Архив за месяц: Май 2017
Кадр из фильма «Кладбище домашних животных», реж. Мэри Ламберт
Стивен Кинг – известный американский писатель современности. Пишет в разных жанрах, но больше известен как «Король ужасов». Кинг удивительно тонко умеет раскрыть психологию личности, ее развитие или распад. А ещё он является самым экранизируемым писателем. Конечно, не все фильмы, снятые по произведениям мастера одинаково удачны. Все же, есть такие, впечатления от просмотра которых настолько яркие, что становится не по себе.
1. «Мертвая зона»
Кадр из фильма «Мертвая зона»./ Фото: kinofilms.me
режиссер: Дэвид Кроненбер/1983 год
В ней сплелись драма и триллер, мистика, и даже детектив. Скромный парень Джонни Смит работает учителем. У него обычные планы на жизнь, и есть возлюбленная. Однако судьба распоряжается иначе. Джонни попадает в аварию. Очнувшись, он узнает о том, что пробыл 5 лет в коме…
Он теряет все. Его возлюбленная уже замужем, а сам он еще физически беспомощен. Однако Джонни обнаруживает, что у него появилась способность предвидеть будущее людей, к которым он прикасается. Дар этот – возможность спасти других людей. Но спасет ли Джонни себя?
2. «Кладбище домашних животных»
Кадр из фильма «Кладбище домашних животных»./ Фото: film.ru
режиссер: Мэри Ламберт/1989 год
Кинг считал этот роман настолько пугающим, что не собирался его издавать. Однако некоторые трудности вынудили его пойти на публикацию книги. Начинается фильм вполне мирно: доктор Луис Крид со своей семьей переезжает на новое место и поселяется в большом уютном доме. И все бы хорошо: высокооплачиваемая работа, прекрасные условия…
Да только совсем рядом с домом располагается автомобильная дорога, а неподалеку – кладбище для домашних питомцев, которое окутано древними мистическими легендами индейцев. Говорят, есть на этом кладбище особое местечко. Если похоронишь там животное, оно вернется живым. И тут происходит несчастье – под колесами автомобиля погибает любимый кот доктора. Опечаленный, доктор решается похоронить любимца на том самом кладбище…
3. «Побег из Шоушенка»
Кадр из фильма «Побег из Шоушенка»./ Фото: frunapa.ru
режиссер: Фрэнк Дарабонт/1994 год
Драматический фильм, ставший культовым и легендарным. Никакой мистики и ужасов в этом кино нет. История о людях, столкнувшихся с несправедливостью, сохранив при этом ясность мышления и веру в лучшее. Фильм смотрится на одном дыхании, заставляя всей душой сопереживать главным героям.
4. «Лангольеры»
Кадр из фильма «Лангольеры»./ Фото: veryscary.ru
режиссер: Том Холланд/1995
Фильм повествует о загадочной истории, произошедшей с пассажирами одного рейсового самолета. Во время полета происходит нечто необъяснимое – исчезает большая часть людей, а также весь экипаж. История почти детективная, с налетом фантастики и мистики. Оставшимся пассажирам предстоит разобраться с тем, что произошло и попытаться исправить непростую ситуацию.
5. «Худеющий»
Кадр из фильма «Худеющий»./ Фото: film.ru
режиссер: Том Холланд/1996 год
В центре повествования – успешный, самоуверенный адвокат Билли Хэллек. Сбивший насмерть пожилую цыганку, он не испытывает угрызений совести. И, благодаря своим связям, остается безнаказанным. Однако радость его преждевременна — отец погибшей проклинает всех участников этого несправедливого дела. Правда адвокат не придает поначалу значения словам старого цыгана. Лишь позже Том начинает осознавать весь ужас своего положения. Однако сдаваться он не собирается.
6. «Зеленая миля»
Кадр из фильма «Зеленая миля»./ Фото: topic.lt
режиссер: Фрэнк Дарабонт/1999 год
Драматическое зрелище, пропитанное мистикой. Снятый Фрэнком Дарабонтом (умеет же человек создавать шедевры), фильм является действительно культовым, как говорится «на все времена». В нем прекрасно все – идея, сюжет, актеры. Несмотря на свою мистичность, фильм повествует о самом важном, человеческом: любви и ненависти, добре и зле, сострадании и бесчувственности…Он оставляет особенное послевкусие на всю жизнь.
7. «Ловец снов»
Кадр из фильма «Ловец снов»./ Фото: kinofanat.net
режиссер: Лоуренс Кэздан/2003 год
Хотя фильм провалился в прокате, его стоит посмотреть любителям фантастики. Сюжет «цепляет», интерес не пропадает ни на минуту. Четыре друга в детстве спасают умственно отсталого мальчика от хулиганов. В благодарность он наделяет их сверхъестественными способностями. Все пятеро остаются друзьями на всю жизнь, используя свои способности в быту. Но приходит время, когда становится понятным истинное их предназначение.
8. «Тайное окно»
Кадр из фильма «Тайное окно»./ Фото: funlib.ru
режиссер: Дэвид Кепп/2004 год
История, казалось бы, не примечательная. Неудачливый писатель Морт Рейни находится в бракоразводном процессе, что само по себе уже неприятно. Но тут еще появляется незнакомец, который обвиняет его в плагиате. Причем делает это очень навязчиво, превращая и без того одинокую и тоскливую жизнь героя в ад. Но это только на поверхности. У Кинга так просто не бывает.
9. «1408»
Кадр из фильма «1408»./ Фото: lcinternational.ru
режиссер: Микаэль Хофстрём/2007 год
Сюжет фильма таков: Майк Энслин пишет книгу о загадочных и необъяснимых явлениях в различных отелях. Сам он в подобные мистификации не верит, но как честный автор ездит по отелям, отличающимся дурной (в смысле наличия полтергейстов и призраков) славой. Все происходящее с ним записывает на диктофон. Впрочем, ничего необычного с ним не происходит, и, развеяв очередной миф, Майк Энслин отправляется в гостиницу с названием «Дельфин».
Узнав, что номер 1408 окутан зловещей тайной, настаивает на том, чтобы взять именно его. Никакие предупреждения и уговоры не останавливают писателя. Он даже не может предположить, что предстоит ему пережить в номере 1408… Фильм по-настоящему страшный, но это не банальный ужастик. «1408» полон психологизма, драматизма, и заставляет о многом задуматься.
10. «Мгла»
Кадр из фильма «Мгла»./ Фото: durka96.beon.ru
режиссер: Фрэнк Дарабонт/2007 год
Главный герой – отец семейства, взяв с собой сына, отправляется в магазин. Но вернуться домой им не удается: появившийся густой непроглядный туман таит в себе нечто зловещее. Особенно шокирует в этом фильме концовка…
Источник:
1. В КХЛ «Авангард» по буллитам обыграл «Автомобилист»
2. «Металлург» на выезде обыграл «Сибирь».
3. Кремль воздерживается от комментариев по …
источник
источник
источник
История индейца Иши уникальна. Он стал последним представителем племени яна, проживавшего в горах Сьерра-Невада. Большинство его соплеменников было истреблено золотоискателями, приехавшими в этот регион в середине XIX века. Иши было 10 лет, когда он вместе с сородичами ушел скрываться в горы. Там он прожил 40 лет, пока не остался совсем один. Страдая от одиночества и голода, Иши в конце концов был вынужден сдаться врагам. Индеец стал «экспонатом» антропологического музея в Калифорнии, но недолго прожил в неволе…
Иши в цивилизации.
Группа яхи была малочисленной – популяция насчитывала всего около 400 человек (это часть племени яна, проживавшая на юге). Годами яхи жили на своей земле, занимались собирательством, рыбной ловлей и охотой.
Размеренная жизнь закончилась, когда в Калифорнии вспыхнула «золотая лихорадка» и сюда приехало более 300 тысяч золотоискателей. Они лишили яхи еды и воды, загрязнив реки и начав вырубку деревьев, яхи, в свою очередь, начали охотиться на скот белых людей. Вражда постепенно переросла в открытое противостояние, и, конечно же, люди с оружием вскоре одержали победу. Совсем скоро яхи были практически истреблены, в живых осталось менее 100 человек.
Иши — последний дикий человек в США.
Племя практически полностью исчезло за каких-то 15 лет, спастись в горах удалось 16 представителям народности яхи. Много лет ни одного яхи не было в Калифорнии, пока 29 августа 1911 года последний представитель племени не вышел на контакт с цивилизованным миром. Индейцу на тот момент было около 50 лет, он искал еду, и в отчаянии обратился за помощью к белым людям, работавшим на скотобойне в городе Оровилль. Мужчина никогда не называл своего имени врагам, поскольку для индейцев это недопустимо. Ученые позднее именовали его просто Иши, что в переводе означало «человек». Для общения с Иши в местном полицейском бюро вызвали антрополога Томаса Уотермана, он установил, что Иши – последний из яхи, и договорился о том, чтобы забрать его в антропологический музей при Калифорнийском университете.
Иши показывает, как жили индейцы яхи.
На тот момент антропологам был известен язык яна, который все же отличался от наречия яхи, поэтому ученый потратил много времени, чтобы воссоздать словарь Иши. Уотерману удалось установить, что в 1865 году произошли массовые убийства яхи, Иши и еще нескольким соплеменникам удалось спастись, и четыре десятилетия они прожили, скрываясь. В 1908 году их лагерь обнаружили топографы, Иши сбежал, оставив больную мать. Когда вскоре он вернулся в лагерь, застал мать еще живой. У яхи было условлено место встречи, но туда никто из остальных яхи не вернулся, поэтому Иши пришел к выводу, что они с матерью остались вдвоем. Мать вскоре умерла, Иши остался один и три года скитался по лесам в поисках пропитания. Когда он понял, что обречен на верную гибель, решился выйти к людям.
Иши и профессор Альфред Кребер.
В Калифорнии Иши опекал профессор антропологии Альфред Кребер. Он добился того, чтобы Иши выделили комнату возле университетского музея, а со временем – и начислили зарплату в 25 долларов. Кребер также занялся обучением индейца. За несколько лет Иши освоил около 600 английских слов и смог рассказать о культуре яхи, показать, как индейцы охотились, разводили костер, вели быт. Несколько дней в неделю Иши работал в музее, он показывал посетителям, как делать стрелы и орудия труда.
Иши удалось подружиться с персоналом университета. Особенно теплые отношения у него сложились с врачом Сакстоном Поупом. Иши даже провел экскурсию для ученых в места, где некогда жили яхи, показал, как нужно совершать горные переходы и охотиться.
Иши, как и многие люди, прожившие всю жизнь в изоляции, был беззащитен перед болезнями. Через пять лет после его первого контакта с цивилизацией он заболел туберкулезом и умер 25 марта 1916 года. По рекомендации Поупа после смерти тело Иши было кремировано. Кроме того, ученые извлекли мозг Иши, он хранился 83 года, как музейный экспонат, пока группа индейцев из Калифорнии не потребовала, чтобы мозг был передан им для надлежащего захоронения.
источник
И сегодня в муромских лесах можно увидеть совершенно невозможный для этой местности величественный средневековый замок, повергающий в изумление и восторг каждого, кто попал в это удивительное место. Вернее, уже не сам замок, а его развалины. И возникает вопрос — откуда здесь, во Владимирской области, такое чудо?
Загадочный готический замок в муромских лесах
С конца XIX века во Владимирской области находилось уникальное дворянское имение, владельцем которого был удивительный человек — отставной гусарский полковник, талантливый предприниматель-лесопромышленник Владимир Семенович Храповицкий.
В.С. Храповицкий — крупный русский лесопромышленник, последний предводитель дворянства Владимирской губернии.
Говорят, что Храповицкий, во время одной из своих поездок по Франции в 1880-е годы, был восхищен средневековыми замками в долине Луары. Французы, с гордостью показывая гостю свои владения, говорили ему, что в России такой красоты нет и быть не может.
Нет — значит будет! И Храповицкий заключил пари, что построит замок, не уступающий луарским.
Замок Луары в муромских лесах
Серия открыток. Дом.
Местом для этого он выбрал доставшееся ему по наследству родовое поместье в Муромцево, состояние которого к тому времени было весьма плачевным. Воплотить в жизнь амбициозные планы и построить замок гусарской мечты в 1894 году взялся молодой, но талантливый и высококлассный зодчий того времени, Петр Бойцов, любимым стилем которого как раз были готика и ренессанс.
Одновременно к ландшафтным работам, к которым Храповецкий относился не менее серьезно, приступил целый букет известных садовников и лесоводов.
Серия открыток. Дом.
Поскольку Храповицкий, к тому времени ставший крупным лесопромышленником, придерживался принципа – «все только самое лучшее!» (даже костюмы себе он шил у государева портного), работа шла весьма успешно и – всего за пять лет! — было возведено целое селение, главным украшением которого был, конечно, безумно роскошный замок.
Серия открыток. Дом.
Все внутреннее убранство для него заказывали у самых лучших столичных мастеров. В замке было около 80 комнат, и у каждой из них — свое название. Какую же изобретательность пришлось проявить для этого! Окружал дом великолепный парк с мощеными дорожками, каскадом прудов. Экзотические растения, диковинные птицы были завезены сюда со всего мира.
Серия открыток. Каскад прудов в парке.
Замок Луары в муромских лесах, Муромский Петергоф, Русский Версаль – такими эпитетами наградили творение Храповицкого его современники. На территории усадьбы был собственный театр и красивейшая церковь, даже конюшня и скотный двор напоминали маленькие замки.
Серия открыток. Театр.
Серия открыток. Церковь Святой мученицы царицы Александры.
Храповицкий был не чужд прогрессу, и при реализации проекта были использованы многие технические достижения – центральное отопление, водопровод, канализация, электричество, телефон и даже телеграф. Имелась даже собственная железная дорога и станции. Не усадьба, а экономическое чудо!
Серия открыток. Конюшня.
…Завершив строительство усадьбы, Владимир Семёнович пригласил француза с берегов Луары к себе в гости в Муромцево. Прибывший во Владимирскую губернию француз во время осмотра имения был крайне удивлен:
-O-о-о… Вы построили дом не хуже моего…
В ответ на это наш гусар небрежно бросил:
— Что Вы, месье, это же конюшня, а мой дом – в лесу.
Серия открыток. Скотный двор
Храповицкие заботились и старались всячески помогать крестьянам из принадлежащих им деревень. Были построены начальная и музыкальная школы, в которых дети обучались бесплатно. При необходимости крестьянам для лечения и дальнейшей учебы оказывалась материальная помощь. Кроме того, они бесплатно получали молочную продукцию и самим содержать скот не было необходимости. А жена Храповицкого по праздникам радовала крестьянских детишек подарками.
Короткая жизнь имения Муромцево
К 1917 году усадьба достигла своего расцвета, но, к сожалению, Храповицкие не смогли вдоволь насладиться жизнью в ней. Революция изменила все их планы, Храповицкому с супругой пришлось эмигрировать во Францию. Надеясь спасти усадьбу, Владимир Семенович полную опись всех ее материальных ценностей и имущества передал новым властям. Но, к сожалению, его надежды не оправдались, усадьбу разграбили…
Имение национализировали, на его базе основали лесной техникум. Из дворца вывезли целый вагон ценностей, многое было похищено. В середине прошлого века практически в каждой семье Муромцева можно было встретить различные предметы из усадьбы. Но пока здесь был техникум, замок еще как-то сохранялся, по крайней мере, были окна, двери, крыша.
Погибающий замок
Замок Храповицкого — удручающая красота. Так выглядит замок сегодня.
Самая черная полоса наступила, когда техникум в конце 70-х годов прошлого века переехал в другое здание. Пустой и никому не нужный, замок стал рушиться на глазах. За считанные годы великолепное имение было разворовано подчистую и изгажено. Изразцы и кирпичи с вензелями графа пошли на украшение домов местных жителей, а окружающий имение дендропарк вырублен и застроен под дачи.
Так выглядит сегодня замок снаружи.
Замок пока стоит, но представляет собой удручающее зрелище. Кровля обвалилась, внутри – разруха, грязь, мусор, ничего не осталось от его роскошного внутреннего убранства, но стены пока держатся.
Еще в 1995 году президентом был подписан указ о том, что этот памятник федерального значения охраняется государством, но только смысла в этой бумажке нет никакого.
Так выглядит интерьер замка сегодня.
Шедевры, которые мы теряем.
Из очерка Храповицкого о своей усадьбе, написанного им перед отъездом:
«Вот таковым было мое поместье в сельце Муромцеве, которое я и мои сподвижники всячески благоустраивали и облагораживали в надежде, что оно украсит собой уезд, а, стало быть, и всю Россию… Я смею надеяться, что мне удалось послужить России, ее славе и процветанию во благо будущего Отечества. А так же моя вера в то, что потомки сохранят и умножат начатое русским дворянином Владимиром Храповицким. И уходя, я хочу сказать вам, как, пожалуй, одни лишь русские говорят, расставаясь: — Прощайте».
Замок Храповицкого. Аэросъёмка.
Не сохранили… Отнять-отняли, да и бросили… … Нет слов…
Ускользающее прошлое.
Судьба четы Храповицких тоже сложилась трагично – последние годы жизни они провели в доме престарелых во Франции, практически не имея средств к существованию…
Источник:
источник
Слева – М. Горький и М. Андреева позируют Репину. Финляндия, 1905. Справа – И. Репин. Портрет М. Ф. Андреевой, 1905
Илья Репин был одним из величайших портретистов в мировом искусстве. Он создал целую галерею портретов своих выдающихся современников, благодаря которым мы можем сделать выводы не только о том, как они выглядели, но и какими они были людьми – ведь Репина по праву считают тончайшим психологом, запечатлевавшим не только внешние черты позирующих, но и доминирующие черты их характеров. При этом он старался отвлечься от собственного отношения к позирующему и уловить внутреннюю глубинную сущность личности. Интересно сравнить фотографии знаменитых современников художника с их портретами.
Актриса Мария Федоровна Андреева | Фото: dayonline.ru и liveinternet.ru
Мария Андреева была не только одной из самых известных актрис начала ХХ в., но и одной из самых красивых и пленительных женщин – из тех, кого называют роковыми. Она была пламенной революционеркой и гражданского женой Максима Горького, Ленин называл ее «товарищ феномен». Говорили, что она была причастна к гибели промышленника и мецената Саввы Морозова. Впрочем, Репин сумел устоять перед чарами актрисы – ведь она была женой его товарища. Они оба были частыми гостями в его усадьбе и позировали художнику для портретов.
М. Горький и М. Андреева позируют Репину. Финляндия, 1905 | Фото: mirtesen.ru
Свидетелем создания этого портрета был писатель Куприн, и когда художник спросил его мнения, тот замешкался: «Вопрос застал меня врасплох. Портрет неудачен, он не похож на Марию Федоровну. Эта большая шляпа бросает тень на её лицо, и потом он (Репин) придал её лицу такое отталкивающее выражение, что оно кажется неприятным». Впрочем, многие современники видели Андрееву именно такой.
И. Репин. Портрет композитора М. П. Мусоргского, 1881. М. П. Мусоргский, фото | Фото: artchive.ru и philharmonia.co.uk
Илья Репин был поклонником творчества композитора Модеста Мусоргского и был его приятелем. Он знал об алкогольной зависимости композитора и о тех последствиях для его здоровья, к которым она привела. Когда художник услышал о том, что Мусоргский госпитализирован в тяжелом состоянии, он написал критику Стасову: «Вот опять прочитал я в газете, что Мусоргский очень болен. Как жаль эту гениальную силу, так глупо с собой распорядившуюся физически». Репин отправился к Мусоргскому в больницу и в течение 4-х дней создал портрет, который стал настоящим шедевром. Через 10 дней после этого композитор скончался.
И. Репин. Портрет Льва Толстого, 1887, и фото писателя | Фото: palitra.co и edebiyathane.com
Дружба Репина и Льва Толстого длилась 30 лет, вплоть до самой смерти писателя. Хотя их взгляды на жизнь и на искусство часто расходились, они очень тепло относились друг к другу. Художник написал несколько портретов членов семьи Толстого, создал иллюстрации к его произведениям. Репин изобразил и силу воли, и мудрость, и доброту, и спокойное величие писателя – таким, каким он его увидел. В доме художника бывала и старшая дочь Толстого Татьяна Сухотина, которая также стала моделью художника.
Татьяна Сухотина, дочь Толстого, на фото и на портрете кисти Репина | Фото: e-vesti.ru
Однажды к Репину обратилась мать начинающего художника Валентина Серова с просьбой посмотреть работы ее сына. В этой властной женщине Репин увидел черты непреклонной и гордой царевны Софьи Алексеевны. Он давно увлекался исторической темой и хотел написать царевну Софью в заключении, но никак не мог найти натурщицу, а тут она нашла его сама.
Валентина Серова, мать художника, фото. Справа – И. Репин. Царевна Софья в Новодевичьем монастыре, 1879 | Фото: e-vesti.ru
Валентина Серова на фото и на портрете Репина | Фото: lechaim.ru, artchive.ru и rembr.ru
Очень долго пришлось Репину убеждать своего друга Павла Третьякова позировать ему для портрета – галерист был очень сдержанным и замкнутым человеком, он любил оставаться в тени и не хотел, чтобы его знали в лицо. Затерявшись в толпе посетителей своих выставок, он мог, оставаясь неузнанным, услышать их искренние отзывы. Репин же, напротив, считал, что все должны знать Третьякова как одного из самых выдающихся культурных деятелей эпохи. Художник изобразил галериста в его привычной позе, поглощенным своими размышлениями. Сомкнутые руки указывают на его обычную замкнутость и отстраненность. Современники говорили, что в жизни Третьяков был таким же скромным и крайне сдержанным, каким изобразил его Репин.
И. Репин. Портрет П. М. Третьякова, 1883, и фото галериста | Фото: palitra.co и tphv-history.ru
Все, кто лично был знаком с писателем А. Ф. Писемским, утверждали, что Репину удалось очень точно запечатлеть определяющие черты его характера. Известно, что он был довольно язвительным и саркастичным по отношению к собеседнику. Но художник уловил и другие немаловажные детали, он знал, что писатель болен и сломлен трагическими обстоятельствами его жизни (один сын покончил с собой, второй был неизлечимо болен), и следы боли и тоски он сумел запечатлеть во взгляде писателя.
И. Репин. Портрет А. Ф. Писемского, 1880, и фото писателя | Фото: palitra.co и memory.loc.gov
С особенной теплотой Репин писал портреты своих близких. Неподдельной нежностью проникнут портрет его дочери Веры на картине «Осенний букет».
И. Репин. Осенний букет. Портрет Веры Ильиничны Репиной, 1892, и фото дочери художника
Источник: