная роль актёру досталась всего раз. Это была роль спортивного массажиста, который рассказывает невероятные байки, в фильме «Спорт, спорт, спорт». Его появление на экране всего на несколько секунд создавало атмосферу особой душевности.
Источник:
Кино это маленькая жизнь, которую актер проживает в кадре.
Казалось бы, нет ничего страшного в том, чтобы сыграть трагическую роль. Но когда эта роль оказывается не сыгранной, а уже прожитой в реальной жизни, то становится понятно, почему актеры настолько суеверны и часто не хотят играть героев, погибающих в кадре.
Игорь Тальков
Игорь Тальков. / Фото: www.tvc.ru
Пророческой оказалась роль в кино для Игоря Талькова, который ушел из жизни в возрасте всего 34 лет, не допев множество прекрасных песен.
Певец сыграл главаря банды в фильме «За последней чертой». В конце картины его герой Гарик оказывается застрелен. Съемки этой сцены состоялись в Ленинграде 6 октября 1990 года. Талантливый певец и музыкант был застрелен ровно через год, 6 октября 1991 года перед выходом на сцену.
Василий Шукшин
Василий Шукшин. / Фото: www.boombob.ru
Писатель, актер, режиссер Василий Шукшин ушел из жизни в 45-летнем возрасте. У него было множество планов и творческих задумок, но сердечный приступ оборвал его жизнь 2 октября 1974 года прямо во время съемок.
Незадолго до трагедии Василий Шукшин снялся в двух фильмах, где его герой умирает. Последний проект актера и режиссера – «Калина красная», где Василий Шукшин не только снимался в главной роли, но и выступал автором сценария и режиссером. Закончить съемки в картине «Они сражались за Родину» он уже не смог. Его тело нашел на теплоходе «Дунай» актер Георгий Бурков, с которым дружил Шукшин. Доигрывал его роль Юрий Соловьев, озвучивал Игорь Ефимов.
Леонид Быков
Леонид Быков. / Фото: www.ngood.ru
Великий Маэстро советского кино Леонид Быков попал в автокатастрофу, возвращаясь с собственной дачи. Он попытался совершить маневр на своей «Волге» и обогнать едущий впереди трактор с культиватором, но выехал на встречную полосу и столкнулся с грузовиком.
За два года до автокатастрофы в картине «Аты-баты, шли солдаты» герой актера Виктор Святкин в кадре погибает под танком. Этот фильм был последней режиссерской работой мастера.
Анатолий Папанов
Анатолий Папанов. / Фото: www.inter.ua
В 1984 году Анатолий Папанов сыграл роль Владимира Лобанова в фильме «Время желаний». По сюжету картины его герой скончался от сердечного приступа.
5 августа 1987 года приехал домой в перерыве между съемками. В тот день было очень жарко, и актер решил охладиться под душем. Он умер прямо в ванной от сердечного приступа. На протяжении многих лет Анатолий Папанов страдал от сердечно-сосудистой недостаточности.
В то лето он снимался в фильме «Холодное лето 53-го», где его герой тоже погибает. Закончить эту работу он не смог.
Талгат Нигматулин
Талгат Нигматулин. / Фото: www.kinodir.ru
Актер бы Чемпионом Узбекистана по каратэ, а в кино играл сильных и ловких героев. За год до своей гибели Талгат снялся в роли Самата Касымова в «Волчьей яме». По режиссерскому замыслу Самат погибает от рук своего наставника.
11 февраля 1985 года в Вильнюсе Талгат Нигматулин погиб в результате зверского избиения. Били его пятеро «целителей» по указанию руководителя секты Абая Борубаева, членом которой являлся актер. Он отказался участвовать в выбивании денег из непокорных учеников Абая, за что и поплатился жизнью. На теле актера было обнаружено 119 травм.
