Ван Гог
Оказывается, Винсент Ван Гог был не только гениальным художником, но он также был не менее блестящим ученым. Наука и искусство, казалось бы, понятия противоречивые. Но живопись как визуальный вид искусства способна объяснить сложные понятия намного доступнее, чем заумные научные теории.
В то время, когда Винсент Гог в 1889 году проходил лечение в психиатрической больнице в Арле, Франция, после того, как он в припадке эпилепсии отрезал себе ухо, ему удалось изобразить на одной из своих самых знаменитых картин — «Звездная ночь» то, над чем множество ученых со всего мира до сих пор ломают голову. Великий мастер нарисовал турбулентность. То, что практически невозможно передать с помощью математических вычислений, гениальному художнику удалось подать с помощью искусства.
То что же всё-таки такое турбулентность? Турбулентность — это понятие гидродинамики, заключающееся в том, что при увеличении скорости течения жидкости или газа в среде самопроизвольно образуются многочисленные мелкие и крупные вихри или, как их еще называют, фрактальные волны. Это выглядит примерно вот так:
Ученые этот невероятный факт о вечном творении, которое Ван Гог, находясь в лечебнице с отрезанным ухом, изобразил более 100 лет назад, сумели заметить только сейчас. Еще в 2004 году, используя космический телескоп «Хаббл», исследователи увидели вихри пыли и газа, которые напомнили им «Звездную ночь». Никому из известных художников-импрессионистов так и не удалось превзойти Ван Гога в соприкосновении науки и искусства.
Даже трудно себе представить, как художнику более 125 лет назад, в не самое лучшее для себя время, удалось на своем самом знаменитом полотне изобразить одно из самых сложных понятий в гидродинамике. Что не говори, а гениальные умы опережают свое время. Расскажи об этом интересном факте любителям науки и искусства — они будут поражены!
Источник
«Автопортрет в соломенной шляпе» Винсента Ван Гога историки называют картиной-путешественницей, а мистики – картиной-убийцей. И у тех, и у других есть на то веские основания. История этого шедевра, написанного нидерландским живописцем, тесно связана с судьбой коллекционера Амбруаза Воллара. Цепь загадочных событий началась, когда однажды он узнал, что у автопортрета есть «двойник», который приносит несчастья своим владельцам…
Амбруаз Воллар – известный коллекционер и торговец картинами. В XIX веке он прославился благодаря тому, что прекрасно улавливал тенденции развития современной живописи и часто покупал за сотню франков полотна, который через годы оценивались в целое состояние. Воллар был одним из первооткрывателей Ван Гога для широкой публики, он высоко ценил творческую манеру художника и знал его картины. В частности, именно он проводил экспертизу «Автопортрета в соломенной шляпе», когда полотно покупал Ротшильд.
Коллекционер и торговец картинами Амбруаз Воллар
Зная, что картина украшает зал в доме барона-миллионера, Амбруаз без тени сомнения назвал подделкой холст, который однажды под рождество принес в его лавку бродяга. Он просил за картину тысячу франков, Амбруаз назвал полотно мазней и выгнал нищего вон. На следующий день к торговцу картинами пожаловал полицейский, он сообщил ему пренеприятную новость, что бродяга от отчаянья бросился в Сену, выкрикнув напоследок имя Воллара. Учитывая авторитет коллекционера, никто не собирался признавать его виновным в смерти бродяги, но все же сам Амбруаз был расстроен. Он смотрел на полотно и отказывался верить в историю, рассказанную нищим, что якобы он получил этот портрет от друга-путешественника, который, в свою очередь, работал официантом в баре, где частенько отдыхал художник. Ван Гог подарил ему автопортрет, когда официант поделился с ним, что планирует служить юнгой корабле и много путешествовать. Художник мечтал, что таким образом портрет осуществит мечту создателя о поездке в неизведанные страны.
История казалась Амбруазу нереальной, он в который раз смотрел на портрет и вдруг, протерев краски, увидел, как сквозь пыль и грязь стали просвечивать солнечные цвета вангоговской палитры. Сомнений не оставалось, перед Амбруазом был оригинал-дубль портрета, хранившегося у Ротшильдов.
С этого момента началась мистическая история картины: Воллар тут же постарался продать ее, но всех последующих владельцев полотна постигали несчастья. Вначале она была куплена аргентинским землевладельцем, его дочь, которая захотела лично забрать картину, погибла, возвращаясь с полотном, от рук своих любовников (мужчины случайно встретились и, уличив в измене неверную возлюбленную, убили ее).
Портрет Жоржа Клемансо
Картина была возвращена Амбруазу, и тот отдал ее политику Жоржу Клемансо. Как только полотно повесили на его террасе, Клемансо пережил покушение, в него стрелял неизвестный. А на следующий день к нему в гости заглянул промышленник Генри Фрик, подозрительно посмотрел на тяжелую раму картины и предостерег Жоржа от ее возможного падения. Практически сразу же картина с грохотом упала на пол, едва не покалечив Клемансо, сидевшего рядом.
Портрет промышленника Генри Фрика
Следующим владельцем картины стал Фрик. Казалось, портрет перестал «гневаться», поскольку промышленник постоянно возил картину за собой по миру, экспонировал на выставках по всей Америке. Беды начались только после смерти Фрика: автопортрет Ван Гога перешел во владение дочери промышленника, картина к тому времени оценивалась в миллионы долларов, и было принято решение хранить ее в сейфе. Как только портрет оказался под замком, в доме начали происходить мистические события, и вызванная для консультации ясновидящая посоветовала продать картину.
Покупатель нашелся быстро, им стал испанский коллекционер, не пожалевший отдать за картину 20 миллионов. Ввезти ее в страну получилось не сразу: посредник попал в руки таможенников, картину конфисковали. Спустя время ее удалось найти в одной из нью-йоркских галерей. Вторая попытка ввезти картину в Испанию была еще более невероятной: полотно решено было везти, завернутым в ковер. Ковер вручался как ценный подарок секретарше коллекционера. Казалось, уж на этот раз все пройдет гладко, однако по нелепейшему стечению обстоятельств не подозревавшая ни о чем секретарша выбросила картон с холостом Ван Гога, приняв его за упаковочную бумагу.
Портрет Ван Гога
Историю предали огласке, но картину так и не нашли. Сегодня «Автопортрет в соломенной шляпе» выставлен в музее Детройта, вот только какой из двух картин – Ротшильда или Воллара – могут полюбоваться посетители, остается загадкой.
Источник:
«Портрет доктора Гаше» — одна из самых известных и узнаваемых работ голландского художника Винсента Ван Гога. Но именно эта картина овеяна пеленой тайны и интригами. В нашем обзоре мы собрали малоизвестные и занимательно-удивительные факты о создании этого всемирно известного портрета.
1. Существуют 2 практически одинаковых портрета
Портрет доктора Гаше. Второй вариант.
Оба называются «Портрет доктора Гаше», а мужчина на них изображен в одинаковом костюме, с одинаковым меланхолическим выражением лица и в одной позе — оперев голову на руку. Тем не менее, на картинах частично различный реквизит. Также полотна практически идентичного размера (67 х 56 см), и они оба были написаны в 1890 году, в последний год жизни Ван Гога.
2. Ванг Гог надеялся заработать на первом Портрете доктора Гаше.
Портрет доктора Гаше. Первый вариант.
Хотя сегодня Ван Гог считается одним из самых знаковых художников, он продал всего две картины в течение своей жизни. Художник надеялся, что картина человека, известного в мире искусства, может принести ему деньги и дальнейшие заказы.
3. Ван Гог также сделал гравюру-офорт врача, изображенного на картине
Гравюра-офорт врача.
Примерно в то же время, когда он завершил две картины, Ван Гог также сделал аналогичную гравюру на меди с рисунком, протравленным кислотой. Есть 61 известных оттиска этого офорта, из которых 14 , как полагают, принадлежат самому Ван Гогу. Считается, что остальные оттиски были созданы после его смерти. Оригинальная медная гравюра сейчас находится в коллекции Музея Орсе.
4. Ван Гог был доволен своим первым портретом
Автопортрет Винсента Ван Гога.
В письме к Тео он заявил: «Я сделал портрет Гаше с меланхоличным выражением лица, которое вполне может показаться кому-то гримасой. Печальное, но спокойное и умное выражение объединяет в себе по сути несколько портретов одного человека».
5. Доктор Гаше был не просто моделью для картины художника
Церковь в Овере.
Он также был его лечащим врачом. Поклонник импрессионизма, Поль-Фердинанд Гаше был художником- любителем, который был лично знаком с Полем Сезанном, Камилем Писсарро, Клодом Моне и Огюстом Ренуаром. По профессии он был врачом, который верил в силу гомеопатии и интересовался хиромантией.
После того, как Ван Гог покинул психиатрическую лечебницу, его брат Тео оставил Ван Гога под опекой Гаше. Ван Гог переехал в Овер-сюр-Уаз, северо — западный пригород Парижа, где Гаше присматривал за ним в последние месяцы художника.
6. Некоторые люди обвиняют Гаше в смерти Ван Гога
Гаше обвиняли в недостаточной психиатрической помощи Ван Гогу.
Считалось, что поскольку Гаше имеет хорошую репутацию и знаком с многими художниками, он должен «спасти Ван Гога от его внутренних демонов». Но оба мужчины проиграли эту битву 27 июля 1890 года, когда художник покончил с собой, выстрелив из револьвера себе в грудь (умер он через два дня после этого). Некоторые обвиняли Гаше в недостаточной психиатрической помощи Ван Гогу, а другие считали, что врач нерегулярно беседовал с пациентом.
Но стоит отметить, что, когда жандармы попытались допросить смертельно раненого художника, то Ван Гог заявил : «Это мое тело мое и я волен делать с ним, что угодно. Не обвиняйте никого, это я сам хотел совершить самоубийство».
7. Доктор Гаше позировал и для других художников
Эмиль Бернар также написал портрет Гаше.
Амбруаз Детре, Норберт Гёнётт и Эмиль Бернар также написали портреты Гаше. Шарль Леандр сделал на него карикатуру, а Поль Сезанн написал картину «Дом доктора Гаше в Овере».
8. Во время работы Ван Гог черпал вдохновение в другой картине
Тассо в темнице.
Представляя то, как будет выглядеть портрет, и находясь в это время под наблюдением врача, Ван Гог попросил в письме своего брата привезти ему копию картины Эжена Делакруа «Тассо в темнице».
9. Отношения Ван Гога с Гаше были довольно нестабильными
Автопортрет Ван Гога.
В письмах к своему брату, Винсент попеременно писал, что он «нашел в докторе настоящего друга и даже что — то вроде нового брата» и «я думаю, что мы вообще не должны рассчитывать на доктора Гаше вообще. Он даже более безумен, чем я».
10. Портреты Гаше были созданы в очень плодотворный период для Ван Гога
Кукурузное поле.
В последние 70 дней своей жизни Ван Гог, как полагают, создал 70 картин, в том числе портреты доктора Гаше, «Церковь в Овере» и «Кукурузное поле». Точное число картин находится под сомнением.
11. Некоторые критики считают, что «Портрет доктора Гаше» — подделка
Подлинность обоих портретов доктора Гаше поставлена под сомнение.
В конце 1990-х годов среди искусствоведов и историков возникла теория, что некоторые из картин Ван Гога, написанных им в последние дни жизни, были на самом деле написаны Гаше. Подлинность обоих портретов доктора Гаше была поставлена под сомнение, а некоторые люди предполагают, что они на самом деле являются автопортретами.
12. Один из портретов побил рекорды на аукционе
Портрета доктора Гаше был продан за $ 82,5 млн.
Всего за три минуты на аукционе Christie оригинал «Портрета доктора Гаше» с подписью Ван Гога был продан за $ 82,5 млн. При этом был установлен новый рекорд суммы, заплаченной за картину.
13. Угроза уничтожения оригинала картины возмутила мир искусства
Угроза кремации.
Когда 74-летний японский бизнесмен Риоеи Сайто приобрел «Портрет доктора Гаше» на аукционе, он заявил: «Это мой принцип — получать то, что я хочу, несмотря во сколько денег это обойдется». Но позже весь мир возмутил тот факт, что японец написал в завещании, чтобы картину кремировали с ним после его смерти. После разгоревшегося международного скандала, Сайто признался, что его заявление было неудачной шуткой.
14. Предполагаемая подделка экспонируется в Париже
Mузей Орсе.
Многие работы из богатой коллекции импрессионизма искусства, принадлежащей Гаше, были переданы в дар Mузею Орсе. Второй «Портрет доктора Гаше» выставлен именно в этом музее. Примечательно, что эта картина не подписана Ван Гогом.
15. Музей пытался убедить скептиков
Попытки доказать подлинность.
Музей Орсе надеялся доказать раз и навсегда скептикам подлинность картины, подвергнув ее инфракрасному сканированию и химическому анализу. Но этого оказалось мало.
Источник:
Когда-то крохотная комната в французском городке Арле вдохновила Винсента Ван Гога на создание полотна «Спальня в Арле». Помимо первого полотна, автор создал еще два варианта картины, которые были подарены брату и сестре с матерью. В этом году в Чикаго пройдет выставка картин постимпрессиониста, на которой будут представлены все три шедевра. В честь беспрецедентного события работники музея в точности воссоздали комнату, в которой некогда жил гениальный художник.
Спальня в Арле, Винсент Ван Гог, 1888-1889
Ван Гог с особым трепетом относился к своей спальне. Рассказывая брату Тео о замысле картины, он делал акцент на том, что вся комната должна буквально дышать спокойствием, располагать к отдыху и сну. Художник упивался красками: его умиляли фиолетовые стены и желтые, как свежее масло, стулья, лимонно-зеленые подушки и яркое красное одеяло… Эту палитру он воссоздал на холсте, этот же декор сегодня воспроизвели и работники чикагского музея.
Спальня Ван Гога
Интересно, что почувствовать себя внутри «картины» смогут все желающие: комнату можно арендовать за символическую плату $10 за ночь. Все три варианта картины Ван Гога имеют незначительные отличия, дизайнеры комнаты приняли решение объединить в реальности все изображенные элементы.
Спальня Ван Гога
Организаторы выставки уверяют, что американцы смогут совершить виртуальное путешествие во французский город Арле, почувствовать себя в знаменитом желтом доме Ван Гога. Напомним, что художник действительно снимал четыре комнаты в доме, стены которого были выкрашены желтой краской, словно залиты солнечным светом. Именно в таком доме, по замыслу гения, могло бы располагаться пристанище для художников, обитель, в которой мастера находили бы свой приют и могли проводить время и творить с людьми, близкими им по духу.
Спальня Ван Гога
Сегодня выставки гениального художника пользуются невероятной популярностью, а при жизни он сумел продать всего одну картину.
Источник: