Иван Р предлагает Вам запомнить сайт «Быть умным - это модно»
Вы хотите запомнить сайт «Быть умным - это модно»?
Да Нет
×
Прогноз погоды

Основная статья: Скульптура

«Плащ Совести» - символ нематериального духа: История, скрывающаяся под пустым плащом

В самом центре чешской столицы у входа в старинный пражский Сословный театр установлена необычная скульптура, привлекающая внимание своей таинственностью и мистикой. «Плащ Совести» - «Командор» (Commendatore) (2000) - символический памятник из бронзы, знаменитой художницы современности, скульптора Анны Хроми (1940).. Таинственная история, скрывающаяся под «Плащом Совести» далее в обзоре .



Анна Хроми известный художник. Автор скульптуры «Плащ Совести». ¦ Фото: playcast.ru.



Изваяв свой первый «Плащ Совести» пятиметровой высоты из цельного куска белоснежного мрамора из Каррарских каменоломней, Анна Хроми стала первой женщиной, удостоенной престижной премии Микеланджело в 2008 году, что среди скульпторов приравнивается к Оскару. Художница заложила тайный смысл в свое творение: пустой плащ должен был символизировать тот путь, по которому мы все идем по жизни, ведомые нашей совестью, а также нематериальный дух, который остается после каждого из нас в памяти детей, внуков, близких людей. 



«Плащ Совести» из белого мрамора. Автор: Анна Хроми. | Фото: rusmonaco.fr.



Немногим позже художница создала еще несколько подобных бронзовых скульптур. Одна установлена в Зальцбурге у стены кафедрального собора из темной бронзы, носящая название Pieta - "жалость", которая заставляет каждого остановиться и призадуматься о смысле бытия.



«Плащ Совести» - «Командор». (2000). Автор: Анна Хроми. ¦ Фото: colors.life



А вот в Праге «Плащ Совести» имеет свое название и историю. Высотой в полтора метра бронзовая скульптура «Командор» издалека напоминает путника в плаще, присевшего отдохнуть. А подойдя к фигуре, видно, что фигуры-то нет, а есть один полый плащ, принявший форму человеческого тела.



Табличка на постаменте «Плаща Совести» - «Командор». (2000). Автор: Анна Хроми. ¦ Фото: colors.life



Прикреплённая к постаменту памятника табличка гласит: "С уважением к В.А.Моцарту и его опере «Дон Жуан», премьера которой состоялась в этом театре 29.10.1787 г." Сам Моцарт дирижировал музыкантами на подмостках Сословного театра в день премьеры. Это было величайшее событие в театральной жизни города.

А скульптура Анны Хроми явилась символом нематериального духа убитого командора из славноизвестной истории о Дон Жуане. По смыслу пьесы командор, будучи уже умершим, вернулся чтобы отомстить насильнику и дуэлянту за оскверненную честь дочери, в образе Каменного гостя. 



Дон Жуан и статуя Командора. Автор: А.Э.Фрагонар. ¦ Фото: wikipedia.org.



Как оказалось, образу Дон Жуана - сердцееду, повесе, дуэлянту- посвящено около 140 художественных произведений. Это живописные полотна и скульптуры, трагические пьесы и оперы, поэмы и художественные фильмы. И каждый творец по-своему интерпретировал эту историю. 


История, ставшая основой для создания первой пьесы о Дон Жуане



Тирсо де Молина (1583-1648) создал первую пьесу о страстном любовнике, дуэлянте и легендарном испанце - Дон Жуане.

Опираясь на реальные события, известно, что испанец дон Хуан де Тенорио - прототип известного всем Дон Жуана, выходец из одного аристократического севильского рода. Отличился своей безумной отвагой, дерзостью, безнравственностью, насилием, любовными похождениями.



Певец Франсиско д’Андраде в образе дона Жуана. Автор: Макс Слефогт. ¦ Фото: wikipedia.org.



Для него не существовало ни земных, ни божественных законов - все подчинялось только его плотским чувственным удовольствиям. Ради них он мог завладеть и аристократкой, и простолюдинкой, и даже монашкой, что католической церковью считалось особой крамолой.



Памятник Дон Жуану в Севилье. Фото: alandalus.ru.



Соблазнитель и насильник женщин, скандалист и дерзкий дуэлянт оставался безнаказанным лишь потому, что вместе с ним в этих бесчинствах участвовал сам король Кастилии (Испания) Педро I (1350-1369). Усмирить и привлечь к ответственности негодяев было невозможно. Пока однажды герой любовник с другом королем, предаваясь насилию и распусте, не похитили дочь командора дона Гонзаго де Ульоа, при этом его убив.



Дон Жуан покидает Донну Анну. Автор: Адольф фон Менцель. ¦ Фото: livemaster.ru.



Правосудие по-прежнему безмолвствовало, а монахи-францисканцы решили своими силами наказать убийцу. Заговорщики устроили западню, назначив свидание от имени красивой женщины, поздней ночью в храме, где был похоронен командор. Монахи совершили акт правосудия: убили Хуана и распустили слух, что он "низвергнут в ад статуей, убиенного Командора". Так была выявлена божья воля и правосудие.



Гайдэ находит Дон Жуана. Автор: Мэдокс Браун Форд. ¦ Фото: livemaster.ru.



С веками эта история обрастала новыми и новыми деталями, которые смягчались и становились более привлекательными. И в итоге герой-любовник облекся в более обаятельный образ и стал популярен и перешел в "вечные образы" наряду с образами Дон Кихота, Фауста, Гамлета. Это имя имеет нарицательное значение.



Дона Анна и Дон Жуан. Автор: Илья Репин. ¦ Фото: livemaster.ru.





Дон Жуан. ¦ Фото: belcanto.ru.





Джованни Марио в роли Дон Жуана. ¦ Фото: wikipedia.org.





Дон Жуан. Автор: Себастьян Бурдон. ¦ Фото: livemaster.ru.



Творческая идея «Плаща Совести» была воплощена Анной Хроми в идентичных скульптурах, установленных перед средневековой церковью Св.Северина на фрисландском острове Силт, в Королевском дворце князей Монако и около Национального археологического музея в Афинах. Пустота, одетая в плащ, каждый раз имеет свой новый смысл - нематериальные следы, оставшиеся после человека: любовь, творческое наследие, месть, обида.


24 июл, 04:30
+2 1

Оригинальные скульптуры из подручных средств, найденных на блошиных рынках и чердаках



Необычные скульптуры Джессики Джослин.
Джессика Джослин (Jessica Joslin) – современный американский скульптор, создающий оригинальные скульптуры из подручных средств, найденных на блошиных рынках и чердаках. Непривычное сочетание различных железяк и драгоценных металлов создают потрясающий эффект, из-за чего фигурки животных и птиц производят противоречивое впечатление, порой даже отталкивающее. С одной стороны, её работы можно отнести к ювелирному искусству, а с другой – их запросто можно назвать арт-объектами.



Джессика умудряется соединять между собой абсолютно разные вещи, вплоть до антикварных люстр, самоваров и канделябров с костями животных. Например, ей безумно нравится придумывать образы металлических зверушек, к черепам которых она ловко прикрепляет различные детали для украшения, а порой и вовсе доспехи. Удивительно то, что многие скульптуры идеально повторяют анатомию реальных животных, обладающих работающими механизмами: подвижные крылья и хвосты, щёлкающие клювы и вертящиеся в разные стороны головы. В итоге её творения получаются крайне необычными, а порой и вовсе жутковатыми. Большая часть работ выполнена в стиле викторианской эпохи, приправленной элементами киберпанка, что позволяет автору показать ту тонкую грань между жизнью и смертью, а так же между механикой и органикой...



Лула. Автор: Jessica Joslin.




Клио и Локи. Автор: Jessica Joslin.




Деталь: Скорел. Автор: Jessica Joslin.




Бестия. Автор: Jessica Joslin.




Фиала и Лартет. Автор: Jessica Joslin.




Альфия. Автор: Jessica Joslin.




Виолет и Кардула. Автор: Jessica Joslin.




Кандидо и Каприз. Автор: Jessica Joslin.




Карина. Автор: Jessica Joslin.




Эгон. Автор: Jessica Joslin.




Густав. Автор: Jessica Joslin.




Спайк. Автор: Jessica Joslin.




Мило. Автор: Jessica Joslin.




Клементина. Автор: Jessica Joslin.




Бэллами. Автор: Jessica Joslin.




Митти. Автор: Jessica Joslin.




Отто. Автор: Jessica Joslin.




23 июл, 05:30
0 0

На грани фола: провокационные скульптуры


«I scream Daddio» - провокационные работы британского скульптора.
Центральным культурным событием этого года считается Венецианская биеннале, участие в которой принимают самые креативные представители мира различных направлений современного искусства. Среди них невозможно не отметить британского скульптора, чьи провокационные работы «балансируют на грани фола и остроумия».

«Пол, смерть и сексуальность» - эти три понятия являются основополагающими в творчестве британского скульптора Сары Лукас (Sarah Lucas). На Венецианской биеннале 2015 она в очередной раз эпатировала публику своей новой коллекцией скульптур под названием «I scream Daddio». В павильоне можно наблюдать нижние части женских фигур, выполненные из гипса.






Сара Лукас очень любит сочетать в своем творчестве темы секса и юмора. Глядя на скульптуры, зрители хихикают, не в силах оторвать взгляда от них. По ее словам, юмор и серьезность нужно чередовать, иначе станет просто скучно.



Скульптуры на грани фола.




Скульптура «Maradona».
Еще одной ее работой, представленной на биеннале, является скульптура под названием «Марадона» («Maradona»). Она связана с именем аргентинского футболиста, а точнее с не двузначным жестом, который тот продемонстрировал в отместку за необоснованные обвинения в его адрес. Огромный фаллический символ, выполненный в желтом цвете и названный в честь непредсказуемого знаменитого футболиста, вызывает невольную усмешку у зрителей (чего собственно и добивалась автор этих работ).




источник

19 июл, 03:01
-19 13

Аничков Мост: история и тайны коней Петра Клодта


Знаменитые кони Клодта, украшающие Аничков мост, являются гордостью Петербурга. А автором этих знаменитых шедевров является Петр Карлович Клодт, потративший на их создание около 20 лет. Сейчас кажется, что лучшего места для этих великолепных скульптур не найти. Но на самом деле история их установки началась совсем не с Аничкового моста.



В 1832 году Университетскую набережную, напротив Академии Художеств, было решено украсить в греческом стиле двумя скульптурными группами бронзовых коней с их укротителями – братьями-близнецами Диоскурами, героями древнегреческой мифологии. 



Петр Карлович Клодт.



Выполнить этот заказ поручили скульптору из Санкт-Петербурга Петру Клодту, который и приступил к работе. Однако спустя некоторое время планы поменялись – и на набережной вместо коней легли древние изваяния двух сфинксов XIII века, доставленных из столицы Египта.



Cфинксы в Петербурге.



В то время над ансамблем Дворцовой площади работал знаменитый скульптор Карл Росси. И он решил украсить пристань между Зимним Дворцом и Адмиралтейством львами и конями Клодта. Но император Николай I такую идею не одобрил, на пристани разместили сторожевых львов с шарами и вазы. Петр Клодт стал самостоятельно подыскивать место для их установки, и выбрал Аничков мост. Там их и установили в 1841 году, на одной стороне моста, западной. А на другом берегу временно поставили их копии из гипса, покрашенные под бронзу. 



Аничков мост в 1840-х годах.



За год Клодт изготовил еще две скульптуры, но до моста они так и не дошли. В качестве подарка от Николая I прусскому королю кони отправились в Берлин, где и были установлены. Потратив еще год, Клодт отлил новые копии бронзовых коней, их установили, но через три года, сняв с постаментов, отправили в Неаполь. Пока копии раздаривались в качестве царских подарков, у скульптора родилась новая идея. Он решил не делать больше копии, а создать две совершенно новые композиции, объединенные с уже установленными единым замыслом. 

В 1851 году мост, украшенный конными группами, предстал во всей красе. Все композиции объединены в единую последовательность, отражающую этапы покорения необъезженного коня человеком, и символизирующую борьбу человека с грозными силами природы и торжество над ними. По замыслу Клодта, фигуры на мосту расположены так, что рассмотреть их все одновременно с какой-либо точки невозможно, а рассматривать их следует, постепенно переходя от одной к другой. Но в зависимости от начальной точки, сюжет будет выглядеть по-разному.

Например, так:






Юноша в ожидание противоборства в напряжении сдерживает вставшего на дыбы коня. Конь стоит на дыбах, пытаясь вырваться, юноша его удерживает. Конь сбросил попону и почти вырвался. Юноша повержен, но коня удерживает, натягивая узду. Приподнявшись и опираясь на колено, юноша подчиняет себе дикого коня. 

Или так:






Начало поединка… Юноша пытается схватить коня, вставшего на дыбы.
Коню почти удалось вырваться, но юноша удерживает его из последних сил. 
Юноша уже уверенно сдерживает коня, а тот ему постепенно покоряется. 
Победивший юноша уверенно ведет под уздцы подчинившегося коня. 

Но есть одна интересная деталь : на копытах обоих коней, обращенных в сторону Адмиралтейства, имеются подковы, а два коня на другой стороне – не подкованы. 



Кони с подковами...



Многие объясняют это так: в те времена на Литейном проспекте и в Кузнечном переулке находились литейные мастерские и кузницы, поэтому от кузниц движутся уже подкованные лошади. 



... и без подков.



В начале борьбы дикие кони должны быть неподкованными, и лишь после того, как человек их приручил, коней можно было подковать. С учетом этого факта, сюжет представляется по-другому:







Припавший на одно колено юноша, останавливает дикого, еще не подкованного, коня. 
Конь сбросил юношу и почти вырвался от него. Конь, еще пытаясь сопротивляться, начинает подчиняться воле человека. Конь подкован. Укротитель и взнузданный и подкованный конь уверенно шагают рядом.

Но на этом варианты не заканчиваются, есть еще один интересный:







Человек лежит на земле. Вот он встал на колено. Вот он уже встал на ноги. И вот он уже идет во весь рост, взяв коня под уздцы. Но разве может лежащий на земле кого-то укротить? Человек может с помощью коня подняться с земли, и тогда выходит что вся эта композиция не Укрощение коня, а Возвышение человека, устремление его ввысь, благодаря коню. И убеждает в этом последняя группа, где рядом идут два самых великолепных существа на земле, одинаково красивых сильных и грациозных. Кстати, сам Клодт назвал свои изваяния Конь с водничим, именно Конь стоит у него на первом месте.


БОНУС

Став по правой стороне моста спиной к Адмиралтейству, многие туристы стремятся заглянуть под скакуна, который ближе к Аничковому дворцу. 



Так есть ли лицо?



По одной из самых известных баек Клодт вылепил гениталии этого коня в виде лица – то ли Наполеона, то ли любовника своей супруги. К реальности это отношение вряд ли имеет, но туристов забавляет. 

11 мар, 04:00
0 0

Ближе, чем в музее: как выглядит статуя обнаженного Давида на расстоянии вытянутой руки

Мраморная статуя Давида работы Микеланджело является одной из самых известных и узнаваемых в мире, и достаточно хотя бы раз увидеть это изваяние своими глазами, чтобы понять причину этой популярности. Трудно передать все величие и красоту этой скульптуры посредством фотографий, трудно понять масштаб и грандиозность работы, и потому, конечно, даже сотни кадров не заменят одного посещения галереи, однако отдельные фотографии позволяют рассмотреть скульптуру с близкого расстояния, чего в музее сделать уже проблематичнее.





5-метровая статуя Давида была высечена из цельного куска мрамора.



Статуя Давида выполнена из цельного куска мрамора, который доставили из копей Каррары, Италия. Глыба долго пролежала, ожидая своей участи, постепенно портясь из-за воздействия осадков, пока наконец ее не признали достаточно годной для создания статуи. Микеланджело Буонарроти было 26 лет на тот момент, когда с ним заключили контракт на выполнение этого заказа. Скульптор приступил к работу 13 сентября 1501 года и работал почти без остановок два года.



Прежде чем Микеланджело взялся за работу, кусок мрамора пролежал 10 лет, так как никто не решался выполнить такой заказ.



В начале 1504 встал вопрос куда поставить столь грандиозное творение. Заказчики собирались поставить статую возле соборного храма Санта-Мария-дель-Фьоре, но консультанты, среди которых был и Леонардо да Винчи, убедили переместить Давида в лоджию Ланци, где заседал городской совет, чтобы уберечь статую от негативного действия сил природы. На свое нынешнее место в Академии изящных искусств Давид был перенесен только в 1873 году. 



Размеры статуи по-настоящему поражают.



Первое, что поражает посетителей Академии, пришедших посмотреть на Давида, это его размеры - скульптура достигает в высоту 5,17 метров. Вес изваяния составляет 5660 кг. Статуя изображает обнаженного Давида в момент перед схваткой с Голиафом. Обычно Давид изображался в момент торжества после победы над гигантом, и потому новый подход Микеланджело был своеобразным вызовом традициям. Давид изображен спокойным, сосредоточенным, готовым с схватке. 



Работа над статуей заняла у скульптора более двух лет.




Статуя изображает Давида перед схваткой с Голиафом.




в 2003-2004 была произведена реставрация скульптуры, позволившая очистить поверхность мрамора от последствий влияния сил природы.




Каждый год более 8 миллионов людей посещают Академию изящных искусств в Флоренции, чтобы увидеть статую Давида.




Микеланджело приделил особое внимание всем деталям, придавая статуе невероятную реалистичность.




То, как мог бы выглядеть Давид работы Микеланджело в реальной жизни.



8 дек 16, 04:00
+17 2

Любовь напоказ: 16 сексуальных фантазий, запечатленных в скульптуре

Более 10 лет назад в Южной Корее открылся весьма необычный и даже, можно сказать, скандальный парк Jeju Loveland. Все, что находится на его территории, в очень откровенной форме раскрывает тему интимной жизни, а это более 140 скульптур, обучающие фильмы и разнообразные художественные и интерактивные работы. "Никаких табу, только красота природной сексуальности!"




Одна из 140 скульптур парка Чеджу Ловлэнд.



Jeju Loveland находится на острове Чеджудо.



*Больше никаких табу в сексуальной жизни!* - говорится на сайте парка.

Парк называют "местом, где эротика встречается с искусством, направленным на любовь." Конечно, некоторые могут сказать, что подобные аморальные скульптуры не имеют ничего общего с любовью. Но здесь важно знать историю возникновения этого парка. После корейской войны остров, где сегодня находится Jeju Loveland, стал чрезвычайно популярным местом для проведения медового месяца и свадебных церемоний. Теплый климат, красивые пейзажи - корейские молодожены слетались сюда, как пчелы на мед. Однако традиции страны предусматривали заключение браков по договоренности родителей, и часто новоиспеченные муж и жена видели друг друга впервые прямо на свадьбе. Учитывая, что познания молодых корейцев об интимной жизни были на непозволительно низком уровне, на острове был открыт центр сексуального образование. Более того, к делу подключились даже отели: у них были специальные служащие, помогающие преодолеть скованность и стыд молодых пар.




Тематический парк о сексуальной образованности.



Скандальные скульптуры.



Остров, популярный среди корейских молодоженов.

По инициативе одного из университетов Сеула в 2002 году 20 скульпторов начали создавать работы для будущего парка, который открылся двумя годами позже. Он занимает территорию примерно в два футбольных поля, а все скульптуры можно спокойно обойти за час. К тому же, кроме постоянной экспозиции, в парке существует также выставки работ современных корейских художников, сменяющиеся каждый месяц.




Посетителям парка должно быть как минимум 18 лет.



Сексуальные фантазии в скульптуре.



Здесь веселятся посетители любого возраста.

Тех, кто беспокоится о нравственном воспитании маленьких корейцев, организаторы парка спешат успокоить: в парк допускаются посетители только старше 18 лет, а для детей выделена небольшая площадка (совершенно приличная), где можно поиграть, пока взрослые изучают новые постельные па, высеченные в мраморе.




Парк Jeju Loveland, посвященный сексуальной жизни.



Парк в Южной Корее.



Провокационные скульптуры в парке Jeju Loveland.



Наглядное пособие по сексуальной жизни.

Несмотря на вызывающую тематику парка, его целью является, безусловно, совсем не распространение порнографии, а разрушение существующих табу вокруг сексуальной жизни. 

27 окт 16, 04:59
+316 228

20 неординарных скульптур, которые ярко передают эмоции человека

Скульптор Джонсон Цанг (Johnson Tsang) представил новую серию своих творений, в которых на этот раз он исследует человеческие эмоции. Впечатляющая работа! Настоящий фарфоровой сюрреализм. 


1. Формирование любви




Фарфоровое представление любви.



2. До сих пор вместе




Одна из последних робот скульптора Джонсона Цанга.



3. Сжатие




Мысли бывают такие разные и хаотичные, что приводят до сжатия мозга.



4. Для двоих




Место мало от нашей любви.



5. Торговля душами




Раскрывается самосознание и взрывается на мелкие кусочки.



6. На крючке




Лицо человека висящее на крючке.



7. Два в одном




Одно единое целое, которое не разрывается.



8. Комфорт




Душа человека ищет родную душу, с которой удобно в любой ситуации.



9. Карантин




Голова человека, вытянутая вверх, и обнесенная колючей проволокой.



10. Приколотый




Растянутая душа в разные стороны.

11. Переход




Иногда мечты сбываются, если очень захотеть.



12. The Windows




Представление скульптором всемирной паутины.



13. Прикосновение




Нежность и чувственность человека.



14. Для меня




Место маловато.



15. Клетка




Индивидуум, запертый в клетке.



16. В стене




Расплющенный образ, после принятого известия.



17. Надулся




От не восприятия критики такое бывает.



18. Расставание




Слезы отчаяния на глазах.



19. Красота




Красивое и прекрасное есть в любом создании на земле.



20. Властелин




Маленькая китайская скульптура стоит над человеком.



25 окт 16, 04:30
0 0

Известно ли вам?


Мало кто знает, что скульптура "Родина - мать зовёт" на Мамаевом кургане в Волгограде только вторая часть композиции из трёх монументов с мечом Победы в разных городах. 

Первая часть "Тыл - фронту" стоит в Магнитогорске, где ковали меч Победы. На нём рабочий передаёт меч солдату. 

"Родина мать" символизирует, то, что меч был поднят в Сталинграде. 

А третий монумент "Воин - освободитель" находится в Берлине, где советский воин-освободитель опустил этот меч.





15 сен 16, 03:00
+6 3

Разноцветная античность, или как на самом деле выглядели древнегреческие скульптуры


Сегодня сложно представить, что древние скульптуры, которые можно увидеть в музеях по всему миру на самом деле выглядели совсем по другому. На самом деле (и это уже научно установленный факт) древние скульптуры раскрашивали свои произведения в яркие цвета. В нашем обзоре можно увидеть, как выглядели великие творения древности в момент их создания.



1. Статуя Октавиана Августа





Внучатый племянник Гая Юлия Цезаря.



2. Троянский лучник Парис





Лучник на западном фронтоне храма Афины Афайи.



3. Саркофаг Александра Македонского





Цветная реконструкция саркофага.



4. Голова воина





Воин с фронтона храма Афины Афайи на Эгине.



5. Торс из Акрополя





Торс в цвете.



6. Статуя льва





Статуя из Лутраки.



7. Кора Пеплофора из Музея Афинского Акрополя





Стилизованное изображение греческой богини Афины.



8. Бюст Aphaiatemplet Aigina





Богиня, которая поклонялись в одном месте на острове Эгина.



9. Римский император Калигула





Калигула - третий сын Германика и Агриппины Старшей.



10. Бронзовый бюст Эфеба в диадеме





Юноша, достигший совершенолетия.



11. Византийская императрица, Ариадна





Первая единодержавная императрица на византийском престоле.



12. Лемносская Афина





Богиня мудрости, знания и справедливой войны.



13. Аполлон





Озаряющая и животворящая сила неба.


Источник: 

7 сен 16, 03:00
0 0

9 самых необычных скульптур в мире, которые вас удивят


«Я беру глыбу мрамора и отсекаю от нее все лишнее», - так описывал процесс создания скульптуры Огюст Роден. Скульптуры, представленные в нашем сегодняшнем обзоре, созданы из различных материалов, но все их объединяет одно – они настолько удивительны, что навсегда врезаются в память. Отправляясь в путешествие, обязательно возьмите с собой этот список, он поможет вам отыскать 9 самых неординарных скульптур в разных странах мира.



1.Филадельфия, США


Скульптура «Я вырвался!» установлена в Филадельфии, ее автор – современный мастер Зенос Фрудакис. Художник создал образ человека, который постепенно обретает свободу. От мумии до окрыления – несколько шагов, но, чтобы совершить их, требуются немалые усилия. Скульптура вдохновлена работами Микеланджело, установлена она была в 2000 году.

2. Нью-Йорк, США





Скульптура «Expansion» от Пэги Брэдли (Paige Bradley), Нью-Йорк


Гипсовая скульптура медитирующей девушки – символ самопознания и расширения своих внутренних границ. Автор скульптуры «Expansion» – Пэги Брэдли – придерживается мысли о том, что человек способен достичь многого независимо от того, в каких условиях он родился. Главное – вера в себя и вдохновение.

3.Флоренция, Италия





Апеннинский колосс, скульптор - Джамболона (Giambologna), Флоренция, Италия


Апеннинский колосс - огромная "живая" статуя 16 века. Это один из самых узнаваемых символов итальянской виллы ди Пратолино. Несмотря на то, что гигант, выходящий из воды, выглядит устрашающе, тысячи туристов приезжают сюда, чтобы увидеть изваяние своими глазами.

4.Великобритания





Сказочные скульптуры от Robin Wight, Великобритания


Скульптуры в виде изящных фей, устремляющихся за пушинками одуванчика поражают воображение! Хрупкие женские силуэты созданы из проволоки и дрожат при первом же порыве ветра.

5.Техас, США





Мустанги Лас-Колинаса от Роберта Глена, США


Скульптуры лошадей, отлитые из бронзы, знамениты тем, что являются одними из самых больших в мире. В Техасе действительно долгое время водились мустанги, поэтому автор увековечил именно этих животных. Размеры диких лошадей были значительно меньше тех бронзовых изваяний, которые сейчас можно увидеть в центре города Ирвинг. Чтобы передать мощь и грацию животных, автор выполнил скульптурную композицию в виде фонтана, когда он работает, можно видеть, как из-под копыт разлетаются брызги воды.

6.Серия скульптур Force of Nature





Force of Nature. Мать-природа в скульптурах Лоренцо Куинн (Lorenzo Quinn)


Серия скульптур Force of Nature от Лоренцо Куинна (Lorenzo Quinn) - это настоящий гимн природе. Мастер создает динамичные женские образы, которые удерживают в своих руках земной шар. Необычные скульптуры можно увидеть в разных странах мира, в частности, они установлены в Британии и США.

7.Клайпеда, Литва





Черный Призрак, скульптура в Литве


Установке скульптуры "Черный призрак" предшествовала мистическая история. Согласно сохравнившейся до наших дней легенде, в 1595 году стражнику, охранявшему замок Мемель, довелось на этом месте повстречать призрака, который вынырнул из воды. Призрак предрек, что вскоре в замке наступит голод, и, к ужасу местных жителей, он оказался прав. После того, как призрак исчез, якобы мост ко дворцу тоже испарился. Памятуя легенду, литовские мастера в 2010 году реализовали арт-проект, в рамках которого установили скульптуру призрака на разводном мосте по дороге к Мемелю.

8.Будапешт, Венгрия





Скульптура великана от Ervin Herve-Loranth


Увидеть, как великан появляется из-под земли в центре Будапешта, просто необходимо, если вы собираетесь посетить Венгрию. Гигантская скульптура наверняка вызовет восторг, ведь размеры ее - огромны, а расположение - необычно. Создание скульптуры было приурочено к Международной ярмарке современного искусства.
Источник:

26 авг 16, 05:00
0 0
Темы с 1 по 10 | всего: 35
Самые обсуждаемые
Любовь напоказ: 16 сексуальных фантазий, запечатленных в скульптуре

Любовь напоказ: 16 сексуальных фантазий, запечатленных в скульптуре

Более 10 лет назад в Южной Корее открылся весьма необычный и даже, можно сказать, скандальный парк Jeju Loveland. Все, что находится на его территории, в о

27 окт 16, 04:59
+316 228
Ближе, чем в музее: как выглядит статуя обнаженного Давида на расстоянии вытянутой руки

Ближе, чем в музее: как выглядит статуя обнаженного Давида на расстоянии вытянутой руки

Мраморная статуя Давида работы Микеланджело является одной из самых известных и узнаваемых в мире, и достаточно хотя бы раз увидеть это изваяние своими г

8 дек 16, 04:00
+17 2
Невероятное творение из камня

Невероятное творение из камня

источник

10 май 16, 03:30
+13 1
Путь к просвещению, или жуткие индийские статуи посреди парка в Ирландии

Путь к просвещению, или жуткие индийские статуи посреди парка в Ирландии

Victoria’s Park - ирландский парк с индийскими скульптурами. Неординарная Ирландия ассоциируется у простого обывателя, как правило, с гномами, клеверами, э

22 окт 15, 03:00
+7 3
Известно ли вам?

Известно ли вам?

Мало кто знает, что скульптура "Родина - мать зовёт" на Мамаевом кургане в Волгограде только вторая часть композиции из трёх монументов с мечом Побед

15 сен 16, 03:00
+6 3
Минусовые
На грани фола: провокационные скульптуры

На грани фола: провокационные скульптуры

«I scream Daddio» - провокационные работы британского скульптора. Центральным культурным событием этого года считается Венецианская биеннале, участие в

19 июл, 03:01
-19 13
Скульптуры, бросающие вызов законам гравитации

Скульптуры, бросающие вызов законам гравитации

источник

24 июн 16, 03:00
0 0
9 самых необычных скульптур в мире, которые вас удивят

9 самых необычных скульптур в мире, которые вас удивят

«Я беру глыбу мрамора и отсекаю от нее все лишнее», - так описывал процесс создания скульптуры Огюст Роден. Скульптуры, представленные в нашем сегодняшнем обз

26 авг 16, 05:00
0 0
Испанец научился мять камни для создания скульптур

Испанец научился мять камни для создания скульптур

Испанский скульптор Хосе Мануэль Лопес Кастро опубликовал снимки своих работ, в которых он мастерски выгибает материю камня. В его скульптурах создаётся ил

10 фев 16, 03:00
0 0
Разноцветная античность, или как на самом деле выглядели древнегреческие скульптуры

Разноцветная античность, или как на самом деле выглядели древнегреческие скульптуры

Сегодня сложно представить, что древние скульптуры, которые можно увидеть в музеях по всему миру на самом деле выглядели совсем по другому. На самом деле (и

7 сен 16, 03:00
0 0

Сейчас онлайн

  • Сергей Костиненко
  • Алла Повстяная
  • алексей куликов
  • Яло Репус
  • Даша Иванова
  • Сергий Ворон Чижик
  • Чиков Александр
  • Александр Родионов
  • Вячеслав Исупов
  • Георгий
  • Виктор Бахмутов
  • Игорь Середин
  • ольшанова елена
  • Тамара Аникушина
  • Анатолий Понамарёв
Читать

Последние комментарии

Поиск по блогу

Фото
пока ни одного фото