Иван Р предлагает Вам запомнить сайт «Быть умным - это модно»
Вы хотите запомнить сайт «Быть умным - это модно»?
Да Нет
×
Прогноз погоды

Основная статья: Актер

Неизвестный Вицин: почему зрители не подозревали о том, каким был актер в реальной жизни


18 апреля исполняется 100 лет со дня рождения знаменитого актера театра и кино, Народного артиста СССР Георгия Вицина. Большинство зрителей запомнили его в одном амплуа – как выдающегося комика из легендарного трио Труса, Балбеса и Бывалого, известного благодаря комедиям Леонида Гайдая. Но только единицы знали о том, каким был актер в реальной жизни. Многие факты станут для публики настоящим откровением.





Актер театра и кино Георгий Вицин | Фото: kino-teatr.ru




Георгий Вицин в роли Гоголя | Фото: kino-teatr.ru


На экране Георгий Вицин выглядел раскрепощенным и настолько органичным в комическом амплуа, что никто и не догадывался о природной скромности и замкнутости актера. Он сам признавался: «Я рос очень застенчивым ребенком. И чтобы избавиться от этого комплекса, решил научиться выступать. Пошел в четвертом классе в театральный кружок. Кстати, очень хорошее лечебное средство... Вот и я вылечился». На самом деле от этих проблем актер так и не избавился – до конца дней он избегал общения с малознакомыми людьми, вел затворнический образ жизни и сторонился поклонников. 



Георгий Вицин в фильме *Запасной игрок*, 1954 | Фото: kino-teatr.ru




Георгий Вицин в фильме *Самогонщики*, 1961 | Фото: kino-teatr.ru


Образ бесшабашного пропойцы, в котором Георгий Вицин так часто появлялся в кино, был настолько убедительным, что многие зрители ассоциировали актера с его экранными героями. На самом деле он вообще не пил – Вицин относился к своему здоровью очень серьезно, не курил и занимался йогой. Впервые он взял в руки сигарету в 8 лет и испытал такое отвращение, что антиникотиновый рефлекс сохранился на всю жизнь. Так же вышло и с выпивкой: после бурно проведенного Нового года ему было так плохо, что он зарекся употреблять алкоголь.



В кино Вицин часто играл выпивох | Фото: topic.lt




Кадр из фильма *Кавказская пленница*, 1966 | Фото: lifegid.com


Даже когда сцены с выпивкой нужно было отыграть по сценарию, Вицин требовал заменить напиток на безалкогольный. Так, например, во время съемок эпизода «Кавказской пленницы», где Трус, Балбес и Бывалый пьют пиво, Вицин наотрез отказался это делать. Ему налили в бокал отвар шиповника, но выглядело это неправдоподобно – пены не было. В результате актеру все-таки пришлось осушить бокал настоящего пива. Он не любил актерских посиделок и никогда не участвовал в застольях. Его позиция была настолько принципиальной, что у многих окружающих вызывала раздражение. Так, Нонна Мордюкова после съемок с Вициным в «Женитьбе Бальзаминова» не сдержалась: «Разве ты мужик? Не пьешь, не куришь, к женщинам не пристаешь. Ты же труп!». 



В кино Вицин часто играл выпивох | Фото: topic.lt




Кадр из фильма *Женитьба Бальзаминова*, 1964 | Фото: kino-teatr.ru




Кадр из фильма *Женитьба Бальзаминова*, 1964 | Фото: kino-teatr.ru


В течение многих лет актер занимался йогой, с ежедневными тренировками и медитациями. Он относился к этому настолько серьезно, что даже прерывал съемочный процесс из-за своих занятий. «Если бы я не занимался йогой, то многие мои роли в кино не были столь успешными, – объяснял Георгий Михайлович. – Ведь процесс съёмок – очень тяжёлая муторная вещь. В ожидании, когда тебя снимут, можно просидеть целый день, притом утомиться так, что весь юмор из тебя сам собой выдохнется. Как тогда играть? Но я во время съёмок, несмотря на шум, крик, часто засыпал ровно на 10-15 минут, тем самым давая организму отдохнуть, расслабиться».



Кадр из фильма *Операция *Ы* и другие приключения Шурика*, 1965 | Фото: kino-teatr.ru



Кадр из фильма *Операция *Ы* и другие приключения Шурика*, 1965 | Фото: kino-teatr.ru




Знаменитая троица: Трус, Бывалый и Балбес | Фото: mediarupor.ru


Самую большую популярность Вицину принесли роли в комедиях Гайдая, где вместе с Юрием Никулиным и Евгением Моргуновым они так убедительно изображали троицу неразлучных повес, что зрители верили в их дружбу в реальной жизни. На самом деле сложно было представить людей более разных и несовместимых. Моргунов любил покутить и нередко вел себя по-хамски с режиссером, Вицин всегда был углублен в собственные мысли и молчалив, а человек-праздник Никулин пытался наладить контакты со всеми. Но друзьями они никогда не были. 



Знаменитая троица: Трус, Бывалый и Балбес | Фото: nnm.me




Кадр из фильма *Кавказская пленница*, 1966 | Фото: tvkinoradio.ru




Вицин сыграл одного из героев в *Кабачке 13 стульев*, 1969 | Фото: kino-teatr.ru


Сам актер о себе говорил: «Я вообще очень покладистый, терпеливый и неагрессивный. Всегда подставлю другую щёку и драться не буду… Просто потому, что это христианское мудрое правило. Меня порой кусают мои собаки, а я им прощаю – они ведь все такие несчастные, дворняжки… Я не взрывной. Нервы могут сдать, но я всё же стараюсь этого не допускать. Температура у меня не такая, чтобы играли страсти. Да я их и боюсь…».



Кадр из фильма *Джентльмены удачи*, 1971 | Фото: kino-teatr.ru




Кадр из фильма *12 стульев*, 1971 | Фото: topic.lt


Актриса Наталья Варлей писала о Вицине: «Жил он какой-то такой своей, тихой, жизнью... Кормил кошек и собак. Еще был Смоленский гастроном, и ему оставляли для бродячих кошек и собак обрезки костей, мяса. Он ходил по дворам и кормил их… Вот такой человек – с очень нежной душой, очень ранимый, никогда, как мне кажется, ничего для себя не просящий, никогда не выдвигающий никаких требований к другим по отношению к себе, никаких материальных благ в жизни он никогда не добивался. Сама память о Георгии Михайловиче очень светлая. Грустно, потому что его нет и грустно, потому что он не может сейчас дать урок скромности, интеллигентности, вежливости и трепетного отношения к актерской профессии».



Актер театра и кино Георгий Вицин | Фото: kinopoisk.ru




Георгий Вицин | Фото: kinopoisk.ru


Он ушел из жизни так же тихо, скончавшись в 2001 г. после тяжелой болезни. В одном из последних интервью актер сказал на прощание: «Не суетитесь, люди. Жизнь отнимает страшно много времени!».



Актер театра и кино Георгий Вицин | Фото: kinopoisk.ru




Георгий Вицин



19 апр, 04:30
+1 0

Отгадайте, кто этот человек?

В процессе родов у него повредились нервные окончания лица. Щека, губы и язык так и остались парализованными...
Когда ему было 11 лет, переживает развод родителей.
К 13 годам сменил более 10 школ. Его исключали за плохое поведение.

В школе постоянно дразнили за невнятную речь и постоянно били за малый рост.

До 24 лет работал чистильщиком клеток в зоопарке, швейцаром и вышибалой в ночном ресторане.

Мечтал стать актером, но из-за внешности и дефекта речи ему не давали роли.

Посетил более 300 студий, минимум по 4 раза каждую. Но безрезультатно, никто не хотел брать его на ведущие роли.

В 24 года снимается в порнографическом фильме из-за безвыходного финансового положения.

Когда ему было 30 лет, он продал украшения жены без ее ведома. И она уходит от него с годовалым ребенком.

Затем продает своего пса за 50$, т.к. его нечем было кормить.

В этом же году, сидя в баре, смотрел боксерский поединок, который вдохновил его. В течение 2-х дней написал сценарий к фильму, который затем продал за 25 тысяч долларов, при условии, что будет сниматься в главной роли.

Фильм имел ошеломляющий успех, был номинирован на премию “Оскар” в 10 позициях. И принес актеру не один миллион долларов.

Этого человека зовут Сильвестр Сталлоне. Фильм, принесший ему огромную популярность, называется “Рокки”.

11 апр, 03:56
+166 102

Микки Рурк: боксёр по системе Станиславского

«Я получил репутацию трудного человека, и это было не так уж плохо. Но то обстоятельство, что я открыл рот и высказался против системы, сейчас мне вредит больше, нежели что-либо ещё. Я слышал очень много историй о том, что я принимаю наркотики и торгую ими, избиваю людей…» Эти слова принадлежат Микки Рурку – пожалуй, одному из самых талантливых актеров последней четверти века …

Филипп Андре Рурк-младший появился на свет в 1952 году в ирландской семье. Несмотря на то, что родители Рурка были ревностными католиками, их вера мало сказывалась на климате в семье. Микки с пеленок был свидетелем постоянных скандалов отца и матери, пока, когда мальчику было 6 лет, они окончательно не разошлись. Мать Рурка перевозит его с младшими братом и сестрой в бедный пригород Майами, населенный кубинскими эмигрантами и афроамериканцами. Здесь, чтобы защититься от неблагополучной среды, Микки начинает посещать боксерскую школу. На ринге он подавал даже некоторые надежды, однако после получения серьезной травмы с боксом пришлось расстаться. Окончив школу, Рурк перебивается случайными заработками: он работает вышибалой в клубе, докером в порту, продавцом в гастрономе. В один прекрасный момент Микки понимает, что жизнь идет под откос; он собирает вещи и отправляется в Нью-Йорк – поступать в актерскую школу, имея за плечами незначительный опыт участия в театральном кружке.

Здесь случился первый подъем будущей звезды: приемной комиссии молодой ирландец очень понравился, и его записывают в престижную актерскую студию Ли Страсберга. Именно здесь раскрывается его удивительный талант вживаться в образ до полного перевоплощения.

Вскоре Микки отправился в Голливуд в надежде сделать карьеру киноактера. Но ему хронически не везет. Он участвует в 80 пробах, и всякий раз его забраковывают.
Микки уже стукнуло 30, и можно было ставить на себе как на актере крест, как ему наконец-то улыбнулась удача. Удача в лице самого Стивена Спилберга, который пригласил бывшего боксера сыграть в своем новом фильме «1941». Правда, роль была совсем мизерная. Но Микки рассчитывал, что благодаря съемкам у великого режиссера его все же оценят в Голливуде.
И его заметили. За два следующих года он снимается в двух фильмах: «Ворота в небо» Майкла Чимино и «Жар тела» Лоренса Каждана — первого серьезного открывателя таланта Рурка. Однако в это же время Рурк испытывает жестокий удар судьбы. Зимой 1981 года он получает извещение о смерти отца. Прямо со съемок Микки отправляется в Нью-Йорк на похороны. Лежащий в гробу отец, похожий на старую фарфоровую куклу, для Рурка — это крушение всех детских надежд, его первого смысла жизни.


В 1983 году Фрэнсис Коппола задумывает снять цикл фильмов с участием малоизвестных, но талантливых актеров. Конкурс проводился по всей Америке. В итоге среди отобранных оказались такие новички, как Том Круз, Патрик Суэйзи, ну и, конечно, Рурк. Его Коппола приглашает на главную роль в фильме «Бойцовая рыбка», где Микки играет байкера. После премьеры режиссер будет рассыпаться в комплиментах в адрес актера: «Рурк — выдающийся актер. В нем есть некий магнетизм, тайна, которая заставляет зрителя прильнуть к экрану».
Правда, в Америке «Бойцовая рыбка» не имеет особого успеха. Зато в Европе этот фильм пользуется большой популярностью, а Микки становится для европейцев настоящей культовой фигурой.




В 1985 году Рурк получает приглашение сняться в главной роли в фильме «9 1/2 недель». На роль его партнерши была приглашена Ким Бейсингер. Несмотря на конфликты двух актеров во время съемок, фильм стал настоящим шедевром, а Микки и Ким были официально признаны секс-символами 80-х.
Микки продолжал свою «звездную» карьеру, но удовлетворения так и не наступало. Фильмы «Сердце ангела», «Пастор из Гринвич виллидж», «Франциск», «Пьянь», где он играл главные роли, становились популярными в Европе и оставались недооцененными в США. В конце 80-х Микки окончательно разочаровывается в Голливуде. «Мне казалось, что актеры — избранники Бога, медиумы, очищенные от скверны эмоций… Теперь я понимаю: быть актером здесь, в Голливуде,— означает закрыть рот и опускать штаны по требованию!» — говорил Рурк в одном интервью.
Чтобы заглушить депрессию, он сильно увлекается алкоголем и наркотиками. В это же время начинают проявляться все темные стороны характера Рурка. Он устраивает публичные скандалы, выступает с оскорбительными заявлениями в адрес американского шоу-бизнеса, водит дружбу с криминальными авторитетами.




Постепенно он становится «персона нон грата» в голливудском истеблишменте. Если его и приглашали в кино, то на маленькие роли в третьеразрядных боевиках. Большая часть его имущества была описана кредиторами за многочисленные долги. Тогда он принял решение вернуться в бокс. За три года он выиграл 8 из 11 боев на профессиональном ринге, забивая соперников чуть ли не до смерти. Известный американский боксер Боби Конрад, наблюдая за боем Рурка, покинул зал со словами: «Он не борется, он убивает. Это не бокс, это отчаяние!»
Микки не жалел ни себя, ни соперников. Как-то он признался, что порой выходит на ринг с одним желанием — погибнуть. Уже через год после возвращения в бокс, он больше походил на инвалида, нежели на успешного спортсмена. Многочисленные переломы лицевых костей изменили его до неузнаваемости. Обаятельная улыбка, сводившая с ума миллионы поклонниц, превратилась в гримасу паралитика.
Какое-то время актер вел жизнь бродяги. Жил в старом грузовике, единственном имуществе, оставшемся у него. Большую часть денег, вырученных им от бокса и съемок в дешевых фильмах, Микки тратил на своих любимых собак.
Но все неожиданно поменялось в 2003 году, когда режиссер Роберт Родригес пригласил Рурка в свой фильм «Однажды в Мексике». Затем последовали роли в фильмах «Домино» и «Город грехов». Рурк вернулся. Настоящим триумфом в карьере актера стали съемки в главной роли фильма «Рестлер», за который он впервые получил престижную премию «Золотой глобус» и номинировался на «Оскар».



Правда, это уже не тот Микки, который мог публично затеять потасовку. Он окончательно избавился от алкоголя и наркотиков и активно занялся фитнессом. Теперь он больше походит на успешного бизнесмена, нежели на бунтаря. В своих интервью он объясняет такую перемену тем, что наконец-то понял, что актерская профессия — это бизнес, а не сфера самоутверждения. Однако находятся скептики, которые не верят в разительную перемену главного голливудского анархиста. Один из критиков «успокаивал» публику: «Микки — прекрасный драматический актер, воспитанный на системе Станиславского. Сейчас он, вероятно, перевоплотился в образ нормального парня. Но рано или поздно из роли надо будет выходить, и тогда мы снова увидим подлинного Рурка»…


4 апр, 05:30
0 0

Рожденный в рубашке: как судьба берегла, но не баловала Иннокентия Смоктуновского



28 марта могло бы исполниться 92 года одному из самых выдающихся актеров театра и кино ХХ в. Иннокентию Смоктуновскому. В его судьбе было столько крутых поворотов, счастливых случайностей и испытаний на прочность, что об этом можно было бы снять остросюжетный фильм. В детстве он едва не умер от голода, во времена ВОВ попал в плен и смог оттуда бежать, прошел всю войну и при этом ни разу не был ранен. В Москве ему отказали во всех театрах, в его актерский талант долго не верили режиссеры, а после наперебой предлагали ему главные роли. Смоктуновский говорил, что судьба берегла его, и понимал, для чего.





Сержант Смоктунович | Фото: legendy-kino.ru


Настоящая фамилия актера – Смоктунович. Он родился в 1925 г. в селе Татьяновка Томской области, откуда семья переехала в Красноярск. В 1932 г. начался страшный голод, и Кешу с братом приютила тетка, так как родители не могли их прокормить. В школе мальчик учился плохо, но посещал драмкружок – после того, как в 14 лет впервые посетил театр и был очарован его волшебной атмосферой. В 1941 г. отец ушел на войну и вскоре погиб. В 1943 г. Иннокентия забрали в военное училище, а оттуда отправили на фронт. Он участвовал в форсировании Днепра и освобождении Киева. Позже артист признавался: «Не верьте, что на войне не страшно, это страшно всегда. А храбрость состоит в том, что тебе страшно, а ты должен преодолеть животный ужас и идти вперед».



Иннокентий Смоктуновский и Анастасия Вертинская | Фото: kino-teatr.ru и peoples.ru


На подступах к Киеву его часть попала в окружение, и Смоктуновский был захвачен в плен. Он провел в плену один месяц и три дня и спасся чудом, когда их колонну гнали в Германию. Ему удалось бежать, он скитался по лесам, пока в одном из сел его не приютила украинская семья Шевчуков. В течение месяца он скрывался у них, а затем присоединился к партизанскому отряду. В мае 1944 г. этот отряд примкнул к регулярным частям Красной армии, и с ними Смоктуновский дошел до Германии. Он был награжден двумя медалями «За отвагу».



Иннокентий Смоктуновский в роли Моцарта, 1962 | Фото: kino-teatr.ru


Удивительно то, что за всю войну он ни разу не был ранен. Позже дочь Смоктуновского рассказывала: «Папу всегда оберегали высшие силы! … Когда он воевал в Польше, из отряда в 120 человек выжили только четверо, среди них был Иннокентий Смоктунович. Позже папу заставили поменять фамилию из-за того, что его родная была похожа на еврейскую, так он стал Смоктуновским». В 1980 г. вся их семья попала в автокатастрофу, которая едва не стоила всем им жизни, но опять кто-то словно спас их от беды.



Гамлет в исполнении Смоктуновского был признан лучшим в мире | Фото: legendy-kino.ru




Иннокентий Смоктуновский в фильме *Гамлет*, 1964 | Фото: kino-teatr.ru


После войны он устроился в театральную студию при Красноярском театре. Отсутствие специального образования давало о себе знать: на сцене он был скован, терялся перед публикой, к тому же конфликтовал с режиссером, из-за чего из театра пришлось уйти. Смоктуновский часто слышал истории об арестах бывших военнопленных. Поэтому сам себя отправил в ссылку в Норильск – оттуда дальше бы не сослали. Там он устроился в театр и проработал 4 года.



Иннокентий Смоктуновский с женой | Фото: mtdata.ru


В 1950-х гг. Смоктуновский переехал в Махачкалу, оттуда – в Сталинград, а затем решил покорять Москву. Однако ни в один из театров его не приняли. Вмешался случай: он встретил девушку, работавшую костюмером в Ленкоме, она стала его музой, опорой и поддержкой до конца дней. Ее звали Суламифь, но он нежно называл ее Соломкой. Она была его спасительной соломинкой, подарившей уверенность в своих силах. У него появился дом, семья и мотив добиваться успеха.



Актер в роли князя Мышкина, 1957 | Фото: legendy-kino.ru и kino-teatr.net




Иннокентий Смоктуновский в фильме *Чайковский*, 1969 | Фото: kino-teatr.ru


В 1960-х гг. начался его «золотой век» в театре и кино. Он сыграл Гамлета, Моцарта, Чайковского, Баха, князя Мышкина. В 1965 г. в Англии «Гамлет» был признан лучшим иностранным фильмом, а Смоктуновский – лучшим иностранным актером года, на родине ему присудили Ленинскую премию. Съемки в «Гамлете» принесли ему не только мировую славу, но и обернулись тяжелой болезнью – туберкулезом глаз. Врачи запрещали ему сниматься, но именно в этот период Эльдар Рязанов уговорил его сняться в главной роли в своем фильме «Берегись автомобиля». Эта роль стала его актерским триумфом и принесла любовь миллионов зрителей.



Иннокентий Смоктуновский в фильме *Берегись автомобиля*, 1966 | Фото: kino-teatr.ru





Иннокентий Смоктуновский в фильме *Берегись автомобиля*, 1966 | Фото: kino-teatr.ru




Легенда советского кино Иннокентий Смоктуновский | Фото: peoples.ru и kino-teatr.ru




Иннокентий Смоктуновский с женой и дочерью | Фото: legendy-kino.ru


Смоктуновский считал, что его всю жизнь оберегали высшие силы. Актер собирал иконы, а незадолго до смерти подарил свою любимую икону Николая Угодника храму подворья Валаамского монастыря. Он умер на 70-м году жизни от инфаркта 3 августа 1994 г. 



Иннокентий Смоктуновский в фильме *Звезда пленительного счастья*, 1975 | Фото: kino-teatr.ru




Народный артист СССР Иннокентий Смоктуновский | Фото: nv-online.info




Иннокентий Смоктуновский в фильме *Вишневый сад*, 1976 | Фото: kino-teatr.ru


Чтобы перечислить все его награды и премии, не хватит одной статьи. В его честь даже назвали одну из планет – и что удивляться, ведь Смоктуновский сам себя называл «космическим актером». 



Иннокентий Смоктуновский в фильме *Мертвые души*, 1984 | Фото: kino-teatr.ru




Легенда советского кино Иннокентий Смоктуновский | Фото: kino-teatr.ru




Иннокентий Смоктуновский | Фото: peoples.ru




Народный артист СССР Иннокентий Смоктуновский



30 мар, 05:00
0 0

10 великолепных фильмов с «тихим бунтарём» Дастином Хоффманом

Дастин Ли Хоффман.

Дастин Ли Хоффман – актёр, которого можно по праву считать неотъемлемой частью современного кинематографа. Этот актёр восхищает многогранностью своего таланта и не раз доказывал, что для него ничего невозможного нет. Он может сыграть и несколько странного отца семейства, и перевоплотиться в женщину, и довести зрителей до слёз комедийной роль. В этом обзоре «десятка» фильмов, которые обязательно поднимут настроение.




1. «Выпускник»

Кадр из фильма «Выпускник»./фото: filmgoo.com



режиссер Майк Николс/1969 год
Фильм, который сделал Дастина Хоффмана знаменитым. Он играет роль Бена Брэдока, выпускника колледжа. Он возвращается к родителям, которые надумали познакомить его с девушкой, которая возможно в будущем станет его женой. Они знакомят его с четой Робинсонов, у которых есть дочь ровесница Бена. Поначалу молодые никак не проявляют заинтересованности друг друга, зато миссис Робинсон очень понравился Бен, и она соблазняет его. У них начинается роман. Фильм стал в свое время настоящим хитом.


2. «Полуночный ковбой»

Кадр из фильма «Полуночный ковбой»./фото: simkl.ru



режиссер Джон Шлезингер/1969 год
Этот фильм стал пионером и эталоном независимого американского кино. Дебютная роль для Джона Войта и роль, которая принесла славу Дастину Хоффману. Лауреат многочисленных премий, в том числе "Оскар" за лучший фильм года. Сюжет фильма таков: Джо Бак (Джон Войт) покидает захолустный городок в Техасе и отправляется за американской мечтой в Нью-Йорк. Он хочет использовать свои незаурядные сексуальные возможности для обольщения дам в целях получения за это премиальных. 

Для этого он придумывает себе образ ковбоя из Техаса, намереваясь объезжать "породистых кобылиц" в самом Нью-Йорке. Идеализм и наивность играют злую шутку с молодым человеком. Реальность, в которую попадает главный герой, оказывается не тем, что он представлял. Он одинок в огромном городе, который забирает твою жизненную энергию и ничего не дает взамен. Джо Бак оказывается одинок, обманут и оставлен без денег. 

Человека, который его обманул, зовут Ратсо (Дастин Хоффман), он такой же неудачник, как Джо Бак, и они становятся друзьями. Два человека противопоставляют свою мужскую дружбу жестокому миру. Этот фильм - гимн человеческого духа, кинолента учит нас никогда не отчаиваться в трудных ситуаций. Жизнь - это дерьмо, но всем нам приходится в нем жить, и очень важно не оскотиниться и сохранить человеческое достоинство.


3. «Маленький большой человек»

Кадр из фильма «Маленький большой человек»./фото: kinozon.tv



режиссер Артур Пенн/1970 год
Дастин Хоффман играет роль Джек Крэбб. Он прожил 121 год и участвовал во всех значимых событиях в истории Дикого Запада. Долгое время он живет среди индейцев. Потом живет среди белых. Становиться свидетелем нападения полковника Кастера на племя шайенов и последующей бойней в Литтл-Бигхорн.


4. «Соломенные псы»

Кадр из фильма «Соломенные псы»./фото: incolors.club



режиссер Сэм Пекинпа/1971 год
Дастин Хоффман в роли математика Дэвид Самнер, устав от городской рутины, вместе с женой отправляется жить в небольшой провинциальный городок на берегу моря. В этом городке, когда-то родилась и выросла его жена. Почему-то местные не очень хорошо восприняли их приезд. Жена Дэвида, вспомнив прежнюю любовь, начинает флиртовать с местными парнями, тем самым подливая масло в огонь. Ситуация накаляется и вот вот придется браться за оружие.


5. «Вся президентская рать»

Кадр из фильма «Вся президентская рать»./фото: kinozon.tv



режиссер Алан Пакула/1974 год
Фильм снят по книге, описывающие реальные события, происходящие в США во время Уотергейтский скандала. Два журналиста Боба Вудворда и Карла Бернстейна (Дастин Хоффман) занимаются политическими расследованиями. К ним в руке попадает материал, дискредитирующий действующего президенты США Ричарда Никсона в преддверии выборов нового президента. Начинается проверка материала и поиск свидетелей. 


6. «Марафонец»

Кадр из фильма «Марафонец»./фото: simkl.ru



режиссер Джон Шлезингер/1976 год
Марк Леви (Дастин Хоффман), студент-историк, живет в Нью-Йорке и любит бегать в центральном парке. Его брат – агент спецслужб. Сам того не ведая, он втягивает своего брата в грязные дела, сам при этом погибая от рук бывшего нацистского преступника доктора Кристиан Шелл, более известного под именем «Белый ангел». Марк Леви стремиться отомстить за брата и вступает в схватку с опасным преступником, которому во что бы ни стало нужно перевезти партию алмазов контрабандой. 


7. «Крамер против Крамера»

Кадр из фильма «Крамер против Крамера»./фото: fastpic.ru



режиссер Роберт Бентон/1979 год
Тэд Крамер (Дастин Хоффман) работает в рекламном агентстве. Его жена покидает семью ради устройства свое карьеры, оставив сына мужу. Теперь Тэду Крамеру приходиться работать и одновременно воспитывать сына. Вскоре его бывшая жена требует вернуть ей сына, но он не соглашается. Начинается судебный процесс. Премия «Оскар» Дастину Хоффману.


8. «Тутси»

Кадр из фильма «Тутси»./фото: kinofanat.net



режиссер Сидни Поллак/1982 год
Город Нью-Йорк наводнен безработными актерами, среди них Майкл Дорси, который не может найти работу в шоу-бизнесе из-за своего перфекционизма. Являясь профессиональным актером, он решается переодеться в женщину и попробовать добиться успеха в женском обличье. Из-за этого происходит много комичных ситуаций.


9. «Человек дождя»

Кадр из фильма «Человек дождя»./фото: startfilm.ru



режиссер Барри Левинсон/1988 год
Герой Тома Круза Чарли Бэбит узнает после смерти отца, что у него старший брат Рэймонд Бэбит, страдающий аутизмом, и все наследство достается ему. Чарли решается на отчаянный шаг. Несомненно, главным украшение фильма стали великолепные актерские работы Дастина Хоффмана и Тома Круза. Для первого это кульминация актерской карьеры, а для второго настоящий прорыв в серьезном драматическом кино. 

Дастин Хоффман получил за роль больного аутизмом своего второго Оскара. Он сыграл просто великолепно. Очень сложно играть людей, страдающих психологическими заболеваниями, есть риск переиграть, и скатится в пошлость. Дастин Хоффман справился со своей ролью и этого говорит о его профессионализме и безграничном таланте.


10. «Капитан Крюк»

Кадр из фильма «Капитан Крюк»./фото: reactor.cc



режиссер Джон Уильямс/1991 год
Дастин Хоффман играет роль капитана Крюка, главного противника волшебного Питера Пэна, мальчика который не хотел становиться взрослым.


11 мар, 03:30
0 0

Каким человеком на самом деле был Андрей Миронов

Принято считать, что такие большие артисты, каким был Андрей Миронов, чужды всего материального, буквально живут в искусстве, ничего не замечая вокруг. Тем не менее, личная переписка Андрея Александровича с матерью подтверждает, что это совсем не так. В юные годы актер довольно пристально следил за модными тенденциями и стремился максимально выгодно подавать себя.



Вопросы внешности

В одном из писем Миронов рассказывает матери, что приобрел модный плащ. Текстильная промышленность Советского Союза не могла похвастаться никакими достижениями, поэтому стильную одежду везли из-за границы. Такие «эксклюзивы», как американские джинсы, продавали с рук за бешеные деньги.




Суперпопулярны в те годы были и итальянские плащи из болоньи. У спекулянтов один такой плащик можно было купить рублей за 60-70. Это было очень дорого, и вот такую красоту позволил себе Миронов, только начав получать зарплату. Об этом он тут же написал матери Марии Владимировне.




Андрей Александрович вообще в молодости немного комплексовал по поводу своей, как ему казалось, недостаточно мужественной внешности (у него были не самые могучие плечи и при этом тяжеловатая нижняя часть тела). Актер усердно работал над собой, в результате чего на съемочной площадке двигался с удивительной легкостью и грацией. Примером тому – его фееричный образ Геши Козодоева в знаменитой комедии «Бриллиантовая рука».


Безграничное благородство

То, что Андрей Миронов всю жизнь не разрывал близости с матерью, знают многие. Она была ему ближайшим другом и вечным советчиком по жизни. Но мало кто знает, что актер постоянно вел с ней детальную переписку, ставя маму в известность буквально о каждом моменте своей личной жизни.



Во время съемок молодежной комедии «Три плюс два» у Миронова случился небольшой роман с признанной красавицей и магепопулярной тогда актрисой Натальей Фатеевой, которая была на 7 лет его старше. Начинающий артист лишь на недолгое время привлек внимание звезды. Во время съемок пара даже жила в одном номере, но затем Наталья Николаевна просто бросила молодого воздыхателя.



Фатеева считала начинающего актера «милым мальчиком», но отнюдь не героем ее романа. Миронов тяжело переживал эту личную драму. В письмах просил маму ни в чем не обвинять Фатееву. Он просто преклонялся перед этой очаровательной женщиной и не смел ее в чем-то осуждать.



Миронову вообще было свойственно оправдывать многие неблаговидные поступки окружающих. Он чаще искал причину несовершенства этого мира в самом себе. Возможно, склонность к глубокому самоанализу, даже самокопанию и сделала его в глубине души очень несчастным человеком. Несмотря на комическое амплуа в глазах Андрея Александровича всегда читалась какая-то грустинка, которая наполняла каждый его образ бесконечной глубиной.



Одинокий сердцеед

После выхода «Бриллиантовой руки» Андрей Александрович проснулся знаменитым. Это случилось, когда ему едва стукнуло 23. Сразу же посыпались заманчивые предложения от режиссеров. Миронов много гастролировал и был очень востребован. Он был удивительно талантливым артистом, который выходил на сцену и сразу же завладевал всем залом.



Вместе с известностью пришло и внимание дам. У Андрея Александровича было две жены - Екатерина Градова и Лариса Голубкина – и бесчисленное количество романов. Миронов умел нравиться. Он давал женщинам то, чего они так жаждали, - чувство собственной привлекательности. Любая дама, восхищенная актером, ощущала себя рядом с ним настоящей королевой.

В пассиях Миронова числились актрисы Татьяна Егорова, Нина Корниенко, Светлана Светличная, балерина Майя Плисецкая и многие другие блистательные женщины. Кстати, от хрупкой Плисецкой, которая обладала железной волей, Миронов буквально сбежал. Уж слишком она давила на него.



Андрей Александрович был ужасно влюбчив. На съемочных площадках каждого нового фильма у него то и дело возникали романы. При этом абсолютным доверием у актера пользовалась только мама Мария Владимировна. Миронов просто не мог найти ей достойную замену – женщину, которой можно было бы так же безгранично доверять.


Друзья и призвание

Несмотря на колоссальную популярность у слабого пола и всесоюзную известность Миронов был достаточно закрытым человеком. Близко к себе он подпускал лишь избранных. У него было мало близких друзей, но это были люди, которыми Андрей Александрович бесконечно восхищался. Например, был очень дружен с Александром Ширвиндтом, чей комедийный талант вызывал в нем восторг и уважение.

Ширвиндт знал, что Миронов при всей своей внешней самоуверенности в глубине души был человеком наивным и доверчивым, поэтому частенько по-хорошему подшучивал над ним. Андрей Александрович ему все прощал за гениальное чувство юмора, которое очень высоко ценил.



В работе Миронов был ужасно к себе требователен. Он полностью отдавался актерскому ремеслу, стараясь довести образ любого своего героя до совершенства. Актер был гениальным импровизатором. Во многие картины, в которых он снимался, он вносил огромную долю своих находок, делая образы глубже и многограннее. За это режиссеры его просто обожали. Он не капризничал во время съемок и всегда глубоко погружался в творческий процесс. С ним было очень интересно общаться и работать. Раннюю смерть Миронова все ощутили как большую потерю для советского кино.


24 фев, 05:30
+4 1

15 фактов о Роуэне Аткинсоне, сыгравшем знаменитого мистера Бина



Пожалуй, нет такого человека, который бы в 1990-е не смотрел фильмы про мистера Бина - совершенно очаровательный в своей непосредственности и, чего уж там, глупости экранный герой вызывал у нас бурю положительных эмоций. Однако Роуэн Аткинсон, актер, сыгравший мистера Бина, за свою жизнь сыграл более 50 других героев. Впрочем, и помимо внушительному списку ролей, Роуэну Аткинсону есть чем удивить своих зрителей.




1. Роуэн Аткинсон озвучивал птицу Зазу в мультфильме "Король Лев"




Голос Аткинсона можно услышать в оригинальной англоязычной версии мультфильма




2. Мистер Бин мог быть мистером Цветной Капустой




Мистер Фасоль мог бы быть и мистером Белым.


Прежде чем Аткинсон выбрал своему герою имя "мистер Бин" (мистер фасоль), он пробовал сначала назвать его "мистер Белый" и даже "мистер Цветная Капуста"


3. Британская королева наградила Роуэна Аткинсона Орденом Британской империи




У Роуэна Аткинсона есть титул Командор.




4. Много лет у Аткинсона было заикание




Из-за заикания актер не любит давать интервью.


Именно из-за заикания Роуэн Аткинсон (Rowan Atkinson) очень редко дает интервью, а все его фильмы про мистера Бина обходятся почти без слов со стороны его героя. Как признается актер, особые трудности ему доставляли слова, начинающиеся на букву "Б". Чтобы произнести их, ему приходилось делать паузу.


5. В 2012 мистер Бин "ушел на пенсию"




Играть мистера Бина в 50 лет - это несколько грустно.


в 2012 году Роуэн Аткинсон отказался использовать дальше образ мистера Бина, так как понял, что этот герой "слишком ребяческий" для него. "Это был самый прибыльный с точки зрения коммерции герой, но я чувствую, что вряд ли смогу так же беззаботно дурачиться, как и прежде. Мало того, что твои физические способности потихоньку сходят на нет, так еще и играть такого героя, когда тебе самому 50 лет - это немного... грустно. С этим следует быть осторожным".


6. Аткинсон любит автомобили.




Роуэн Аткинсон и один из его автомобилей.


Как рассказывает друг Аткинсона актер Стивен Фрай, Роуэн любит кататься на картах по теннисному полю. Но кроме этого, Аткинсон является огромным поклонником спортивных машин, и у него самого есть несколько эксклюзивных дорогих автомобилей. Актер также регулярно пишет статьи в автомобильные журналы.


7. Аткинсон не любит владельцев Порше




Аткинсон никогда не купит себе Порше.


"У меня явная проблема с Порше. Это чудесные машины, но я точно знаю, что я никогда себе такую не куплю. Каким-то образом владельцы Порше - всяческого им здоровья, пусть не болеют - совершенно не тот тип людей, которые мне нравятся. Я не говорю, что автомобили Порше - это груда хлама, я просто психологически не готов иметь такую машину."


8. Фильмы о мистере Бине показывались в более чем 200 странах




Мистер Бин.




9. Дочь Роуэна Лили играла в фильме "Мистер Бин на отдыхе"




Роуэн Аткинсон с женой и дочерью.


Сейчас Лили сосредоточена на музыкальной карьере и не планирует сниматься в фильмах.


10. Аткинсон - большой поклонник фильмов о Джеймсе Бонде




Роль в франшизе о Джеймсе Бонде была одной из первых ролей Аткинсона.


И потому, когда в 1983 году Аткинсон получил небольшую роль в «Никогда не говори „никогда“» с Шоном Коннери в главной роли, счастью актера не было предела.


11. На первом свидании со своей будущей женой, Аткинсон молчал почти все время




Аткинсон в принципе не особо разговорчивый.


За весь вечер в ресторане, как рассказывает актер, он произнес только одну фразу - "Передай, пожалуйста, кетчуп."


12. Аткинсон был на свадьбе Принца Чарльза и Камиллы Паркер-Боулз




Актер стал почетный приглашенным гостем на свадьбу Чарльза и Камиллы.




13. У Роуэна Аткинсона два высших образования




Роуэн Аткинсон имеет специальность инженера.


Роуэн Аткинсон закончил университет Ньюкастла по специальности инженер, а также Оксфордский университет


14. Аткинсон умеет управлять самолетом




Никогда не знаешь, где могут пригодиться твои умения и навыки.


Однажды во время перелета в Кению пилот самолета, на котором летел актер, потерял сознание. Аткинсону пришлось взять управление самолетом на себя, пока пилота привели в чувство. 


15. Фильмы о мистере Бине считаются самыми успешными комедиями за все десятилетие 1990-х




Мистер Бин стал самым коммерчески успешным проектом Роуэна Аткинсона.



21 фев, 03:00
0 0

Несчастная звезда «Обитаемого острова»: трагическая судьба Василия Степанова

Вначале стремительной карьеры Василий Степанов казался баловнем судьбы. Начинающему актеру выпал редкий шанс сыграть Максима в фильме Федора Бондарчука «Обитаемый остров». Но после фильма фортуна от него отвернулась. Болезни, безденежье, долги, забвение – все беды свалились на несчастного красавца.


Василий Степанов родился в 1986 году в не актерской семье. После окончания физкультурного техникума снялся в социальной рекламе. Этот опыт вдохновил его испытать свои силы на актерском поприще. Василий переживал яркий и короткий период удачи. Не успев стать студентом Щукинского училища, начинающий актер утвержден на роль Максима Каммерера.



Василий Степанов и Дарья Егорова



В это время складывается и личная жизнь актера. Он встречается с однокурсницей Дарьей Егоровой. Вскоре все заговорили о предстоящей свадьбе. Василий счастлив в любви, знаменит, обеспечен. Блестящий старт сулил большое будущее.



Василий Степанов и Дарья Егорова: несостоявшаяся пара



Получив гонорар со съемок в «Обитаемом острове», Василий купил «девятку». Он был скромен и щедр. Солидное вознаграждение быстро растаяло. Начался затяжной творческий и личностный кризис. Писали, что после съемок у Бондарчука, больше предложений сыграть в кино не поступало. Но Дарья Егорова вспоминает, что вариантов было множество, телефон разрывался, но Василий равнодушно от всего отказывался. 



Василий отказывается от предложений и замыкается в себе




Роль шизофреника Эдуарда в спектакле Пауло Коэльо «Вероника решает умереть»


Оставив кино, Василий ударился в учебу. Он продолжает размышлять об актерской деятельности, мечтает сыграть Бориса Годунова. Однако в театре ему выпала только одна роль – шизофреника Эдуарда в спектакле Пауло Коэльо «Вероника решает умереть». Был шанс стать моделью, но звезде «Обитаемого острова» не нравилась профессия, себя он в ней не видел.

Возможно, апатия была вызвана стрессом и эмоциональными перегрузками во время съемок в фильме «Обитаемый остров». Молодого актера не все приняли с одобрением, но среди «признанных» были и те, кто поддерживал Василия. Например, Гоша Куценко учил выговаривать звук «р» (актер вначале также имел проблемы с дикцией, от которых избавился самостоятельно).



«Античная» красота Василия Степанова


Дальше Василий вступает в полосу неудач. Проблемы возникли в учебе. На пробы больше никто не звал. Союз с Дарьей Егоровой распался. Началась затяжная депрессия. Родные пытались помочь: заинтересовать, развеселить. Но скоро выяснилось, что без медицинской помощи не справиться. Чтобы оплатить дорогостоящие сеансы лечения, семья вынуждена взять кредит. Василий мыл троллейбусы по ночам, пытаясь помочь в выплате долга. 



Неудачи изменили звездную внешность Василия Степанова


Казалось, болезнь отступает, как новый серьезный недуг лишает актера сил. Оторвавшийся тромб в левой ноге чуть не привел к смерти, и только вовремя проведенная операция спасла Василию жизнь.



Василий Степанов живет в хрущевке с родителями





Василий Степанов – «секс-символ» в прошлом


Оправившись, актер снова пускается на поиски ролей в кино. Наконец, ему посчастливилось принять участие в проекте Алексея Пиманова «Танкисты». Нелепый случай обрывает надежды Василия. Перед Новым годом он неудачно упал, получив тяжелую травму позвоночника. Вот уже несколько месяцев Василий Степанов прикован к постели. Семья актера просит всех неравнодушных помочь поставить Василия на ноги. 

20 фев, 04:00
0 0

10 фильмов с Аль Пачино - великолепным актёром, который умудряется жить не по голливудским правилам


Аль Пачино – известный американский актёр, которые переиграл много плохих парней. А уже если его герой – это «хороший парень», то у него обязательно скверный характер. В этом обзоре вы вспоминаем самые провокационные и резкие роли этого замечательного актёра.



1. «Крестный отец»

Кадр из фильма «Крестный отец»./фото cinejournal.org



режиссер: Фрэнсис Форд Коппола/1972 год
Действие фильма разворачивается в Нью-Йорке, где теневой властью обладают пять итальянских мафиозных семей. Семья Корлеоно одна из них. Патриарх семейства, Вито Корлеоне чтит традиции и не желает ввязываться в грязный бизнес по торговле наркотиками. Это используют, как предлог и совершают на него покушение. Вито Корлеоне серьезно ранен, и не может вести дела семьи. Возникает опасная ситуация. Другие семьи могут воспользоваться этим и уничтожит семью Корлеоне. Необходим приемник. 

У Вито три сына: взрывной холерик Сонни, непутевый меланхолик Фредо и самый младший флегматик Майкл, которого в фильме играет Аль Пачино. Меньше всего Вито хочет, чтобы боссом стал Майкл, так как не хочет такой судьбы для своего сына, но жестокая реальность диктует свои правила. Интересы семьи под ударом, и Майклу приходиться выбирать между интересами семьи и своим светлым будущим. От этого выбора будет зависеть его дальнейшая жизнь и жизнь его близких. 


2. «Крестный отец 2»

Кадр из фильма «Крестный отец 2»./фото allwidewallpapers.com



режиссер: Фрэнсис Форд Коппола/1974 год
Став преступным королем Нью-Йорка, Майкл Корлеоне обратил свои взоры на остальную страну. Он хочет прибрать к рукам игорный бизнес Лас-Вегаса и не остановиться ни перед чем. Ведь он жестокий босс итальянской мафиозной семьи, интересы которой он ставит выше интересов каждого ее члена. 


3. «Собачий полдень»

Кадр из фильма «Собачий полдень»./фото cinejack.com



режиссер: Сидни Люмет/1975 год 
Двое грабителей планирует ограбление банка. Одному из них, его играет Аль Пачино, нудны деньги для операции по смене пола для своего любовника. Изначально что-то идет не так, и грабители попадают в сложную ситуацию, не успев покинуть банк до приезда полиции. Теперь они окружены и без четкого плана, как выбраться из передряги. 

Ситуации осложняется тем, что в день ограбления стоит чудовищная жара, в Древнем Риме такие дни называли «собачьими полднями». Нервы и у полиции, и у грабителей накалены до предела и одно неверное решение может привести к печальным последствиям.


4. «Лицо со шрамом»

Кадр из фильма «Лицо со шрамом»./фото kulturmafyasi.com



режиссер: Брайан де Пальма/1983 год
Тони Монтано бежит из социалистической Кубы в США. Он устраивается на низкооплачиваемую работу, но у него большие амбиции выбиться в люди. Он хочет стать гангстером и мечтает взойти на олимп преступного мира Майами. Он ни перед чем не остановиться в достижение поставленной цели, но сумеет ли он сохранить себя?


5. «Крестный отец 3»

Кадр из фильма «Крестный отец 3»./фото kinozon.tv



режиссер: Фрэнсис Форд Коппола/1990 год 
Стареющий Майкл Корлеоне вот-вот готовиться легализовать свой бизнес. Чего не успел сделать его отец, успеет выполнить он сам, но какой ценой он достиг этого. Вспоминая прошлое, Майкл понимает, что всю свою жизнь он подчинялся интересам мафиозной семьи, что и не заметил, как разрушил свою. Ему нужен приемник, который сменит его на посту крестного отца и тогда он сможет уйти на покой.


6. «Запах женщины»

Кадр из фильма «Запах женщины»./фото video-lala.ru



режиссер: Мартин Брест/1992 год
Аль Пачино в роли отставного полковника Слейда, ветерана Вьетнамской войны и инвалида, вынужденного жить в постоянной темноте из-за потери зрения. Полковник больше всего на свете любит Феррари и женщин, особенно их запах. В его голове назревает план, но для этого ему нужен помощник. Им становиться молодой студент колледжа Чарли Симмс, который попал в сложную ситуацию и не может найти их нее выход. Вдвоем они проведут уикенд в Нью-Йорке, и помогут друг другу справиться с жизненными трудностями и обрести новый смыл существования.


7. «Путь Карлито»

Кадр из фильма «Путь Карлито»./фото millenniumstudio.net



режиссер: Брайан де Пальма/1993 год
Карлито Бриганто выходит из тюрьмы. Когда-то он бы легендой преступного мира Нью-Йорка, но теперь ему снова приходится завоевать позиции, но нужно ли ему это? Карлито желает уйти на покой, заработав кучу денег и уехать на тропический остров. Он становиться управляющим ночного клуба и постепенно копит деньги на осуществление своей мечты. Он встречает свою бывшую девушку, и чувства вспыхивают вновь. Но преступное прошлое не дает ему спокойно жить.


8. «Донни Браско»

Кадр из фильма «Донни Браско»./фото kinokritik.com



режиссер: Майк Ньюэлл/1997 год
Аль Пачино играет в фильме Бенджамина «Левшу» Руджеро. Он стареющий «солдат» в итальянской мафиозной семье, без всяких перспектив подняться по иерархической лестнице в организации. Всю жизнь он выполнял поручения своего босса, был мелкой шестеркой. Он поручается за нового члена мафии Джо Пистоне. Теперь он отвечает за него жизнью. Постепенно он привязывается к более молодому Джо и начинает питать к нему отцовские чувства, но тот ли человек Джо, за которого он себя выдает?


9. «Свой человек»

Кадр из фильма «Свой человек»./фото fenixclub.com



режиссер: Майкл Манн/1999 год
Фильм основан на реальных событиях. Аль Пачино в роли Лоулела Бергмана, продюсера общественно-политической программы «60 минут». К нему обращается Джеффри С. Уайганд, бывший вице-президент по развитию крупней табачной корпорации США. У него есть неопровержимые доказательства того, что табак, выпускаемы корпорацией, опасен для людей. Из-за этого Джеффри теряет работу и семью, но не намерения продолжить бороться и довести дела до суда. Лоулел Бергман соглашается помочь и начинается борьба за правду и справедливость.


10. «Схватка»

Кадр из фильма «Схватка»./фото panoramaphoto.biz



режиссер: Майкл Манн/1995 год
Винсент Ханна, лейтенант полиции Лос-Анджелеса ведет дело по поимке опасной банды грабителей. Они настоящие профессионалы своего дела и готовят каждое ограбление с невероятной тщательностью и не дают полиции ни одного шанса. Винсент Хант скрупулёзно готовит задержание преступников. Параллельно показано проблемы в его личной жизни. Из-за постоянной занятости его готова бросить жена. 


20 фев, 04:00
0 0

Удивительная судьба Георгия Светлани – советского актёра, который в детстве был товарищем цесаревица Алексея


Помните старичка, который пристраивается пить пиво за троицей Бывалый-Балбес-Трус в «Кавказкой пленнице» или помощника героини Нонны Мордюковой в «Бриллиантовой руке»? Георгий Светлани был из тех актёров, которых зрители точно знали в лицо, но при этом не помнили фамилию и с трудом называли фильмы, в которых они снимались. А всё потому, что Григорий Данилович – непревзойдённый мастер эпизода. Жизнь Григория Даниловича была не менее интересна, чем кино.





Георгиq Светлани.



Настоящая фамилия актёра Пиньковский, а родился он в украинских Лубнах в бедной крестьянской семье. Мать – скромная и робкая женщина – покорно терпела выходки скандалиста и задиры отца и чуть ли не каждый год рожала детей. Отец был героем русско-турецкой войны и за свои подвиги получил назначение в роту «золотых» дворцовых гренадер, которая представляла собой специальную воинскую часть для несения почетных караулов при российских императорах. Так, в 1903 году семья перебралась в столицу, где отец нёс почётную службу. А он воспользовался имеющимися льготами и отдал младшего сына на обучение в школу юнг при доблестном флотском гвардейском экипаже, дав на прощание преподавателям совет: «Почаще бейте, поменьше жрать давайте - тогда из него выйдет толк...»



Юнга Гриня Пиньковский.



Гринька проявил в учёбе усердие, добился успехов в изучении морских премудростей и в 1907 году был определён на летнюю службу на яхту императора Николая II «Штандарт», где его приставили к наследнику престола Алексею для игр. Поэтому много времени он проводил в обществе царских детей.



Наследник (в центре) с командой яхты «Штандарт».



Позже актёр никогда не скрывал, что был близок к царской семье, даже в те непростые времена, когда говорить об этом было опасно. Простой сельский паренёк стал для наследника российского престола лучшим товарищем по играм. Он всегда старался поднять настроение страдающему от гемофилии, а потому лишённому простых мальчишеских радостей, другу. Для Алексея он ходил колесом по палубе, карабкался по канатам и распевал песни. С трудом выговаривая фамилию нового друга, трехлетний наследник престола называл Гришу "Пиковски". Сестры-княжны тоже дружили с мальчиком, часто фотографируя его и снимая на любительскую камеру. Снимков, подаренных девочками, у Гриши было много, но большинство из них позже пришлось уничтожить по понятным причинам. Осталось лишь несколько.



Алексей Николаевич (в центре) среди юнг яхты «Штандарт». Третий слева - Гриша Пиньковский.



На «Штандарте» Гриня Пиньковский прослужил весь 1908 год. Но некоторым придворным не понравилось, что безродный юнга настолько приближен к цесаревичу. В 1909 году молодого матроса обвинили в неком проступке и под этим предлогом списали на берег. 

В 1911 году Григорий Пиньковский закончил Школу юнг Гвардейского экипажа, остался в ней же работать инструктором и параллельно поступил учиться на Императорские курсы дирижеров, успешно окончил которые в 1914 году. В актёрскую профессию он пришёл не сразу. Работал играл на скрипке в Великорусском симфоническом оркестре, был хормейстером и танцмейстером, после революции играл в различных театрах в различных российских городах. В начале 1920-х он стал студентом ГИТИС имени Анатолия Луначарского.



Григорий Пиньковский - студент ГИТИС имени Анатолия Луначарского.



Именно в те годы из-за путаницы в документах из Григория стал Георгием, а в 1925 у него появился псевдоним «Светлани». Будучи на гастролях, он получил телеграмму, что у него в Москве родилась дочь Светлана. В полном восторге он написал первые в своей жизни стихотворные строки:
Седьмого августа, по плану,
Жена родила дочь Светлану.
Было гордостью папани

В 1930-х выступления Георгия Светлани на эстраде всегда имели огромный успех. Он танцевал, пел, играл на различных музыкальных инструментах, изображал Чарли Чаплина. Каждый его номер сопровождался шквалом аплодисментов.



Георгий Светлани в фильме «Кавказкая пленница».



В 1941 году состоялся дебют Георгия Светлани в кино. Начало съемок в этой картине совпало с первым днем войны. Актеры заканчивали работу над этим фильмом уже в эвакуации. Всего он снялся в более чем полусотне фильмов, многие из которых стали классикой советского кинематографа. Режиссёр Леонид Гайдай всегда старался найти для актёра кадр в своих комедиях. Главная роль актёру досталась всего раз. Это была роль спортивного массажиста, который рассказывает невероятные байки, в фильме «Спорт, спорт, спорт». Его появление на экране всего на несколько секунд создавало атмосферу особой душевности. 

9 фев, 04:00
0 0
Темы с 1 по 10 | всего: 39
Самые обсуждаемые
Отгадайте, кто этот человек?

Отгадайте, кто этот человек?

В процессе родов у него повредились нервные окончания лица. Щека, губы и язык так и остались парализованными... Когда ему было 11 лет, переживает развод ро

11 апр, 03:56
+166 102
17 звёздных пар, которые блистали на киноэкранах и в театре во времена СССР

17 звёздных пар, которые блистали на киноэкранах и в театре во времена СССР

Они жили напоказ на экране и на сцене, а свою реальную личную жизнь старались не афишировать. Но популярным советским актёрам это мало помогало. И хотя в

18 сен 15, 04:00
+21 1
Почему раньше актеров хоронили за оградой кладбища?

Почему раньше актеров хоронили за оградой кладбища?

Еще совсем недавно актерская профессия считалась , мягко говоря, совсем не престижной. Настолько, что артистов хоронили за пределами кладбища после смерти.

4 окт 16, 05:30
+15 17
Звезды советского экрана, прошедшие через войну

Звезды советского экрана, прошедшие через войну

В музее Вооруженных сил эта экспозиция – одна из самых пронзительных. С пожелтевших фотографий на нас смотрят артисты. Совсем молоденькие и еще никому не и

27 ноя 15, 03:00
+13 1
Самые знаменитые цитаты из популярных фильмов Евгения Евстигнеева

Самые знаменитые цитаты из популярных фильмов Евгения Евстигнеева

Есть актёры, которые постоянно работают над собой, взращивая свой дар. А есть и те, кому то ли природа, то ли судьба подарила элегантность и высокую простоту

6 мар 16, 04:00
+8 0
Минусовые
Виталий Соломин в кадре и за кадром: почему обаятельного доктора Ватсона называли Каменным Цветком

Виталий Соломин в кадре и за кадром: почему обаятельного доктора Ватсона называли Каменным Цветком

12 декабря Народному артисту России Виталию Соломину могло бы исполниться 75 лет, но 14 лет назад он ушел из жизни. Самыми известными его работами стали рол

13 дек 16, 04:00
0 0
Микки Рурк: боксёр по системе Станиславского

Микки Рурк: боксёр по системе Станиславского

«Я получил репутацию трудного человека, и это было не так уж плохо. Но то обстоятельство, что я открыл рот и высказался против системы, сейчас мне вредит б

4 апр, 05:30
0 0
Артисты, которые «сгорели» прямо на сцене

Артисты, которые «сгорели» прямо на сцене

Когда об артисте говорят, что он горит на сцене, то это считается высшей похвалой. Но некоторые настолько отдаются своей работе, что, к сожалению, сгорают до

1 фев 16, 04:30
0 0
Русские звезды Голливуда

Русские звезды Голливуда

Русские звезды Голливуда Они не были в Голливуде на первых ролях, но «фабрика грез» им многим обязана. Фильмы с их участием пользовались безумной популярност

2 мар 16, 04:00
0 0
Невероятное сходство: 20 известных актёров, добившихся идеального сходства со своими прототипами

Невероятное сходство: 20 известных актёров, добившихся идеального сходства со своими прототипами

Сегодня огромной популярностью пользуются автобиографические фильмы о различных исторических персонажах и известных личностях. И порой диву даёшься, како

16 авг 16, 05:00
0 0

Сейчас онлайн

  • Лариса Неделько
  • Андрей Кропотов
  • Александр Кондратьев
  • Тимур Хайруллин
  • Раиса Ивановна Шишкина
  • Григорий Харламов
  • Чернова Юлиана
  • Галина Шкирова
  • Ирина Лисянская
  • Дядя Петя Гласинскас
  • Анна Сергеева
  • Анатолий Моисеев
  • Alexandr Zadeba
  • Алексей Волегов
  • Андрей Таган
Читать

Последние комментарии

Поиск по блогу

Фото
пока ни одного фото