фильм
Вяза́ние — процесс изготовления полотна или изделий (обычно элементов одежды или предметов интерьера) из одной или нескольких нитей путём изгибания их в петли и соединения петель друг с другом с помощью несложных инструментов вручную…
Найдено здесь
Источник — Вяжем шапочки на спицах и крючком Год выпуска: 2007 Автор: Романова И.П.
Кумир киноманов и интеллектуалов, сценарист, актёр, режиссёр и острослов. Вуди Аллен, никогда не выйдет из моды. С ним мечтают поработать все обитатели Голливуда. Его фильмы отличаются неповторимым стилем, потрясающим тонким чувством юмора и оригинальными сюжетами. Ему уже 80, а он по-прежнему снимает.
1. «Энни Холл»
Кадр из фильма «Энни Холл»./фото: ust-ilimsk.su
1977 год, 4 «Оскара»
В качестве комедии фильм не заставляет хохотать до икоты, а как мелодрама не вызывает влаги под носом. Как автобиография недостаточно правдив, а как терапия депрессий не имеет лицензии. Зато это шедевр. Остроумный, даже в грустные моменты, диалог странной пары комика-еврея и певицы (Дайан Китон) — завсегдатая кабинета психоаналитика — временами перехлестывает за рамку экрана и вовлекает зрителя, искушенного в падениях и взлетах.
Как минимум, сохранить полную иронии цитату, на которые давно уже растащен фильм, как и вышедший позже «Манхэттен». И, да, Нью-Йорк — любимец Вуди Аллена — его забавные персонажи, свидетели, подстрекатели и жертвы тупиковых решений, стереотипов и детских комплексов. Фильм считают первым, если прослеживать с 1955, большим настоящим кино Аллена — переходом от пародийного этапа творчества к созданию полновесных многоплановых картин.
2. «Дни радио»
Кадр из фильма «Дни радио»./фото: the-cinema.ru
1987 год, 2 номинации на «Оскар»
В этой лирической, подходящей для семейного смакования, комедии, 52-х-летний Вуди сделал то, что хотел бы сделать каждый в его возрасте — воспеть время молодости своих родителей и своего детства. В случае Аллена, оно пришлось на эпоху всевластия радио — 1930-40-е годы. Голоса из динамиков парили над шумливой многолюдной еврейской семьей, домами их соседей, мир и война с которыми составляли пестрый фон жизни маленького Джо.
3. «Загадочное убийство в Манхэттэне»
Кадр из фильма «Загадочное убийство в Манхэттэне»./фото: filmz.ru
1993 год, номинация на «Золотой глобус»
Комичный, очень просемейный детектив, какой может быть только у В.Аллена. Вполне довольный супружеской жизнью Лэрри больше всего хочет покоя, порядка и хорошей дистанции от посторонних. Общительная и деятельная Кэрол (снова Дайан Китон) поддерживает знакомство с соседями, к тому же она наблюдательна и дотошна.
Именно ей приходит в голову вовлечь мужа в несанкционированное расследование только потому, что сосед, недавно потерявший жену, слишком весел. Множество приемов, из-за которых у зрителя влажные ладошки, В.Аллен применил здесь, а позже они сработают не менее ярко в других вариациях детективных сюжетов.
4. «Проклятие нефритового скорпиона»
Кадр из фильма «Проклятие нефритового скорпиона»./фото: filmz.ru
2001 год
Это идеальный фильм для зрителя, хотя не снискал никаких наград. Взрывное сочетание комедии и детектива — одновременно смешно и до колик переживательно за главных героев. С первой сцены неприязненной встречи страхового агента Бриггса с новой надменной начальницей (на сей раз Хелен Хант) до последней встречи с нею же Аллен проводит зрителя через испытания знанием того, чего не знают герои, распутывающие сложное преступление, связанное с отчаянно дерзким ограблением.
Первое желание после просмотра фильма — срочно показать другу и посмотреть вместе с ним. В.Аллен проявил всю любовь к зрителю и понимание его, зрительских, чаяний, в этом напряженном и до конца не предсказуемом фильме.
5. «Матч пойнт»
Кадр из фильма «Матч пойнт»./фото: unpictures.ru
2005 год, 4 номинации на «Золотой глобус»
Триллер! Пожалуй, первый («Тени и туман», «Преступления и проступки» были скорее прелюдиями). И в первый раз достоевщинкой повеяло, а потом будет еще «Мечта Кассандры», «Иррациональный человек». Место действия — Англия, не сразу явное столкновение интересов аристократической семьи, отставного теннисиста и несостоявшейся, но соблазнительной актрисы (теперь Скарлетт Йоханссон).
Сколько же точек невозвращения, матч пойнт, показано в фильме! Миг назад было возможно и то, и другое, и вдруг — решено. Но кое-кто решает развернуть судьбу, сойдет ли ему это с рук? Фильм вызвал противоречивые отзывы — от «шедевра» до «провала», а смотреть интересно.
6. «Сенсация»
Кадр из фильма «Сенсация»./фото: viy3d.filmz.ru
2006 год
Квалифицируется как криминал, комедия и детектив. Никто и не подумал ее номинировать на кинопремию, но по окончании фильма зритель норовит снова нажать кнопку «play». Он успел полюбить студентку Сондру Прански (Скарлетт Йоханссон, очень на месте), безоглядно пустившуюся по наводке духа погибшего журналиста Джо Стромбела искать убийцу с колодой Таро.
Особой симпатии заслуживает ее не сразу вольный помощник иллюзионист Сид Вотерман, Чудини (В.Аллен в особом кураже), которого уже не беспокоят гормоны и еще не настиг маразм, отчего каждая его реплика полна теплой иронии, детской непосредственности и мудрости каббалиста. Лучшего Аллена трудно сыскать. Острота переживаний по ходу приключений этой парочки легко задвигает Голливуд.
7. «Мечта Кассандры»
Кадр из фильма «Мечта Кассандры»./фото: woodyallenpages.com
2007 год
Никакого следа авантюрной детективной комедии. Не свойственный В.Аллену мрачный, бескомпромиссный, глубоко драматичный триллер. Только грусть по мечте совершенно алленовская. В этом ему помог своей всепроникающей музыкой композитор Филип Гласс, что редко бывает (чтобы саундтрек был в одних руках).
Братья Иен (Юэн Мак Грегор) и Терри (Колин Фаррелл), сыновья очень традиционно ведущего свой бизнес хозяина ресторана, влипли каждый в свою разорительную историю. Уповая на помощь состоятельного дядюшки, они не могут даже представить, какова цена спасения, и спасения ли.
8. «Вики Кристина Барселона»
Кадр из фильма «Вики Кристина Барселона»./фото: overgraph.ru
2008 год, «Золотой глобус» за лучший фильм года
Остается только гадать, откуда у стареющего американского еврея такая испанская страсть, но фильм (мелодрама) феерический. Возможно, как это возможно только у Аллена, что женская роль второго плана (оскароносная) сделала фильм. Пенелопа Крус у Аллена свободна, как никогда, творит совершенно хулиганский и обворожительный образ, который энергетически соединяет фильм в целое.
Да, главные героини — приехавшие на каникулы американки Кристина и Вики, их стильный ухажер Антонио (Хавьер Бардем) и их подростковые приключения трогательны. Но Крус и есть Барселона! Хотя город в оправе саундтрека великолепен настолько, что в последующие за фильмом годы туристический бум его охватил.
9. «Полночь в Париже»
Кадр из фильма «Полночь в Париже»./фото: kinokritik.com
2011 год, «Оскар» за лучший сценарий
Фэнтези! Хотя и не впервые, взять хоть «Пурпурную розу Каира». Мелодрама и чуть комедия — нет у него одномерных жанров. Вуди Аллен мастер подбирать музыку, но здесь себя он превзошел — ревущие 20-е взорвали 2010-е. И на это раз место действия Париж — город творческих чудаков.
С такими и встретился начинающий писатель ХХI века, которого сочла чокнутым недоверчивая и меркантильная невеста. Действительно — Пикассо, Гертруда Стайн, Фицджеральды, Хемингуэй, а также их хрупкая подруга (Марион Котийяр) — могут ли помочь писателю (Оуэн Уилсон, сыграно трепетно) обрести себя?
10. «Жасмин»
Кадр из фильма «Жасмин»./фото: kinoframe.tv
2013 год, «Оскар» за женскую роль
Не последний фильм (после него еще «Магия лунного света», «Иррациональный человек», «Светская жизнь»), но пока последний, получивший «Оскар» за женскую роль (Кейт Бланшетт, справедливо, общепризнанно). Некоторые критики проводят параллель с пьесой Теннесси Уильямса «Трамвай желание» — их воля. Героиня Аллена сама свою жизнь разрушила, из Luxury в бедную среду угодила, снобизмом и невротично-алкогольными капризами всех и себя изнурила. Нервный, но не лишающий надежды, фильм.
Если кто-то решит «пробежать» этот киномарафон, то менее, чем за 20 часов, он проследит полувековую историю Вуди-Алленовского кино. Не советуем. Лучше смотреть с расстановкой, чтобы ощутить предчувствие и послевкусие.
Источник:
источник
Можете ли вы представить себе темнокожего Нео из «Матрицы»? Или Майкла Карлеоне, которого бы играл не итальянец? Вписался бы Леонардо Ди Каприо в «Звездные войны»? Знакомые нам фильмы могли бы выглядеть совсем не так, как мы привыкли их видеть, если бы в свое время некоторые актеры не отказались от предложенных им ролей.
Джон Траволта в роли Форреста Гампа («Форрест Гамп»)
Джон Траволта и Том Хенкс.
Джону Траволте пришлось выбирать между ролью в «Криминальном чтиве» и в «Форресте Гампе.» Трудно сказать, почему актер решил отказаться от главной роли в пользу второстепенной, возможно, потому что герой Винсент Вега показался ему просто ближе. Так или иначе, обе роли были в итоге номинированы на Оскар, но золотая статуэтка досталась только Хенксу.
Хью Джекман в роли агента Джеймса Бонда («Казино Рояль»)
Хью Джекман и Дэниел Крейг.
Безусловно, роль агента 007 была бы успешной, в этом даже сомневаться не приходится. Но с другой стороны, все актеры, которые до этого играли в этом шпионском боевике, навсегда остались в памяти зрителей как «Джемсы Бонды.» Хью Джекман решил выбрать для себя другой образ и сыграл в том году в ролиРосомахи в «Людях Икс».
Шон Коннери в роли Гендальфа (трилогия «Властелин Колец»)
Шон Коннери и Йен МакКеллен.
Шон Коннери был главным претендентом на роль волшебника из «Властелина колец,» но актер отказался от этой роли, потому что «не понял сценария.» Вместо этого Гендальфа сыграл Иэн МакКеллен, который получил за эту роль две номинации Оскара.
Леонардо ДиКаприо в роли Энакина Скайуокера («Звёздные войны»)
Леонардо ДиКаприо и Хейден Кристенсен.
Несмотря на всю драматичность истории Энакина Скайуокера, Леонардо ДиКаприо эта роль показалась несколько плосковатой и недостаточно серьезной. Возможно, актер думал наперед и хотел выбрать исключительно потенциально оскароносного персонажа, но так или иначе, он отказался от участия в съемках фильма «Звёздные войны: Атака клонов» и снялся вместо этого в «Бандах Нью-Йорка.»
Мег Райан в роли Вивиан («Красотка»)
Мег Райан и Джулия Робертс.
Кроме Мег Райан, от роли Вивиан отказались еще и Вайнона Райдер, и Дэрил Ханна. Никому из них не нравилась идея, что проститутка может «выбиться в люди,» благодаря богатому мужчине. Такой фильм был явно чреват недовольством феминистического движения, уж лучше не рисковать. А вот Джулия Робертс решила, что риск оправдан — и не прогадала.
Аль Пачино в роли Хана Соло («Звездные войны»)
Аль Пачино и Харрисон Форд.
Узнав, что ему предлагают роль какого-то межгалактического контрабандиста, Аль Пачино даже не стал читать сценарий. А для Харрисона Форда, который к тому моменту считался актером-неудачником (он даже серьезно бросил кино ради карьеры плотника), это стала дорога к славе. В результате Харрисон Форд стал одним из наиболее высокооплачиваемых киноактёров конца XX века.
Уилл Смит в роли Нео (трилогия «Матрица»)
Уилл Смит и Киану Ривз.
Слишком мудрено, слишком заковыристо — подумал Уилл Смит и решил отказаться от роли в фильме «Матрица» в пользу съемок «Дикий, дикий запад». Позже, актер сознался в интервью, что он сожалеет об этом отказе — фильм вышел и правда великолепным.
Гвинет Пэлтроу в роли Роуз («Титаник»)
Гвинет Пэлтроу и Кейт Уинслет.
Несмотря на то, что Джеймс Кэмерон очень хотел, чтобы именно Гвинет Пэлтроу сыграла Роуз, актрисе эта роль показалась слишком у мелодраматичной. В то же время Кейт Уинслет буквально умоляла взять ее в этот фильм — и в итоге эта роль принесла ей первую номинацию на Оскар.
Джек Николсон в роли Майкла Корлеоне («Крестный отец»)
Джек Николсон и Аль Пачино.
Джек Николсон вполне сознательно отказался от этой роли, даже ни на секунду не сомневаясь в ее успешности. Актер был уверен, что Майкла Корлеоне должен сыграть настоящий итальянец, так что в итоге роль досталась Аль Пачино, несмотря на то, что боссы киностудии считали его недостаточно высоким для этого персонажа.
Рассел Кроу в роли Росомахи («Люди Икс»)
Рассел Кроу и Хью Джекман.
Не то, чтобы Рассел Кроу сам отказался от роли Росомахи, он просто попросил так много денег, что создатели фильма предпочли отдать исполнение этого персонажа
Источник:
Женщинам нравятся сильные мужчины. И порой даже не так важно – положительный перед ней герой или отрицательный. Мужчины с жизненными принципами могут вызывать вокруг себя много споров, обвинений в свой адрес, кривотолков. Но в то же время они притягательны, как магнит. А фильмы, в которых главный герой точно знает, что такое кодекс чести, пользуются непреходящей популярностью.
1. «Листопад»
Дело чести: фильм «Листопад»./фото: colider.org
режиссер Отар Иоселиани
Молодой, воспитанный человек из хорошей семьи устраивается после института на винный завод. Поскольку грузинские сорта ценятся во всем мире и технологи на производстве крайне важны. Пока что он стажер, всех слушает и внимательно смотрит: как мужчины бездельничают, в князей только играют, как начальство прогибается под рынок, как процветает кумовство… Но больше всех его заинтересовала одна девушка, которая проводит на заводе для детей экскурсии. Как вино она играет, норовит поиздеваться, в голову парнишке бьет. И когда он это понимает, испорченность ее осознает — он на заводе желатином бочки заливает… И руководство зовет технолога на ковер…
2. «Тропы славы»
Дело чести: фильм «Тропы славы»./фото: kinokritik.com
режиссер Стэнли Кубрик
О принципиальности и перфекционизме режиссера легенды ходят до сих пор. И потому неудивительно, что этот антивоенный фильм был запрещен в милитаризированных европейских странах. Кубрик вывел подноготную Первой Мировой войны и обличил ответственных за ее продолжение людей. Но его интересовала даже не столько война в целом, сколько взаимодействие рабочих солдат и кадровых офицеров. Поразительная глупость и аморальность вторых стала для его героя ножом в спину. Он смело называет вещи своими именами и не приемлет предательства, абсурдной смерти от своих же людей. А бешенство героя свидетельствует о его стальном, моральном стержне.
3. «Москва слезам не верит»
Дело чести: фильм «Москва слезам не верит»./фото: edikst.ru
режиссер Владимир Меньшов
С некоторых пор, имя Гога знают все. Человек привлекательный своим внутренним миром, упрямой гордостью и способностью творить благо для людей. Так и хочется сказать — настоящий работяга-коммунист. Но про политику в картине речь не ведется и слава богу. Не нужно пятнать такой образ дополнительной мишурой. Сегодня этого актера называют национальным достоянием. И во многом благодаря этой роли. В ходе развития сюжета его герой даст несколько ценных советов молодым людям, да и тем кто постарше тоже. Как правильно жить, чтобы совесть не пачкать, как женщину заставить себя полюбить, и даже как много пить, но быть трезвым. Вооот такой человек!
4. «Запах женщины»
Дело чести: фильм «Запах женщины»./фото: slavaangel.ru
режиссер Мартин Брест
Благодаря оскароносной игре Аль Пачино ремейк этого фильма посмотрели гораздо большее количество людей, чем итальянский же оригинал. Он был настолько там харизматичен и брутален, что всех киноакадемиков заворожил. Слепой офицер проявляет разные таланты по ходу пьесы, однако главный свой выход он для конца приберег. И если до этого он мог вслепую танцевать на сцене с красивой дамой, то здесь же он столь же четко со словами выступает с трибуны. Вот что значит твердость установки. Ни шага влево, ни шага назад. Только вперед, только вести за собой. Будь это дама или неопытный еще мальчик. Слово «честь» для офицера много значит. И он ее как женщину бережет.
5. «Профессионал»
Дело чести: фильм «Профессионал»./фото: kinozon.tv
режиссер Жорж Лотнер
Сентиментальный Бельмондо в образе крутого героя вырвался из плена каменоломни, где оказался после вероломного предательства. Но он ни о чем не жалеет: более того, они совершили ошибку — заключив человека с каменными принципами на такую работу. Наивные, надеялись его таким образом сломать. А он вернулся. И хочет виноватых наказать. Но прежде он, как человек чести, хочет задание свое закончить, пусть даже армия полицейских ему будет пытаться помешать. Это его форма мести, это его жертва чести. В грядущих последствиях герой прекрасно себе отчет отдает. И он готов стать трагическим героем, поскольку ничто в предательском мире его больше не держит.
6. «Отец солдата»
Дело чести: фильм «Отец солдата»./фото: zona.ru
режиссер Резо Чхеидзе
Всем молодым на войне нужен такой вот наставник где-то рядом, а не только в штабе. Отчаявшись дождаться сына с фронта, отец решает сам прийти к нему. И всю любовь свою, весь опыт он солдатам без меры отдает. Ведь он пройдет с ними всю войну… Так получилось не специально, но от свою ношу твердо несет. И только гордая фамилия его сына над взятием рейхстага будет ему наградой… Но каждый солдат ей теперь честь отдает. А так и должно быть, с таким отцом-примером для подражания.
7. «Ганди»
Дело чести: фильм «Ганди»./фото: incolors.club
режиссер Ричард Аттенборо
Совершенно другой случай возрождения чести наблюдаем мы здесь. Герой — сын аристократов, до поры, до времени не смотрит на остальных людей. Но после того, как его самого унизили, признали за человека якобы второго сорта, гордость героя стала ему поперек горла. Он осознал как был не прав когда-то сам и как, на самом деле, все завоеватели неправы. Но метод для борьбы выбрал он шикарный — с непротивлением злу идти вперед. И даже если на него табун лошадей спустя, он просто на землю опустится-ляжет, отныне жизнь ценна для него без насилия сверху. И этим незыблемым кредо он людей за собой поведет. Его страна сбросит с себя английское иго и заживет как совсем другой народ — с чувством собственного достоинства.
8. «Форрест Гамп»
Дело чести: фильм «Форрест Гамп»./фото: ivi.ru
режиссер Роберт Земекис
Больной ребенок. Аутист. Какой из него может выйти принцип? Аннет, он твердо усвоил уроки своей матери и никакие обстоятельства не заставят его им изменить. Помощь слабым, отсутствие тщеславия или корысти, верная дружба и даже любовь… Перечень достоинств юного Гампа даже трудно облечь в одно слово, настолько его дух оказался богаче, чем все вокруг предполагали.
9. «Брат 2»
Дело чести: фильм «Брат 2»./фото: redtor.org
режиссер Алексей Балабанов
Не самый ожидаемый фильм в списке, но личность ушедшего от нас Сергея Бодрова до сих пор в сердцах его поклонников живет. Он стал героем эпохи 90-х, когда всё вокруг летело в тартарары, когда моральный ценз был снижен сразу на несколько порядков — и у людей не было перед глазами примера. Вот она — сила, вот она — правда. Из симбиоза этих двух слов появился его смелый герой. Он, не задумываясь, может помочь своему брату, и за лучшего друга станет горой. И когда его друга убили, ни о чем другом не могло быть и речи, кроме как о восстановлении справедливости. Он правду всегда вернет домой, какой бы голой она не казалась.
10. «Старикам тут не место»
Дело чести: фильм «Старикам тут не место»./фото: warbonnet.ru
режиссеры братья Коэны
Непредсказуемый выбор, не так ли. Однако, приглядитесь повнимательнее, как действует главный антигерой. Да, он злодей, убивает людей и на деньги охотится. Но там где он встречает принцип — благородно отступает. Он видит стержень и силой человека не ломает. Лишь ищет слабые места, чтобы сыграть на его пороках. Будь то самоуверенность или банальная жадность. Его герою едва ли стоит подражать, брать как пример для подражания, однако в том, что касается денег, и вообще того, что за всё в этой жизни приходится платить — он неподражаем. О чем и Оскар за лучшую мужскую роль второго плана молвит.
Источник