Брэндон Ли
Брэндон Ли. / Фото: www.wittyfeed.com
Брэндон Ли погиб в 28 лет практически на съемочной площадке, незадолго до собственной свадьбы. Он играл Эрика Дрэйвена в фильме «Ворон». По сюжету картины его герою стреляют в живот из пистолета. Случайно заглушка попала в актера и застряла в позвоночнике. В больнице Брендон скончался от большой потери крови 31 марта 1998 года. Съемки картины заканчивал вместо Брендона дублер.
Николай Годовиков
Николай Годовиков. / Фото: www.mtdata.ru
Судьба Николая сложилась не столь трагично, но судьба была будто списана с его героя Петрухи в «Белом солнце пустыни». В фильме Петруха получает смертельный удар штыком в грудь от Абдуллы.
А в жизни нетрезвый сосед актера по коммунальной квартире нанес Николаю Годовикову удар в грудь острием разбитой стеклянной бутылки. К счастью, актеру удалось выжить после травмы.
Константин Хабенский
Константин Хабенский с первой женой Настей. / Фото: www.ucrazy.ru
Он играл Андрея Калинина в картине «Женская собственность». По сюжету картины возлюбленная героя умирает от онкологического заболевания. В тот момент сам актер даже не был женат. А через десять лет после съемок супруга Константина Хабенского скончалась от опухоли головного мозга.
Эти советские актеры играли негодяев, подлецов, преступников и воров. За это мы их и любим. А вы можете сами расставить их по местам в нашем интерактивном рейтинге.
Милляр
При создании образа Кащея Бессмертного Милляр опирался на дюреровских «Всадников апокалипсиса» и тевтонцев, когда играл Бабу-Ягу — списал образ с ялтинской старушки-гречанки.
В жизни актер имел пристрастие к похабным шуточкам и алкоголю. До 60 лет жил с матерью, пока не вышел за свою соседку. Она сказала, что мужчины ей не нужны, Милляр ответил, что он не мужчина, а Баба Яга.
Иван Бортник
Иван Бортник стал «Промокашкой» почти случайно. Изначально он планировался как Шарапов, но двух главных героев из «Театра на Таганке» в фильме бы никак не разрешили. Но именно роль Промокашки станет для Ивана Бортника «кармической». И это при том, что в театре на Таганке Иван Бортник сыграл за 42 года множество сильных, ярких и положительных ролей.
Эммануил Виторган
Эммануил Виторган играл фашистов, уголовников, шпионов, агентов ЦРУ и барона Врангеля. В кино он был олицетворением «идеального плохого». Его путь в «плохиши» начался с картины «И это всё о нём», где Виторган создал по-настоящему хрестоматийный образ бывшего уголовника.
В жизни актер был настоящим «светским львом» — его с женой Аллой Балтер сравнивали с Аленом Делоном и Роми Шнайдер.
Армен Джигарханян
Джигарханян снялся больше чем в 200 фильмах и попал в Книгу рекордов Гинесса, обойдя и Алена Делона и Марлона Брандо.
Самый известный «плохиш» Джигарханяна — Карп «горбатый». Он навевает инфернальный ужас.
В «Следствие ведут знатоки» Джигарханян сыграл искусного шантажиста, в фильме «Тегеран-43» — обятельного убийцу Ришара, фактически анти-Бонда. В сериале «Рефери» не хуже того же Брондо Джигарханян сыграл мифиози.
Виктор Сергачев
Виктор Сергачев настолько убедительно сыграл роль Ефима Субботы в картине «Пропавшая экспедиция», что надолго стал воприниматься как «человек с обрезом». Сергачев играл предводителя фашистов, Льва Троцкого и Кащея Бессмертного, то есть олицетворял все плохое сразу для нескольких поколений зрителей.
Юрий Шерстнев
Юрия Шерстнева так и называют «актер-злодей». Помните, как убедительно он сыграл палача в «Трех мушкетерах»? И после этого он не менее хорошо играл других плохих людей. И чем старше становится актер, тем харизматичнее становятся его злодеи.
Любомирас Лауцявичюс
Фактурности Любомираса Лауцявичюса можно позавидовать. Он играл моряков, военных, сыграл и инфернального и жестокого Волка Ларсенна в экранизации романа Джека Лондона. Да так, что однозначно нельзя утверждать, что «книга лучше». Или вспомните его роль в картине «Иди и смотри».
Олег Басилашвили
Олег Басилашвили, сыгравший уже в постсоветское время Воланда, в советских фильмах играл «плохих парней» другого типа. Это были карьеристы, подхалимы, рефлексирующие недотепы. В «Иронии судьбы» он планировался на роль Ипполита — главной оппозиции героя Мягкова.
Спиридонов
После роли в картине «Горячий снег», в которой Вадим Спиридонов снялся в 1972 году доформировывался его экранный тип: «кремень», человек с несгибаемой волей и огромной душевной мощью, с доминирующим отрицательным обаянием.
Актер предсказал свою раннюю смерть. Он сказал жене, что умрет 7 декабря, чтобы сделать ей подарок (ДР жены было 8 декабря). Так и случилось.
Александр Филиппенко
Александр Филлипенко играл злодеев, преступников, Кощея Бессмертного и даже Азазелло. По образованию он физик, даже несколько лет проработал старшим инженером в Институте геохимии. Только после этого пошел учиться на актера. Надо признать, что не зря.
Владимир Толоконников
Владимир Толоконников сыграл Шарикова в 45 лет, но в кино он пришел из театра, где уже успел полюбиться зрителям. На эту роль пробовались 8 человек, даже Николай Караченцев был в претендентах. Но Бортко выбрал Толоконникова. И не ошибся. Для самого Толоконникова, как он выразился, эта роль стала «гвоздем в шкуре».
Олег Даль
Анатолий Эфрос писал: «Даль был замкнут, нервен и нетерпелив, убийственно остроумен, а иногда невыносим. Всё чувствительное и нежное в себе он прикрывал такими парадоксально обратными красками, что иногда брала оторопь».
Одной из самых ярких ролей актера стала роль Зилова в картине «Отпуск в сентябре», но именно после нее у Даля появились трудности. Картину запретили, актер стал «опальным».
Георгий Бурков
Крест на могиле Георгия Буркова сделан из того же гранита, что и крест на могиле его друга Василия Шукшина. Роль «губошлепа» в «Калине Красной» была написана для Буркова.
Несмотря на большую палитру ролей, чаще других актеру давали роли пьяниц, преступников. Сам он к этому относился философски: «Надо расстаться с тщеславной мечтой — выделиться за счет искусства. Цели истинного искусства лежат вне искусства, как ни парадоксально это звучит».
Алексей Жарков
«Никогда не отказываться от ролей» Алексей Жарков возвел в принцип. И не отказывается до сих пор, умея сделать роль старика с козой или спившегося деда запоминающимся и интересными.
Нигматуллин
В 1967 году Талгат Нигматулин сыграл белогвардейца в фильме «Баллада о комиссаре». Первая роль — отрицательный персонаж. Кинорежиссер Алишер Хамданов вспоминал: «Образ юного мерзавца в черных лакированных перчатках настолько удался Талгату, что в последствии за ним закрепилось амплуа актера, играющего негодяев. А он всю жизнь мечтал о другом…».
Потом самыми заметными опять были роли негодяев — в «Пиратах ХХ века» и «Приключениях Тома Сойера» — в роли индейца Джо.
источник
В процессе родов у него повредились нервные окончания лица. Щека, губы и язык так и остались парализованными…
Когда ему было 11 лет, переживает развод родителей.
К 13 годам сменил более 10 школ. Его исключали за плохое поведение.
В школе постоянно дразнили за невнятную речь и постоянно били за малый рост.
До 24 лет работал чистильщиком клеток в зоопарке, швейцаром и вышибалой в ночном ресторане.
Мечтал стать актером, но из-за внешности и дефекта речи ему не давали роли.
Посетил более 300 студий, минимум по 4 раза каждую. Но безрезультатно, никто не хотел брать его на ведущие роли.
В 24 года снимается в порнографическом фильме из-за безвыходного финансового положения.
Когда ему было 30 лет, он продал украшения жены без ее ведома. И она уходит от него с годовалым ребенком.
Затем продает своего пса за 50$, т.к. его нечем было кормить.
В этом же году, сидя в баре, смотрел боксерский поединок, который вдохновил его. В течение 2-х дней написал сценарий к фильму, который затем продал за 25 тысяч долларов, при условии, что будет сниматься в главной роли.
Фильм имел ошеломляющий успех, был номинирован на премию “Оскар” в 10 позициях. И принес актеру не один миллион долларов.
Этого человека зовут Сильвестр Сталлоне. Фильм, принесший ему огромную популярность, называется “Рокки”.
Источник
Благодаря таланту и обаянию они стали кумирами миллионов еще в том возрасте, когда их сверстники только решают «кем быть». Казалось бы, все предвещало им блестящее будущее и не один десяток главных ролей. Но судьба этих юных звезд кино сложилась иначе.
Ширли Темпл – «главная девочка» Голливуда
Ширли Темпл в роли Хейди
Эта кудрявая малышка с очаровательной улыбкой стала сниматься в три года, а в шесть – покорила весь мир и получила «Оскар». О ней восторженно отзывался Рузвельт, говоривший, что фильмы с участием Ширли помогают людям на время отвлечься от Великой Депрессии. Американские девочки тридцатых годов умоляли своих мам купить им куклу «Ширли Темпл», родители водили детей в парикмахерские, чтобы сделать им химическую завивку «как у Ширли».
Ширли Темпл
У самой Ширли были огромные гонорары и личное бунгало с качелями на киностудии «ХХ век Фокс». Всего она снялась в более чем 70 фильмах. Казалось, Ширли обеспечена до конца своих дней. Но отец маленькой звезды неудачно вкладывал ее заработки, и к моменту совершеннолетия она осталась с небольшим капиталом.
Бунгало Ширли на студии ХХ век Фокс/
Девочка-кукла Ширли Темпл.
Ширли пыталась сниматься в кино и дальше, но, повзрослев, она превратилась просто в одну из симпатичных и талантливых актрис, перестала быть «единственной». Фильмы успеха не имели, и в 1950 г. Ширли Темпл, которой было всего 22 года, объявила, что сниматься больше не будет.
«Голливудская куколка», уйдя из кино, увлеклась политикой. Несколько лет она даже была послом США в Чехословакии.
Братья Торсуевы – Электроник и Сыроежкин
Когда близнецам Юрию и Владимиру было по 14 лет, они не могли спокойно пройти по улице – вслед им кричали: «Смотрите, Электроник!». Поклонницы писали на стенах подъезда признания в любви, а хулиганы, как вспоминают братья, хотели испытать – правда ли Электроник такой сильный, как в кино.
Братья Торсуевы во время съемок фильма *Приключения Электроника.*
Их гонорары не составляли и тысячной доли доходов «голливудских детей»: в период съемок братья получали зарплату, 120 рублей в месяц. Но и эти деньги им казались колоссальными доходами.
После окончания школы братья поступили в Полиграфический институт, но не закончили даже первого курса. Они отучились в автошколе, потом развозили хлеб из хлебозавода по магазинам. Отслужили в армии – тоже водителями, возили генералов.
В Москве братья даже работали таксистами – Владимир «таксовал» три года, Юрий чередовал смены с работой в «Скорой помощи». Мечты о кино привели Владимира на киностудию «ТриТэ» под руководство Никиты Михалкова. Правда, там он занимал административные должности. Торсуевы много раз пробовали себя в бизнесе – иногда их проекты были успешными, иногда братья оставались ни с чем.
Братья Торсуевы сегодня.
В двухтысячные Юрий и Владимир вернулись в кино на счету обоих сейчас около 15 кинофильмов, но пока столь же звездных ролей, как в «Электронике», в их карьере нет. Они пишут и исполняют песни, выступают на фестивалях. Сейчас сами братья говорят, что жизнью довольны и надеются, что дальше будет только лучше.
Эдвард Ферлонг – мальчик из фильма «Терминатор 2»
1991 год принес четырнадцатилетнему Ферлонгу славу: он сыграл Джона Коннора в голливудском блокбастере о Терминаторе. За эту роль он получил несколько премий, его назвали «открытием года». Через год его дебютная песня «Hold On Tight» несколько раз оказывалась на вершинах японских музыкальных чартов.
Реклама
Эдвард Ферлонг и Арнольд Шварценеггер.
Звездный подросток не закончил даже школы – но казалось, что теперь образование ему не очень-то и нужно. Карьера набирала обороты – он много снимался в не очень кассовых, но хорошо принимаемых критиками фильмах. В 1998 г. вышел его второй «знаковый» фильм: «Американская история Икс».
В начале двухтысячных оказалось, что когда-то многообещающего актера все меньше хотят брать на роли. У него были проблемы с наркотиками и алкоголем, он утратил форму, перестал себя контролировать и даже несколько раз задерживался полицией.
Эдвард Ферлонг в 2016 году
На роль в продолжении «Терминатора» взяли другого актера, а Ферлонг, не бросивший своих пагубных привычек, в 2013 г. был задержан по подозрению в изнасиловании. После этого продюсеры практически совсем прекратили с ним работать.
Ромка из «Вам и не снилось» — Никита Михайловский
Фильм «Вам и не снилось» некоторые журналисты называют «проклятым»: никто из актеров, игравших в нем главные роли, не сделал кинокарьеры. Никиту Михайловского, одаренного шестнадцатилетнего юношу, ценили на съемочной площадке, уважали друзья. Поклонницы писали ему письма мешками. К моменту съемок в фильме он уже сделал карьеру ребенка-фотомодели и «засветился» в четырех картинах.
Никита Михайловский в «Вам и не снилось»
Он прекрасно учился в ЛГИТМиК и с отличием его закончил. Казалось, препятствий для карьеры не было. Но Никита предпочел андеграундную культуру официальной. Ему нравился независимый театр и перформансы, он принимал участие в проектах режиссера Бориса Юхананова. На большом экране он появлялся только несколько раз: в фильмах «Акселератка», «Мисс миллионерша» и других.
Он был дважды женат – и обе жены до сих пор вспоминают о нем с любовью. Характер Михайловского называли «солнечным», он много занимался благотворительностью, увлекался живописью.
Никита Михайловский в лондонской клинике с женой.
Возможно, его ждало возвращение в обойму самых известных российских актеров, но в 1990 г. у Михайловского был обнаружен лейкоз. Деньги на лечение пришлось просить даже у Маргарет Тэтчер – и та помогла. Но двадцатисемилетний актер, несмотря на усилия врачей, умер в Лондоне.
«Колька Герасимов» — Алексей Фомкин
Он пробовался на одну из ролей в фильме «Чучело», но отбора не прошел. Вскоре его пригласили сняться в «Ералаше» — и ролик с лопоухим мальчишкой увидел режиссер Арсенов, искавший исполнителя роли Коли Герасимова в фильме «Гостья из будущего». Экранный дуэт «Алисы» и «Коли» покорил Советский Союз. Фомкина приглашали выступать на телевидение, он продолжал сниматься в «Ералаше».
Алексей Фомкин в фильме «Гостья из будущего»
Но у него начались те же проблемы, что и у многих детей-звезд: юный актер перестал уделять достаточно внимания обучению в школе. Десятилетку он закончил с трудом, даже без аттестата – со справкой. «Колька» пошел в армию. Несколько раз в период службы его приглашали сниматься в кино, но советская система не предполагала «отпусков из армии для съемок».
По возвращении он устроился было во МХАТ, но долго там не продержался – сказалось пристрастие к алкоголю и наркотикам. Он был уволен за прогулы и оказался на улице – работы не было, на дворе стояли лихие девяностые. Фомкин попытался работать на стройке, но и маляра из него не получилось.
Алексей Фомкин в фильме «Повод» (1986)
Стараясь изменить свою жизнь, Фомкин уехал во Владимирскую область, в глухое село. Там он начал вести простую жизнь – работал на мельнице, занимался хозяйством, даже писал стихи. Как вспоминали его знакомые, он вскоре увлекся эзотерикой, проводил странные обряды.
Алексей Фомкин с женой
В феврале 1996 г. Алексей Фомкин, которому тогда было всего 26 лет, погиб в пожаре: загорелась квартира друзей, у которых он ночевал. Экранная «напарница» Фомкина по фильму «Гостья из будущего» Наталья Гусева тоже осталась «актрисой одной роли». Но это был ее личный выбор.
Источник:
Они не ходят в театры и на выставки, не бывают на светских приемах, предпочитая проводить время в кругу семьи. Олегу Басилашвили и Галине Мшанской всегда интересно вместе. За 50 с лишним лет им не надоел совместный быт, они ещё не успели наговориться и продолжают наслаждаться обществом друг друга.
Спасибо Ленинградскому телевидению за встречу
Олег Басилашвили. / Фото: www.kino-teatr.net
Они познакомились в то время, когда за плечами у обоих уже был неудачный опыт семейной жизни. Они оба совсем не любят вспоминать прошлое, в котором их не было друг у друга.
Галина Мшанская в молодости. / Фото: семейный архив
Ленинградское телевидение снимало спектакль «Кюхля», в котором играл Олег Басилашвили. Галина Мшанская подбирала музыкальное сопровождение к телеспектаклю. Скромный, застенчивый актер сразу обратил внимание на красивую девушку с лучезарной улыбкой и очаровательными ямочками. Она вся была какая-то светлая, легкая, теплая. Однако, подойти к ней он так и не решился. Пока однажды Сергей Юрский вместе с Олегом не проехали в метро на эскалаторе мимо Галины. Тогда Сергей Юрьевич, обладавший талантом коверкать слова, не сказал Олегу Валериановичу о том, что у того есть большие «мшансы».
«Кюхля», 1963 год. / Фото: www.kino-teatr.net
Олег стал все чаще заглядывать в аппаратную, где работала Галина. Начались встречи вне телевидения, проводы до дома. Робкий от природы и очень стеснительный Олег преображался на глазах. Он был влюблен, счастлив, окрылен.
«Вот на этой девушке я хочу жениться!»
Так все начиналось. / Фото: семейный архив
Когда в Ленинград из Москвы приехал папа Олега, пришел в гости актер Павел Лунский, они все вместе за рюмочкой чачи сидели перед телевизором. На экране появилась Галина. Влюбленный Олег громогласно объявил о том, что она та, на ком он собирается жениться, сейчас он привезет ее знакомиться. И уехал. Он действительно ворвался на студию и прямиком направился к любимой. Остановила его только лампочка, сигнализирующая о том, что идет прямой эфир.
Галина Мшанская, 60-е годы. / Фото: семейный архив
Встречи Галины и Олега были все чаще, он с удивлением понимал, насколько одинок бывает в ее отсутствие. Впрочем, Галина тоже осознавала, что с этим мужчиной готова быть до конца своих дней.
В ту пору об актере Басилашвили еще никто не знал, его талант не проявился пока в полной мере. Но Галина была уверена: этот мужчина самый лучший, самый талантливый, самый красивый. Олег Валерианович до сих пор удивляется, как она могла выбрать именно его, нерешительного, неловкого, не особенно яркого, да еще и с мизерной зарплатой. Но Бог дал им главный дар – любовь, которая стала причиной и основой их взаимного выбора.
«Счастье – это когда тебя понимают…»
Галина Мшанская и Олег Басилашвили
У них не было пышной свадьбы и особенных нарядов. Прожив вместе два года, Галина и Олег поняли, что друг без друга уже не могут. Поэтому они просто расписались, решив для себя раз и навсегда: они одно целое.
Их не пугало будущее, они были вместе и знали, что смогут преодолеть любые трудности. Они много работали, увлеченные каждый своим делом. Олег Валерианович никогда не помогал супруге в ее работе, откровенно признаваясь в том, что ничего не понимает в телевидении. А супруга помогала ему учить роли, живо интересовалась его успехами.
Олег Басилашвили и Галина Мшанская. / Фото: семейный архив
Общительная и активная от природы Галина для себя решила, что станет поддерживать в доме такую атмосферу, в которой мужу будет комфортно. Она знала, как трудно дается ему каждая роль, как готовится он к выходу на сцену или съемочную площадку. Он проживал жизнь каждого своего героя, он полностью погружался в работу и шумные веселые компании могли ему только мешать.
Он сохранял свою природную интеллигентность даже в быту, не устраивал скандалов из-за приготовленного не вовремя обеда или невымытой посуды. Он мог сделать все сам, не выражая ни капли неудовольствия.
Дом, согретый теплом
Галина Мшанская с Ксюшей, 1973 год. / Фото: семейный архив
В семье Басилашвили появились две очаровательные дочурки Оля и Ксюша. Супругам было непросто справляться с бытовыми проблемами и безденежьем. Но они, как могли, поддерживали друг друга, помогали во всем. Когда родилась Ксюша, Галина Евгеньевна очень тяжело отходила от родов, на мужа легло большинство домашних обязанностей. Он стирал пеленки и варил каши, убирал и готовил. Сейчас он сам называет это счастьем.
Девочки росли в любви, заботе и понимании. Их не давили славой своего, уже знаменитого к тому времени, папы и известной мамы. Олег и Галина старались вырастить их хорошими и не закомплексованными людьми.
Семья Басилашвили. / Фото: семейный архив
Известный актер оказался на редкость любящим, очень ответственным и заботливым отцом. Он не уставал играть роль волшебника для всей своей семьи, увлеченно возился со своими девчонками, понимая, что детство проходит очень быстро.
Сейчас Басилашвили могут гордиться своими детьми. Ольга работает в редакции с Галиной Евгеньевной, она закончила экономический факультет в театральном институте. Ксюша — обозреватель по культуре на радио «Эхо Москвы». Девочки всегда были дружны, поддерживают теплые отношения и теперь, несмотря на то, что живут в разных городах.
У Олега Басилашвили и Галины Мшанской двое обожаемый внуков – Мариника и Тимофей, с которыми с удовольствием проводят время бабушка и дедушка.
Секрет семейного счастья
Любящие супруги с дочерью Ксюшей. / Фото: семейный архив
Олег Валерианович неустанно говорит о том, что его замечательный дом и актерская слава происходят от любви, которую подарила ему Галина Евгеньевна. Она совершенно спокойно терпела его импульсивный характер, создавая все условия для работы.
Дружная семья. / Фото: Из личного архива О.Басилашвили.
Они не нажили особых ценностей, кроме своей дачи. Но в их жизни есть самое главное – любовь и глубокое взаимное уважение. Они никогда не оскорбляли друг друга недоверием и ревностью. Они просто любят и счастливы от того, что есть друг у друга. Они и сейчас созваниваются по несколько раз в день, чтобы услышать родной голос.
Олег Басилашвили. /
Им не нужны шумные компании и светские рауты. Несмотря на прожитые вместе полвека, они сохранили юношескую пылкость чувств, жажду быть все время рядом с любимым человеком. Именно поэтому тепло и уютно в этом доме. Здесь каждый чувствует себя нужным. Эта семейная пара, отметившая свою золотой юбилей, не растеряла нежности и умножила многократно свою любовь. И желание жить друг для друга.
А с кем же спеть о любви, как не с любимой коллегой! Алиса Фрейндлих, Олег Басилашвили: Когда она — любовь
Источник: